用時代精神為山川立像

為山川立像，是中國畫的重要母題，也是中國繪畫最為厚重的傳統。

山水之所以成為中國藝術家不斷表現、不斷摹畫的對象，是因為從中國文化史的原點開始，它就被賦予了重要的象征意義。對中國人來講，甚至可以說，我們對家國天下的認識，首先就是從對山水的認識開始的。

《左傳》里說：“茫茫禹跡，畫為九州。”這里說的，是我們每個中國人都懂的大禹治水的故事。禹跡，就是大禹的足跡，大禹治水到過的地方。大禹把他治水所到過的地方分成了九州，這九州，也就是我們中國人最初所理解的天下。大禹劃分九州的概念是根據山岳海瀆的走勢確定的，也就是說，從那時起，山水對于中國人來說，就是我們認識天下的坐標。不管大禹的傳說有多少是歷史、有多少是故事，中國人心中的家國概念從岳鎮海瀆，天下一統一直走到今天，卻是在我們的歷史和每個人的精神世界中實實在在地存在著的。

山水單獨發展成為畫科的時間或許比我們認知天下九州的時間要晚很多，但是我們不能說，后來山水畫在中國繪畫中一枝獨秀的地位，和歷代文人士大夫對山岳海瀆在中國歷史中的象征和理解沒有關系。高山流水也好、林泉高致也好，有山水的地方就是家國。這或許就是今天中國山水畫的精神所在。跡化山川，為山水立像，為家國代言，是山水畫家在新的歷史條件下的時代擔當。

周寶全的作品立意高遠，主題明確。用作者自己的話說， 他的創作激情和靈感來自于山川“那無可撼動的壯美，那巋然屹立的尊嚴，那蒼茫雄渾的氣象”。這表明，在構思之前，畫家已經從山水的意象中體味到了山水的精神所在，在下筆之前，他已經確立了作品的立意。從時代精神層面去選定藝術作品的審美基點，這是周寶全山水作品的成功所在。他的作品也為我們思考山水畫在當下和未來的發展方向，提供了鮮活的分析樣本。

在創作技法上，周寶全的作品既有傳統繪畫語言的純熟運用，也結合了現代審美圖式的諸多元素。一方面，作者融合多種皴法，利用筆毫散開后出現的各種不同變化的筆鋒和手腕的靈活轉動，畫出質感不同的山石，勾出多變、偉岸的山體，刻畫振翅凌云的蒼松，山石云水樹，錯落有致，氣韻生動。另一方面，他選取了幾乎是滿構圖的布局方式，以一種紀念碑性的圖像語言表現了高山深壑、險峰雄峙、飛瀑鳴澗、波濤洶涌的風景畫卷。

中國山水畫發展到今天，正處在一個非常重要的歷史節點上。回頭望去，既有讓人們引以為傲的豐厚的傳統歷史積淀，也有近世以來篳路藍縷的艱辛探索過程。向前看去，經濟全球化對多元文化正產生著前所未有的壓力和影響。如何面對自己的文化，做出具有歷史責任感的選擇，不僅只是一種理論上的思考，而是將真正影響到我們手中畫筆的重大創作課題。

習近平同志在兩年前的文藝座談會上，其實已經對此作出了回答。他指出：“每個時代都有每個時代的精神……實現中國夢必須走中國道路、弘揚中國精神、凝聚中國力量。核心價值觀是一個民族賴以維系的精神紐帶，是一個國家共同的思想道德基礎。如果沒有共同的核心價值觀，一個民族、一個國家就會魂無定所、行無依歸。為什么中華民族能夠在幾千年的歷史長河中生生不息、薪火相傳、頑強發展呢？很重要的一個原因，就是中華民族有一脈相承的精神追求、精神特質、精神脈絡。”

那么，中國山水畫在幾千年的發展長河中一脈相承的精神追求、精神特質和精神脈絡是什么呢？應該正是從“茫茫禹跡，畫為九州”開始，就一直印在中國人文化基因中的家國印象。山水畫家用手中的畫筆繼承傳統、開拓創新，為山川立像，為祖國代言，是時代精神的必然要求。同樣用習近平同志的話說：“以全部熱情為祖國放歌抒懷……把愛國主義作為文藝創作的主旋律，引導人民樹立和堅持正確的歷史觀、民族觀、國家觀、文化觀，增強做中國人的骨氣和底氣”，也是每一個山水畫家的歷史擔當。

周寶全說：“我有一個強烈的愿望，那就是希望我們的民族藝術更加燦爛輝煌！也希望自己汲取多方面的營養，不斷提高、完善繪畫水平，爭取創作出更好的作品。”在如何把握時代精神這一點上，他用自己的作品作出了回答。