鄧 瓊
(湖南工藝美術職業學院,湖南 益陽 413000)
服裝色彩搭配有自己的配色原則,但是搭配技巧往往不可一概而論,不同風格、不同需求對于色彩的搭配都會有不同的要求。而為了提高色彩搭配的滿意度,促進服裝色彩搭配形象構建的形成,最大程度上滿足消費者的消費需求,提升服裝品牌價值與影響力,加強設計師的色彩搭配技巧是十分必要的,而針對服裝設計中的色彩搭配技巧探討也是很有現實意義的。
衡量服裝設計質量的標準之一就是服裝的色彩搭配效果。但是目前還有很多設計師盲目的運用色彩,忽略了色彩運用對于服裝設計的重要性,主要表現為以下幾個方面。首先,忽略了色彩搭配的立足基礎。不能與時俱進、準確地抓住時代潮流,無法切實地考慮到不同人群的接受能力以及審美導向。不同的人對色彩的選擇差異很大,如果做不好這方面的掌握,所搭配出來的色彩也會被社會淘汰。其次,色彩設計脫離面料、文化、款式等元素,只有顏色與其他服飾構成要素達到和諧統一,才會使得服裝的魅力得到充分的彰顯,進而增強凸顯人的藝術氣質。還有,一些設計師色彩搭配比例失調,導致服飾設計缺乏重點。而只有合理的搭配顏色,才能達到“畫龍點睛”的藝術效果,從而吸引顧客的眼球。此外,“中國風”的流行也再一次警醒我們,要杜絕現階段經常出現的服裝設計“復制粘貼”現象,要賦予服裝內涵,不斷創新,才能永遠引領時尚。
1.沉穩莊重。沉穩莊重的風格一般采用同種色搭配原則,就是把色相以及色彩明度相近色彩搭配在一起,例如深藍與淺藍、深紅與淺紅、深綠與淺綠等等。這樣的搭配會讓服裝的整體在色彩上有一種和諧之感,給人以自然沉穩的藝術美。同一色系內色調的強弱變化可以在色彩搭配時起到調和的效果,進而突出色相本身的形象,很容易給人以沉穩莊重的感覺。由于深色系容易帶給人質感,所以沉穩莊重的配色一般以低明度、高純度的深暗色調居多,再通過深色調調和,進而表現厚重、深邃之感。此外,沉穩莊重的風格還經常用棕色與酒紅色以及金色與淺色系的搭配,來體現沉穩厚重形象中的獨特品位。
2.優雅別致。優雅別致的風格常常采用同色調配色,也叫鄰近色配色。以同明度區內相似色調,即色譜相近的色彩為基礎來進行多種顏色的組合,這里面的顏色純度差比較小,可以很自然的得到一種調和變化的美感,從而演繹出服裝整體色彩的柔和。例如,黃色與橙色,紅色與黃色。優雅形象的突出要采用中明度隱約色調,加上溫柔純凈的陰暗色系以及溫暖的紫色與綠色來表觀服飾的柔和與優雅。而別致形象的提出要注意區分純度與明度,以低純度的顏色為主來渲染濃郁的氛圍,再調配色以營造獨特別致的感覺。別致的突出將灰色作為輔助色居多,而灰色的靜謐氛圍營造的效果也比較好,服裝設計師可以多加借鑒①。
3.溫和浪漫。服裝設計中溫和的表達常常采用漸變配色,即通過明度以及彩度的變化進行同色系或是近色系顏色的漸變變化,來突破色彩原本的客觀印象,表現出溫和自然的感覺。溫和的配色一般以谷白色色調和中度隱約色調居多,以此表現服裝的出溫柔與質樸。例如,米色、乳白色、膚色等。這種配色不僅自然,而且賦予了服裝舒適、溫和、健康質感。但是因人而異,對于膚色不是特別干凈白皙的人,容易給人老氣的感覺。這就要求設計師在設計配色時要注意色彩不同個性展現的有效性。浪漫風格的營造與溫和有些相似,配色同樣以清澈色調為主,不同的是,浪漫氛圍的營造還可以使用粉紅色、淺紫色、淺藍色等色彩濃郁的顏色。
4.動感鮮明。動感鮮明,顧名思義,這種風格的配色的色差和明度差通常都比較大,利用對比性配色強調特定的色彩。對比色配色具有鮮艷、熱烈、明顯、動感等特點。例如,黑白、橙藍、紫黃、綠紅等搭配形式。但搭配不當引起服裝色彩的生硬感與不協調。因此,在對比色配色中還會利用面積比例來降低色彩對比色的純度、對對比色加以隔離并置以及進行所有色彩的漸變排列等方法使得對抗色彩相互依存,在得到視覺沖擊以及強烈的審美效果的同時,來達到協調的目的。在這種風格色彩搭配的時候,服裝設計師要特別注意色差的合理過渡,只有這樣才能在動感鮮明的同時更加和諧。
5.華麗高貴。華麗高貴的搭配原則一般是以主色調原則為主。用一種顏色作為服裝的基礎色,再配以其他色彩襯托,主次分明、自然協調。這也是最常見的服裝色彩搭配方法。而要達到華麗高貴的目的,顏色的選擇就顯得尤為重要。不管是男士還是女士服裝的主體色彩要控制在三種之內。通過暖色和冷色相結合的取色方式來提高服飾的跳躍而華麗的質感,彰顯成熟之美。但是掌握顏色的純度很重要。例如,某服裝公司利用華麗的高亮色調和深暗色調打造了一款高純度冷暖色調的搭配,運用了極強的對比刺激,引起了人們的視覺疲勞,最終影響了銷售。由此可見,設計師在進行華麗高貴服飾設計時,色彩對比濃度的把握十分關鍵②。
1.增強色彩體驗。色彩的敏感度對于服裝設計師來說至關重要,而要提高設計師的色彩搭配能力,掌握更多的搭配技巧,加強對色彩的捕捉能力是必然的。而在日常生活工作中,設計師除了要留心觀察色彩,體驗生活質感以及關注季節流行色以外,還要注意在大自然中尋找靈感,并運用到服裝設計之中,做色彩搭配的引領者。和藝術感性一樣,顏色的搭配不能僅僅靠天生的智慧,還要經過反復訓練才能獲得愈發敏銳的觀察力,適應時代的發展。服裝設計者只有提高觀察力,掌握更多的色彩知識,并通過實踐不斷積累經驗,才能正確使用五彩斑斕的色彩。
2.注意季節、個體等因素的影響。色彩的搭配會受季節、個人品味的變化而變化。春夏服裝色彩明亮,冬季則常用灰暗的色調。溫和的人喜歡溫暖的顏色,活潑的人喜歡明亮的顏色。顏色搭配沒有對錯之分,只有因人而異,因地制宜。紅色和黑色搭配等于陳舊。但品牌普拉達卻以紅黑引領了全球時尚。其設計理念和思想也產生了深遠影響。所以說,當下的服裝設計師在傳統的理念基礎上也要大膽的創新。例如,意大利的米索尼公司使用中性和暗色調實現了柔和色彩的平衡,引起了世界服裝設計界的一致好評,為服裝設計注入了新的理念③。
3.關注時尚色彩流行趨勢。設計師緊跟流行時尚,才能使色彩搭配擁有時代氣息,符合人們的審美追求。通常情況下每一季都有全新的時尚主題色彩,通常情況下抓住主流色彩的搭配方式,往往可以起到事半功倍的效果,而頂尖的服裝設計師還要有預測以及決定流行色彩搭配方式的能力。甚至,一些色彩還會成為某些設計師的標志。例如,海爾穆特朗和吉爾桑德爾。他們的設計作品中經常會采用黑色、灰色、柔和色以及中性色。當然,每個民族都有自己的流行色,例如,歐美流行的橄欖綠、土黃色等,而作為黃皮膚的中國人很少人可以駕馭。所以說,要提高服裝設計中的顏色搭配能力,在關注時尚色彩流行趨勢的同時還應注意地域以及民族的差異性。
色彩搭配往往隨著季節、時代的變遷以及人類的需求等因素變化。色彩搭配沒有固定的規則,因此,一個成功的服裝設計者要在了解基本色彩搭配技巧的同時,加強發現問題解決問題的能力,與時俱進,才能謀求自身更好的發展。而設計師專業技能的提高,也必將促進我國服裝設計市場的多元化,促進我國服裝設計行業的科學發展。
注釋:
①陳慧.服裝色彩搭配研究[J].染整技術,2016(06):7-9.
②肖育.論色彩搭配在服裝設計中的應用[J].現代裝飾(理論),2016(08):121.
③孫璐,李寧.中國青年女性服裝色彩搭配美的規律初探[J].藝術與設計(理論),2010(09):251-253.