呂俊銳
(麗水市文化館,浙江 麗水 323000)
傳統意義上的舞臺美術,包括布景、燈光、化妝、道具以及服裝等因素,是舞臺藝術的重要組成部分,承載著演繹活動塑造環境、氣氛和人物形象的重要任務。舞臺美術是集空間、時間與平面為一體的觀賞性藝術,在信息化、數字化時代背景下面臨新的機遇。多媒體技術應運而生,觸發了視聽感官的革命,多媒體技術在舞臺美術中的應用具有重大意義。
1.舞臺美術的相關概述。舞臺美術,包括布景、燈光、化妝、服裝、音響和道具等,目的是為受眾帶來良好的視聽體驗,感受舞臺藝術的熏陶。早期的舞臺美術,主要是運用手繪的方式將其呈現到舞臺上,由于是在立體空間,手繪的舞臺模型呈現的視覺效果并不好,受眾難以受到舞臺美術的情感渲染。在受眾審美理念的驅使下,實物模型的舞臺效果背景應運而生,實物模型以相對立體的視覺來呈現舞臺藝術活動的效果。隨著文化產業的蓬勃發展、大眾審美的日益提高,傳統的舞臺美術已經難以滿足大眾要求,靈活豐富的多媒體視聽技術才能發揮更好的作用。
2.多媒體在舞臺美術中的應用優勢。多媒體技術可以將舞臺美術以不同的形式展現出來,使舞臺美術形成全新的視覺樣式,豐富和拓展了舞臺呈現的內容,營造出全新的、虛擬的意象視覺空間,使整個演繹活動更加流暢和緊湊。多媒體具有非線性的舞臺特征,可以實現舞臺演繹活動時間方面的推進和跳躍、空間的平移與縮放,將不同的舞臺元素自由組合,最終產生新的形勢與內容。在舞臺美術中應用多媒體,能夠加強與受眾的互動,促使他們從精彩的舞臺呈現中領悟到更深層次的內容,已獲得身臨其境之感。如何更好地在舞臺美術中應用多媒體,獲得社會大眾的廣泛關注,也成為舞美設計師們重點關注的問題。
1.對于舞臺藝術的整體性把握。多媒體技術為舞臺美術的效果呈現注入了無限的生命力,帶來全新的體驗和豐富的視覺效果。但是多媒體作為一種新興事物,在舞臺美術的應用過程中也出現了不少問題,諸如演出經費、時間問題等,再加上,舞美設計師在藝術創作過程中,由于主設計師主觀情緒的干涉或疏忽,很容易影響整場演繹活動的舞臺效果,影響演繹活動的質量,這就要求主設計師對多媒體在舞臺美術中的應用進行深度思考和反思,從全盤的角度去思考,舞臺演繹活動、舞臺美術場景能夠為受眾帶來怎樣的視覺效果與審美享受,尤其需要考慮到突發性的美術場景事故等等。舞臺美術設計師需提前設計準備一套應急方案,以備不時之需,確保能夠完整的呈現出舞臺藝術效果,促使受眾享受到別具一格的藝術熏陶。
2.合理選擇多媒體硬件設施。多媒體設備的選擇也是設計舞臺美術之前必須考慮的問題。舞臺美術的創作離不開優秀的藝術構想,多媒體硬件設施的選擇也是確保藝術構想能夠順序實現的有力支撐。通過藝術構想與多媒體設備的合理運用,為受眾呈現一場關于舞臺美術的視覺盛宴。多媒體設施包括硬軟件和硬件設備,軟件即指PS、AI、3DMAX、MAYA等平面、三維設計以及影像軟件,這些設計軟件在舞臺美術應用中具有不可或缺的功能,是舞美設計師完成藝術構想的重要環節,可以創造出逼真的藝術世界。硬件設備是指LED面板、視頻影像設備、超大液晶顯示器等,舞美設計師根據場景需要、劇情需要以及地域客觀情境做出合適的選擇,努力是多媒體設備的應用于舞臺美術所要呈現的視覺效果融為一體,最大限度地發揮出多媒體在舞臺美術的功效作用,最終為受眾呈現一場視覺上的饕餮盛宴。
3.協調虛擬技術與演員的互動。多媒體在舞臺美術中有效應用,能夠為受眾營造出夢幻與現實交織的感覺,使舞臺場景由實到虛、由遠及近、由古至今任意切換,給受眾留下深刻的印象。可見,多媒體在舞臺美術中的應用,使舞臺美術的發展實現了質的飛躍。基于多媒體視角下,舞臺美術的藝術效果呈現需依托與演員的互動與配合,自由表現出意境和視覺空間。多媒體虛擬技術與演員之間的互動、協調主要表現在:演員置身于多媒體技術營造的虛擬空間內容,需與虛擬影像環境融為一體,呈現出一種真實的視覺效果。就目前來看,國內部分舞臺藝術演員難以適應多媒體舞臺美術環境的轉變,很難實現與虛擬場景的結合。這就需要舞美設計師利用多媒體體軟件,記錄下演員的運動軌跡,在電腦上模擬布景、道具、燈光、服裝與演員之間的配合,將舞臺美術各個環節聯系起來,確保在正式演出時,舞臺美術能夠呈現出舞臺藝術效果。