魏薇
摘要:在萬眾創新的時代中,高等師范院校創新型音樂人才的培養關乎著我國基礎音樂教育的發展和未來。深化改革,構建新型的高師音樂人才培養模式,不僅需要有創新的教育觀、創新的知識結構,還需要有創新的教學技法。本文繼續對如何培養高師創新型音樂人才進行思考,從教學能力的培養、團隊合作能力的培養、實踐能力的培養等方面進行闡述。
關鍵詞:高師 ? 音樂 ? 創新型人才
中圖分類號:J60-05 ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻標識碼:A ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號:1008-3359(2018)05-0120-02
音樂教育的主要功能是審美能力的提高,通過音樂教育使學生具有高尚的情操以及獨立的人格,音樂的最終目的是通過音樂感知、情感體驗、想象等方式培養學生的審美及創新精神。高等師范院校音樂學院的培養對象將肩負著未來音樂基礎教育的使命,因此,高師教育的水平將直接關系到一代又一代孩子們的終生音樂審美觀。在當前這個變革和創新的時代,構建新型的高師音樂人才培養模式勢在必行。目前我們的音樂課程教學方法還很單一,很多院校依然沿襲傳統音樂知識以及音樂技能的單純填鴨灌輸式教學,這種教學方式不利于充分調動學生學習的能動性,制約著我國音樂教育的發展,也影響著學生的個性以及創造力的發揮。創新型的教育才能培養出更多創新型的人才,他們才能賦予未來音樂文化的無窮魅力和蓬勃發展。在高師階段如何培養創新型音樂人才是一個十份重要的課題,它與基礎音樂教育的傳播發展和社會精神文明的豐富息息相關。
高師音樂教育專業創新型人才的培養,培養的是創新型的教師,創新型教師需要有創新的教育觀、創新的知識結構、創新的教學技法。創新型教師需要吸收最前沿的科學成果,并將其用自身的理念、有效的教學方法以及手段運用于教學實踐中。接下來針對如何培養創新型音樂教師,結合教學進一步從以下幾個要素進行分析。
一、教學能力的培養——多樣性教學模式導入
高師的學生通過角色轉換,走上講臺的那一刻,作為一個教師,一個音樂教師,如何清楚簡潔、生動地表達出課堂內容是非常重要的一種能力。很多高師學生走上講臺后,對課程內容只能依照教案“讀”下來,這樣的課無疑是乏味平庸的一節課,那種“你講我聽,教師為主體,學生為客體”的傳統教學模式已不再適應現今音樂教育的課堂教學,現代課堂的需求已逐漸演變成了學生為主,師生共同參與的多樣化教學模式。因而,創造性教學能力的培養成為了高師生包括音樂師范生至關重要的一個方面。
創新能力是以不斷積累的認知為土壤的,認知能力是在不斷地學習中提高的。高師教學的目的之一就是提高學生的認知能力,要提升和改善創新思維或創造力培養對象的認知水平,教學模式無疑是起決定性推動作用的要素,可以說教學模式就是學習模式。
在教學中,抓住教學目標中的重點難點,善于將其進行歸納整合,運用創造性的教學手段,將知識點教授給學生,并在此基礎上對知識點進行輻射式衍生,善于把握學科間的聯系,促進音樂課程綜合化,使學生擁有這種知識衍生的能力,從而運用到學習以及生活的各個方面,同時也成為一個有創新精神的人。如在高師音樂的器樂課程教學中,改變一對一的單純技能教學,改變常規的一對一單純的技術教學方式,適當的加入小組課,在小組課程中,可以采用討論式教學模式,就不同風格的作品演奏可以展開討論。在討論過程中,學生勢必需要動腦筋主動學習,主動學習也是創新型音樂人才所必須具備的素質之一。另外,教師的課堂教學內容也可以將一些器樂重奏作品加入其中,使學生不再是單純的練習獨奏作品,通過重奏作品來提高學生的參與性與主動思考、分析問題的能力。
由于高師的培養目標是未來的中小學教師,因此在培養高師創新型音樂人才的過程中,互助式教學也是一種讓學生參與度很高的教學方式。還是以高師器樂課程為例,在高師器樂學生的結構中有兩類學生,一種是器樂專業考進學校的,另一類是進校以后選修器樂課程的學生。因此在教學中,我們可以采用在每周專業課之后,專業學生帶非專業學生練習的方式,根據人數比例,一個專業學生負責幾個非專業學生的課后練習,讓專業學生當“老師”,這樣不僅可以大大提高非專業學生的練琴效率,更加可以提升專業學生的教學實踐能力。專業學生在負責非專業學生練琴的過程中,學生學會如何表達問題、如何解決問題,這種互助性教學模式對學生的表述能力、獨立思考能力會有著很大的提高,必將會提升學生學習的主動性。
無論是何種教學模式,始終以學生學習為中心,調動學生學習的積極性與主動性,讓學生思考著接受知識點,并可將知識點擴散,通過聯想等方式學會將知識點主動運用于其他方面,這才稱得上是培養創新型人才較為成功的教學模式。沒有任何一種教學模式可以適用于所有的教學,只有根據教學內容、教學環境以及學生特性等因素采用相適應的多種教學模式的綜合應用才可能實現創造性教學的目標。
二、團隊合作的能力培養
在高師音樂創新型人才的培養中,合作能力是不可忽視的,擁有團隊精神以及團隊責任感是創新人格的必要條件。團隊精神的核心是團結合作、優勢互補;團隊精神既可以激發團員個體的創造力,又可以提高整個組織的創新能力。在當今時代,大部分大學生都來自于獨生子女家庭,在走進大學校園之前很少有機會參與團隊合作項目,因此,不善于與人交往、自我中心成為了很多學生的特性,面對這樣一群特定社會背景下成長起來的學生,團隊合作能力是培養音樂創新型人才中非常重要的一個方面。在音樂專業教學中,鼓勵學生根據自身專業參加各種團隊項目,如合唱、合奏、重奏等音樂活動,通過合作使學生認識到容小我為大我,團隊大于個人,團隊精神的核心就是協同合作,在團隊中每一個人都發揮自身的優點與長處,不僅團隊的力量日益強大,自身的潛力也會慢慢得到升華。團隊活動還可以培養學生的責任感,例如在一門器樂室內樂課程中,一首室內樂作品的每一個樂器每一個聲部就是一個人,在每一次排練中,學生必須做到不遲到不曠課,但有些學生并不能做到這兩點,或是說自己有事情不能來,或是說自己因為某事來晚了。一個人的遲到或缺席,會導致其他人都沒有辦法完成排練,因此,有責任感的學生會通過其他學生的做法要求自己絕對不缺席任何一次排練,這種責任感的建立體現了個體人生境界的高低。團隊活動可以培養學生的團隊精神以及團隊責任感,這兩種能力都是創新型音樂人才不可或缺的人格要素。
三、實踐能力的培養
目前在高師教學中,要培養創新型人才,在課程建設上勢必強化實踐性教學環節,注重學生創新能力培養。音樂專業的學生應該多上舞臺,多進行演出實踐,增強其舞臺實踐能力。舞臺實踐能力的培養有助于其教學能力的培養,舞臺實踐能力是提高學生適應社會能力的重要渠道,是判斷創新型音樂人才的重要標準。另外,在高師音樂教育課程設計體系中應增強實踐教學環節,學生在校期間,多讓學生到中小學教學一線實踐、聽課,參與教學,多讓大學生走上講臺講課,研究各種教學方法,使學生擁有新的教學理念以及教學模式,改變原來固有的教學模式。擴大實踐教學占據的比例,積極引導學生組織和參與校內外教學以及舞臺實踐活動,促進學生創新精神和創新能力的培養。因為無論是舞臺還是講臺,都可以鍛煉人們擁有足夠的自信心。創新源于實踐,在高師音樂教學中,教育與實踐相結合,才是創新型音樂人才培養的有效途徑。
總之,隨著時代的不斷發展,高師應依據創新人才應該具備的素質結構,構建新型合理以及高效的創新型音樂人才培養模式,它是民族教育發展的核心之一。高師創新型音樂人才培養的質量關系到我國基礎音樂教育的成敗。在21世紀的今天,要培養具有創新能力的學生,就必須培養具有創新意識和創新能力的教師。我們除了注重創造性思維的開發,形象力和獨立思考能力的培養及提倡終身學習的理念以外,還應加強團隊能力的培養,引入多樣化的教學模式。
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