冉江南
(曲靖工商職業技術學校,云南 曲靖 655000)
裝飾繪畫設計的特征是突出裝飾性,具有擴張的表現力。在漫長的歷史發展過程,中華民族形成了獨特的文化形式及典型色彩理念,這為今天的色彩裝飾繪畫設計提供了豐富的素材。因此,在裝飾繪畫色彩設計過程,可借助新工藝、新材料及新技術以為裝飾繪畫色彩繼承發揚中華民族傳統文化。
水粉是一種非常常見的繪畫工具,該繪制材料的表面并無光澤,色彩絢麗豐富。在裝飾繪畫設計上,不但可完成寫實,還可以提升平面裝飾效果①。技法上可運用平涂、暈染、噴繪等多種方法。水粉裝飾畫繪制過程,可在畫面干后再次覆蓋,修改并調整畫面整體效果,這也是水粉顏料突出的優點。但是因為水粉著色能力較差,所以繪畫過程一定要把控水與粉的比例及濕度。
水粉畫常用干畫法、濕畫法、干濕結合法幾種方法。干畫法強調著色的時候需水少色隙,效果厚重;濕畫法指的是著色時多水,連續著色的時候需要嚴格控制好水分的控制要求,也就是干燥后色彩的變化比較大,一般干燥后水分蒸發會讓畫面的色彩明度降低;干濕結合法主要是在作畫的時候干濕兩種方法交替使用。實際作畫中,應用水粉為材料作畫時一般采用干畫法,干畫法比較適合表現平涂效果,通常在調色的時候豎起畫筆輕撣筆,讓筆上的顏料滴下,適合平填。
丙烯具有非常強的附著能力,同時材料還具有防水、耐光及耐熱的效果。以丙烯為材料進行作畫可獲得鮮艷的色彩,豐富肌理層次。相比之下,丙烯的表現力更強,可以使用到布、紙、墻壁等材料上,這屬于戶內外裝飾強化常用材料。持久性能上丙烯效果也要比水粉更佳,色層見不易混淆,這讓繪畫持久保存。
丙烯裝飾繪畫同水粉畫很相似,也包括干畫法、濕畫法、干濕結合法三種類型。其中干畫法手法厚重,濕畫法手法輕盈,干濕結合法主要將干畫法與濕畫法進行結合。
高麗紙特性同宣紙的特性類似,該裝飾繪畫最大的特征是正反兩個方面都可以著色,借助紙的滲透性可以讓正反兩個方面的色彩發生明顯的變化。同時在高麗紙上繪畫不但可寫實描繪,還可以制造具有出傳統風格的繪畫。運用高麗紙作裝飾繪畫的過程,還可以在正反面進行多次上色。一般情況下,正面著色能夠處理的比較細致,色彩多以淺色、淡色及亮色為主,在用筆上要準確,刻畫主體形象,一般用于表現形體及結構。單面襯托基礎主要進行上色、勾勒、提亮,單面顏色適合畫的濃重,且還可使用深淺不一的墨色,用筆的姿態要大。
裝飾繪畫色彩設計常因造型裝飾性及材料工藝性制約,常使色彩無法自然表達,同時也不能用純繪畫表現色彩。浪漫主義與理想主義裝飾色彩不能盲目模仿自然,裝飾色彩上應注重主觀色彩,關注主觀情感的表達。為了保持畫面均衡美,必須要改變物體的色彩,布置出裝飾小狗,改變物體色彩。在中華民族藝術中,很多的色彩典范可以作為色彩表現,比如敦煌壁的神秘色彩、明間年畫快樂色彩、蠟染、民間剪紙、錦繡色彩均為浪漫及理想的色彩,寄托人們對生活的寄托、美好生活的憧憬、理想的追求。物的色彩同浪漫理想色彩相互交融為感性與理性的升華,為此裝飾繪畫色彩設計需為裝飾提供服務,使得色彩更加濃厚,給人聯想及想象的空間。
裝飾繪畫因材料、工藝、建筑、平面等因素,色彩運用上常常強調色彩及層次對比。裝飾繪畫上,色調的把握不能簡單統一,需對色彩關系進行總體把握。層次并非色彩機械分割,通知書也不是純繪畫的色彩層次關系,應該是色彩空間的機械分割。色調的把握上,關鍵是要把握畫面色彩的主旋律,使色彩對比出的色調盡可能發揮每一色彩的效能。比如敦煌壁畫及民間木版年畫,雖然色彩使用的比較少,但是古代的藝術家運用色塊大小對比、純度對比、線塊結合強卻巧妙的構成了畫面色彩關系,這給人單純之美。裝飾繪畫中色彩處理上,層次表現為色彩對比結果,色彩間的對比可以產生不同的層次感。比如紅色自身的灰度可對比產生多種層次,并且紅色明度及純度對比能夠產生諸多層次。因此在裝飾繪畫色彩處理上需要把握好色彩與色彩間的恰當對比,這需要設計者不斷提升自身眼力及基本素養。
裝飾繪畫色彩設計發展至今,日趨成熟及多元化,當前新技術與新材料的使用也為裝飾繪畫創作提供新的途徑。裝飾繪畫色彩設計作為裝飾繪畫中的一部分,需要對繪畫語言及設計語言進行綜合研究,融合中華民族傳統文化,以提升藝術創作效果。
注釋:
①許花蕾.裝飾畫色彩與平面設計關系探討[J]文藝生活·文海藝苑,2013(05):181-181.