淺談紫砂陶刻裝飾藝術

邵雪群

（江蘇 宜興 2142221）

紫砂陶的裝飾，有描金、粉彩、有泥塑、刻飾。而紫砂陶刻飾屬紫砂陶應用最廣泛的裝飾方法之一。除此之外，還有如泥繪裝飾、彩釉、捏塑裝飾、印紋、帖花裝飾、透雕裝飾、泥色、調砂、鋪砂裝飾等其它工藝裝飾。最初的紫砂陶刻飾只為落款用，逐漸演變為裝飾?？田梼热莘浅V泛，人物山水，花鳥草蟲，樓榭亭臺，詩詞曲典，各盡其顯，交相輝映。從鳴遠遺器的晉唐書風與寫意傳神，領略自然主義的詩風茶意；從皇室御器的繁復紋飾，見識盛世皇朝的繁華如夢；從滿腹文翰的曼生壺，濡沫江南的鼎盛文風；從溫潤浩邁的彭年傳器，見證“壺隨字貴，字依壺傳”的千古絕唱。砂壺上的陶刻不同一般的雕刻，這主要起它是紫砂壺坯凹凸不平、多角線復雜的造型上創作設計。盡管書畫雕刻是紫砂工藝過程中的最后一道工序，但書畫題材的取舍、筆法、意境基本與國畫、書法相似。既有書有畫，書畫之外，還有款識印章，僅是布局略有差異，其實質是一樣的。

陶刻是指在半干的坯土上，用竹刀或金屬刀等刻紋樣。它以刀代筆，以刻代繪，融詩、書、畫、刻諸藝術于一體,具有強烈的民族風格和地方特色。如今，宜興紫砂陶的制作工藝，已被列入“非物質文化遺產”推薦榜?？梢哉f，“技”乃紫砂陶之“本”，紫砂藝人憑借可塑性強的紫砂泥，以獨特的泥片成型，借眾多的加工工具規范紫砂陶的每一個部位，精耕細作，追求陶身的完美境界。根據壺坯干濕程度，砂壺陶刻要以下四種刻法：

1.干坯陶刻法：在紫砂壺泥坯基本干燥后，用毛筆在壺身上書寫字畫草稿，用刻刀進行雕刻。

2.直接陶刻法：在紫砂壺泥上干濕相宜，大約含水20%時，用刻刀在砂壺上直接刻劃。

3.濕泥陶刻法：在紫砂壺泥坯處于干硬狀態時，用鋒利刻刀單刀進行雕刻，但易造成字體、畫面邊上有毛鋒。

4.描邊陶刻法：先用細刀描出輪廓，再以挑或點的手法去掉中間部分，這主要起裝飾點綴效果。

紫砂陶刻裝飾藝術的技法可分為印刻（雙刀正入法）和空刻（單刀側入法）二種。此外還有澀刀、遲刀、留刀、輕刀、切刀、舞刀等各種金石用刀方法。印刻是行將詩詞書畫的底稿謄印到壺坯表面，再運刀依樣雕刻，通常由一般刻工進行雕刻?？湛虅t須由具備多年雕刻經驗的紫砂藝人進行雕刻工序，或熟悉紫砂陶刻的書畫家親手雕刻，他們在確定大體輪廓安排后，用斜刀刻法以刀代筆，唯刻畫精細的作品，必須注意行刀的浮沉利鈍、深淺寬窄、刀勢的氣脈連貫，以顯示出跡外傳神的韻致。由于紫砂陶坯具有良好的可塑性，故易于在紫砂陶上進行雕刻，無論草、隸、篆、魏碑、漢瓦、鐘鼎銘文等各種書體，或花卉、蟲鳥、山水、人物等國畫白描，匯集國粹、文學、書法、繪畫、金石于一體。

欣賞一件陶刻作品，人們往往強調刀功。用刀應表現為沉重、痛快、爽利，呈現古樸、典雅、清逸的意蘊。一刀下去要有內涵、深淺、徐疾、節奏恰到其位，要意到刀到。有人稱之曰：“以刀代筆”，這不是簡單的“以刀代筆”，刀替代不了筆，但可以表達筆意。強調刀功，其實就是紫砂陶刻語言和刻味的體現。陳曼生對紫砂最大的貢獻應是：構思設計了一批簡約、古樸，具文人意味的壺樣，而銘文書刻成為其構思的組成部分，它們是一體的不能分割，他的壺不刻銘文你會學得不完整。他的參與，提高了紫砂壺的藝術品位，將壺與刻的結合推向了更高的藝術境界。

各種藝術門類都是有很多相通之處的。陶刻與制壺的藝術表達效果是在同一個載體上完成的，它們之間的聯系更是密不可分，陶刻的效果必須與茶壺造型的藝術理念一脈相承?？梢赃@樣說，一位陶刻大師同時必定是一位鑒賞茶壺的行家。紫砂壺的雕刻裝飾藝術集詩詞、書畫、文學、篆刻、金石藝術于壺體，今又創造了題詞、題跋，更進一步的把紫砂藝壺推向高層文化層，銘、鐫的內容有與茶文化、陶文化相切的詞句，有哲學、倫理、道德、知識性的詞句等等，提高了裝飾層次，深蘊文化內涵，工藝品特藝品不如藝術品的品味，成為賞品、藏品。每個紫砂壺研制者和收藏者，都必須有一個端正的人生觀、價值觀、創造意識和收藏意識。為此，意識、實力、弘揚是要求收藏者認真對待的三個方面。

紫砂陶器的多樣化，擴大了紫砂陶刻的應用范圍，有茶壺、花盆、筆筒等陶器上都能見到它的身影。一件好的陶刻作品，既能散發出濃烈的紫砂陶刻的氣味，又不會掩蓋陶器本身的韻致。就好像戲劇，演員和戲劇本身同樣重要，只強調其中一方會造成適得其反的效果，簡約而不簡單，精微而不瑣碎，集思想、哲理、文學、人性于——身，是現代紫砂陶刻發展的方向也應是陶刻藝人孜孜不倦的追求。