尊重孩子的夢想和選擇 讓藝術遠離功利下的期盼 專訪小提琴演奏家、教育家柴亮

雷慧君

柴亮很贊成小提琴專業的學生出國學習，因為他認為學習西方音樂就像學外語，能沉浸在它的原生環境里學習與聆聽是十分重要的。但是與多數藝術留學機構宣傳的盡早出國留學不同，他并不建議孩子在太小的時候就出國學音樂。

有人生來就悟性極高，一旦認定了什么，假以時日堅持就能學有所成。若再經名師指教，潛心鉆研，不久便是環顧四宇，無人可及。而性格偏又灑脫自然，談吐幽默、思想氣質自成一格。普通人一生中也很難有機會遇到并結識這樣的不凡之人，若能拜其為師更是榮幸至極。《留學》記者今天有幸采訪了這樣一位藝術家、教育家—柴亮。

“10歲學琴的最大好處是沒人管”天才小提琴家的不凡之路

故宮東側的南池子大街，是北京最好的地域之一，這里曾是明清皇族重地，近代以來與東長安街接通，將繁華與沉靜、現代與歷史相連。《留學》記者沿著這條路來到了柴亮先生的工作室，在這棟簡雅的白色建筑里，我們采訪了著名的小提琴演奏家、教育家柴亮。

柴亮生于音樂世家，自幼在歌聲與琴聲中長大。5歲開始學習鋼琴，10歲的時候自己選擇了小提琴，從此便一路從沈陽音樂學院附中到中央音樂學院附中、本科，之后是美國南加州大學、朱麗亞音樂學院。期間他師從于世界著名的小提琴教師林耀基和桃瑞絲·迪蕾，斬獲了梅紐因國際小提琴比賽等各種國際著名獎項。畢業后作為知名小提琴演奏家活躍于國際樂壇，柴亮也曾在美國紐約市大學、中央音樂學院等著名學府執教，桃李滿園。2009年，他發起了“音樂之帆”項目，資助貧困和弱勢兒童的古典音樂學習，并堅持至今。除此之外，他還以慈善音樂人的身份和其俊朗的外形入選當年的“時尚先生”。

這樣一位成就斐然的藝術家卻并沒有大眾通常概念中音樂家的刻板印象：他不故作嚴肅深沉，大多時候反而很幽默、愉快；他沒有刻意地保持距離感，第一次見面也讓人覺得親切自然；他常常身著休閑，喜歡運動，時不時還會和你聊上最近的球賽。

和大多數演奏家幼年就開始學琴、練琴不同，柴亮的小提琴之路是從10歲開始的。在柴亮5歲的時候，父母培養他學鋼琴，可他就是不喜歡，后來自己選擇了小提琴。“既然是自己選擇的，就要對自己負責。我發現10歲學琴的最大的好處是沒什么人管我，可能大家都覺得我已經10歲了，拉不成什么樣。”柴亮笑著告訴《留學》記者。就是在這種快樂、自然的氛圍下，柴亮以10歲，這個大家都認為有些晚了的年紀里開始學習小提琴，卻一路成為了學校里最優秀的小提琴學生。或許正如西方哲人所說：“天才只可體會，但無法模仿。”柴亮的學生也表示：“柴老師太特別了，獨一無 二。”

“執教20年，從沒發過火”頂級演奏家提倡鼓勵教學

柴亮在20世紀90年代赴美留學，他感嘆現在的國人學習環境和幾十年前大不相同。那時候音樂學院附中的學生并不多，柴亮在國際比賽獲獎后，美國的學校便很樂意接收他這樣一位來自中國的學生，不需要考托福，只要專業過硬就好。但當年中國人的收入和美國還存在很大差距，柴亮告訴《留學》記者：“如果當時沒有獎學金是沒辦法去留學的，家庭情況不允許。但是現在不同了，國力增強，對于上幾代人而言留學這么一件天大的事情，如今似乎只變成了買張飛機票的事了。”

近些年，由于留學生的數量逐年增多，藝術留學競爭也日益激烈，除了專業素質過硬外，優秀的托福成績也是基本申請材料了。

在美國留學期間，柴亮的演奏技術和藝術表達都有了很大的提升，但是讓他感觸最多的還不止是這些。他發現中美之間的教學風格有很大的不同，“在美國，師生更像是朋友，互相尊重、支持。而在中國，老師和家長似乎永遠要管著孩子，并認為這是一種愛和負責的表示。”柴亮告訴《留學》記者，回國教學后，他總會遇到一些希望老師能嚴厲要求學生的家長：“經常有家長說我們家這孩子你就得打，你就得……”柴亮表示，遇見這樣的家長，他往往不讓其參與自己的授課。

“我執教20年，從沒和學生發過火，雖然大家都不太相信。”柴亮笑著說道。在中國，老師和學生之間似乎總是管理和被管理的關系，但柴亮并不這樣認為，他向記者說：“就像我們倆一塊把這個桌子抬到另外一間屋子一樣，在需要兩個人一起做這一件事，解決一個問題時，需要老師與學生一起想辦法，如果我們都抬不動怎么辦？是不是需要找人幫忙？教師如果有正確的態度，學生會很主動地學習。如果是我拿著鞭子，讓學生把桌子抬走，那情況和結果可能就很不一樣了，可能會事倍功半。”

“尊重孩子的夢想和選擇”讓藝術遠離功利下的期盼

作為小提琴名師，柴亮的許多學生也已在國際國內重要比賽中獲獎，有很多學生已經走入國內外名校。但是在柴亮心中，他并不要求所有的學生都成為演奏家，他尊重學生自己的選擇。

柴亮覺得學生可以希望成為演奏家，也可以成為喜歡小提琴的心理學家，或者是擅長小提琴的考古學家。他認為，時代在變化，現在的孩子比較幸福，選擇性比較多，可以有更多的機會實現自己的理想。柴亮告訴《留學》記者：“我很喜歡當老師，樂于見到學生的進步。我覺得第一件事就是要問孩子，心里是不是有音樂這個夢。我不太想看到家長拿著棍子把孩子打進來，然后讓我們把棍子接過來。如果孩子有這個夢，我是比較愿意看到學校能夠幫這些孩子實現這個夢想的。”

柴亮很贊成小提琴專業的學生出國學習，因為他認為學習西方音樂就像學外語，能沉浸在它的原生環境里學習與聆聽是十分重要的。但是與多數藝術留學機構宣傳的盡早出國留學不同，他并不建議孩子在太小的時候就出國學音樂。“因為歐洲和美國都沒有設置音樂學院附小、附中，反而是國內的小提琴基礎教學更加扎實。”

對于選擇去海外讀大學的學生，柴亮建議他們從高一就開始做規劃和準備，而不是到高三才著手。學生提早做規劃，確定自己的目標，可以在接下來的時間準備得更加充分。學生在高中期間要堅持英語學習，保持好的GPA成績，準備推薦信，最好可以去參加一些大師課和國際比賽，讓自己的學習背景、都更加優秀。申請國外大學的演奏專業要提前聯系導師，并確定和自己更為契合的老師很重要，而不僅看老師的名氣。柴亮向《留學》記者解釋道：“如果你的導師欣賞你，喜歡你，會對你有很大的幫 助。”

對于廣大的琴童家長，柴亮希望他們可以盡量給孩子營造好的音樂氛圍，讓學生有機會接受到更全面的音樂滋養。“學生可以去接觸和學習指揮、室內樂、作曲等多方面的音樂知識，而不僅僅是只練樂器。”

除此之外，柴亮建議孩子可以有更多的機會上臺表演。“我發現很多國內學習樂器的孩子都很少上臺表演，而家長和老師都更看重考試和成績。這樣的情況讓很多孩子都開始厭倦練琴，因為似乎練琴就是為了應付考試，達到父母的要求。”他不贊同很多傳統意義上的“虎媽狼爸”的教育，覺得孩子學樂器想打好基礎是要耗費很多時間、體力和耐力的，如果還要遭受言語上的打擊、肢體上的虐待就太可憐了，而更加嚴重的是一種精神虐待，這種虐待來自于家長之間的盲目攀比。柴亮的兒子今年14歲了，他并沒有要求孩子必須學小提琴，走專業演奏道路。“我尊重孩子的夢想和選擇。”柴亮告訴《留學》記者。

在采訪快要結束的時候，記者見到了柴亮的學生，并讓他設想一下自己10年后的樣子，這個10多歲的孩子臉上流露出幸福期待的表情，對《留學》記者說：“應該是和幾個朋友在一起拉琴吧。”沒有大眾意義中成名成家的的設想，這是一個讓人感動的回答，學習音樂本身就該是美好的，沒有太多功利意義的、一件何樂而不為的事情。