《紅樓夢》中的詩學與詩改

王同書

摘? ? 要： 《紅樓夢》里的詩詞創作活動，一是堅持繼承優秀傳統，體現在言志、溫柔敦厚、多韻味、崇尚自然，寫實與浪漫并舉。二是面向現實，面向下層，體現在詩歌創作以生活、學問、詩藝格律為基礎，以及解放思想、認清詩的本質。三是以“創新”“出奇”為優，這一點是《紅樓夢》中“詩改”的核心部分，貫穿于作詩、品詩、評詩、改詩、結社吟詩、賽詩等一系列詩詞活動中。此外，《紅樓夢》還提供了“詩改”之路的幾個重要基石，一是經濟支撐，二是自覺寫作，三是群體交流，這是《紅樓夢》中詩的繁榮改革之鼎的三足。

關鍵詞： 《紅樓夢》? ? 詩詞? ? 詩學? ? 詩改

魯迅先生曾說《紅樓夢》出世，將一切傳統手法都打破了，魯迅這話是針對“小說”說的。筆者認為也可以移用于對詩歌“手法”的評論。但是，對詩歌傳統手法的“打破”，與對小說的有很大很不同。

一、堅持繼承優秀傳統。

首先對詩的認知和實踐（創作）是吸收傳統中優秀成份為營養。而不是“打破”。《紅樓夢》里的詩詞與傳統關系十分密切，繼承了傳統許多重要的優秀的方面。

（一）言志。

“詩言志”在《紅樓夢》詩詞中十分明顯。如作者表述創作主旨時的詩作“滿紙荒唐言，一把辛酸淚，都云作者癡，誰解其中味”。這個“其中味”就是曹公的志，具體內容是說他平生遇到的一些女子勝過須眉，他要記下這些女子的言行。然而曹公又不僅僅是“頌女”者，頌女的目的是為了“補天”，“補天”才是詩作之志。

（二）溫柔敦厚。

溫柔敦厚是中國詩詞的一個重要傳統。詩要寫得溫柔敦厚，怨而不怒，即使是傷慘悲愁的，也要含蓄委婉，切忌劍拔弩張的粗硬之語。這點在《紅樓夢》詩詞中是處處體現的。例如，寫一個“不愛紅裝愛武裝”的女子——恒王的愛妾林四娘，在恒王陣亡后，她為了極仇雪恨，殺入敵陣，殺了許多敵將，最后殉主。書中怎樣寫的呢？“姽婳將軍林四娘，玉為肌骨鐵為腸。捐軀自報恒王后，此日青州土尚香。”而寶玉的“恒王得意數誰行”之前，“溫柔敦厚”的氣氛好像濃一些，“丁香結子芙蓉絳，不系明珠系寶刀”，正是將壯烈的內容用溫柔敦厚的語言寫出。

寫傷慘愁恨怨悵的也是如此，如《葬花詞》等，噴發不幸，所受不公，“風刀霜劍嚴相逼”“明媚鮮妍能幾時”？但仍不是破口大罵，恨天斫地，而是婉轉申訴自己的悲哀，怨而不怒，哀而不傷，悲而不慘，多用感情色彩并不太強烈的字眼、含蓄表達心中的傷痕，以形象引人聯想、想象，使整個詩篇深厚而不淺薄，溫柔而不軟弱，敦厚而不叫囂，以美、以情去感染讀者。

（三）多韻味。

韻味的內涵是除了含蓄、優美生動形象而外，還要有一定的諧趣，情致就像一個美人的儀態一樣，這也是非人工所能強求的。王安石詠昭君詩：“意態由來畫不成”，這個“意態”即類似詩的韻味。《紅樓夢》中的詩作，特出的正是此類。

如《題帕》，語言精美、內涵豐富，層層深入，婉曼有致，反復抓住淚、帕來抒寫，含蓄頓挫，一唱三嘆，余味無窮。純用白描，但在白描中穿插一兩個人們熟知的典故，鮫人之淚，湘妃竹淚，來引人聯想，加強抒情氣氛，表達熱戀的淑女情懷，與所愛者心息相依，痛癢相關的情懷，噴涌而出，將畫不成的意態寫出來了。

（四）崇尚自然，寫實與浪漫并舉。

《紅樓夢》里推崇的幾位詩人是李白、杜甫“陶淵明、應、謝、阮、庾、鮑等人”。林黛玉教香菱寫詩，首先要她看王維的五言律，還要她讀了后將體會“說來我聽聽”，“講究講究，方能長進”。于是引來了一場關于詩的討論。從這一段林、香學詩、論詩，可以看到曹雪芹的詩藝主情是：（1）崇尚自然真率的詩人和詩作，陶、王、李、杜并重，寫實、浪漫并重，讀前賢詩作要有所選擇，王維是五律，杜甫是七律，李白是七絕。（2）學詩，先學什么，后學什么，不可學什么，應該學什么，都有個規矩順序。（3）要調動自己的生活經歷，想象能力，才能體會得深，學得好。（4）要善于翻新、尋找、創造準確描繪表達客觀事物的詞語。

二、面向現實，面向下層。

寫眼面前的事，大觀園的景色、事件、社會上發生的事，《姽婳辭》寫林四娘的義軍義舉，《芙蓉女兒誄》長篇寫婢女晴雯的形象和對她的悼念。這也是李、杜、以來“拓寬詩材”的繼承和發展，應予注意的是《紅樓夢》中作品多是有感而發，而且詩如其人，個性獨具。

《紅樓夢》里的詩作、詩論和詩社。這三方面給后人重要的啟示。現擇要介紹幾點：

（一）想學好詩、寫好詩先要打好三個基礎。

（1）生活的基礎，包括經歷、感知、記憶、聯想四方面。要全身心的投入生活，不要漫不經心地過日子。“世事洞明皆學問，人情練達即文章”，這是《紅樓夢》中提出的生活經驗。要“洞明”就得化一番功夫。詩人比常人更敏感，酸甜苦辣，風霜雨雪，都要經得起，記得牢，感受深，才能打好生活基礎。香菱沒有“那年上京”的經歷，就體會不出王維詩的妙處。哪怕是詠柳絮，如果沒見過柳絮，也沒有身世凄苦的感受，怎么可能寫出“嫁與東風春不管，憑爾去、忍淹留”。

（2）學問的基礎，詩雖是極講究靈性的，極講究天才的。“學荒翻得性靈詩”，蠹魚式，掉書袋式，是寫不出好詩來的，但詩又是不能離開學問的，好詩又總是和好學為鄰的，“不薄今人愛古人，清詞麗句必為鄰”，就是說的學能出好詩，“讀書破萬卷，下筆如有神”就更明朗了。

（3）詩藝、格律的基礎。詩是一種文藝體裁，各種文藝體裁既有共同的要求，也有獨特的要求，要想寫詩，必須掌握其基本規律、基本技巧，掌握寫詩的獨特要求。很難想象連平仄對仗都搞不準的人，能寫出韻律和諧、對仗工穩、內容形式完善的格律詩來。

（二）要解放思想，認清詩的本質。

《紅樓夢》第四十八回“慕雅女雅集苦吟詩”中香菱要學詩，林黛玉就毛遂自薦：“你就拜我為師，我雖不通，大略也還教的起你”，并即給她上了第一課，破除香菱對詩的神秘感，恐懼感，簡要告訴她詩是什么，怎么寫，有哪些規矩等等：

不過是起承轉合，當中承轉是兩副對子平聲對仄聲，虛的對實的，實的對虛的。若果是有了奇句，連平仄虛實不對都使得的。

這是林黛玉的話，其實是曹雪芹的詩論。曹雪芹又借香菱之口加以補充：“原來這些規矩竟是沒事的，只要詞句新奇為上”。林黛玉（曹雪芹）又補充說：“正是這個道理，詞句究竟還是末事。第一是立意要緊，若意趣真了，連詞句不用修飾，自是好的，這叫做不以詞害意”。曹尋芹這里說的問題很重要，不僅僅是對立意與詞句兩者誰重要的認識，也是對詩的本質的認識。詩本來就是抒情言志的，就像一個玉質天生的美人，各種服飾（格律）只是為更好地顯示其美。

《紅樓夢》詩論更可貴處還在于進一步指出如何讀詩，如何培養自己正確的審美眼光，弘揚詩才。林黛玉一聽香菱喜歡“重簾不卷留香久，古硯微凹積墨多”這類纖巧、尖新的詩，就連忙告誡糾正，不可見“淺近”的就愛，以這種詩為“真切有趣”，只愛“這樣的詩”，那就誤入歧途了。一入了這個格局，再“學不出來”的。應該先讀王維五律一百首，“細心揣摩透了”，“再讀一百首老杜的七言律，次之，再把李青蓮的七言絕句讀一、二百首，肚子里，有了這三個人做底子，然后再把陶淵明、應、劉、謝、阮、庾、鮑等人的一看”。這里講了幾個層次的意思：一是對王維的作品要“揣摩透了”，二是以三人（王、杜、李）的詩作做底子（基礎），三是吸取這三人的前后諸名家之長，這就是杜甫所謂“轉益多師”。

由此可知《紅樓夢》關于詩的解放思想問題可以概括為：立意第一，詞句末事。有了奇句、新意、格律不必管他。學詩要先學自然渾厚，不可沉浸于“淺近”，更要轉益多師。

三、以“創新”、“出奇”為優勝。

這一點是《紅樓夢》中“詩改”的核心部分，貫穿于作詩、品詩、評詩、改詩、結社吟詩、賽詩等一系列關于詩的活動中。從警幻的一套曲子，到林黛玉的《葬花詞》正是這樣。創作奪魁賴創新，出奇制勝評優標準依創新，別開生面。林黛玉答香菱學詩改詩是這樣，林黛玉“詠菊”、“詠柳絮”都是創新、出奇而奪魁的。

這些在“林瀟湘魁奪菊花詩”這一回里有突出的表現。

這是一次賽詩會，題目是早已擬好，要從不同的角度歌唱菊花。“命題作文”，本非易事。何況菊花，前人多有佳作。可是這一群少男少女偏偏要就菊花擬題舉行賽詩會，真堪稱斗膽。今天看來，黛玉的詩，不僅能在大觀園里的賽詩會上奪魁，就是與唐、宋名家相比也毫無遜色。這三首詩《詠菊》、《問菊》、《菊夢》，立意新穎，風格別具，揉合了她的思想感情，將菊花引為同調，視為知己。以秀雅流麗的詩句寫出獨特的感受，避開了菊花與清高的士大夫吻合一面，巧妙地強調了與奇女子相融的一面。意新語俊，生面別開。

例如《問菊》，無一字提到“問”，無一字提到“菊”，而字字說的“問”，字字說的“菊”，字字說問菊，更字字說自己。“孤標”兩句將菊花的生理因素異化為人的社會因素，揭示了不同流合污，不追名逐利的高尚人士的普遍心理，意義就更深廣了，從未經人道過，閃現出新鮮的霞光。

《紅樓夢》里詩詞的個性化，也是“詩改”的核心之一，顯示在三方面。

一是詩如其人。各具面目各精神。人們一讀各人的詩作，各人的性格乃至命運就感覺出來了，林黛玉的纏綿悲戚，薛寶釵的高雅雍容，這還好區別，難的是探春和史湘云的詩，這兩位都是侯門千金，才貌相匹，才情相當，輩份相同。但一個是精明干練，乃至認爹不認娘，一個是浪漫風流，而又嬌懶自賞，詩作就不易表現她們微妙的差別。而《紅樓夢》里的詩就體現得很好，僅從兩人的“詠絮”詞就可見一斑。

豈是繡絨才吐，卷起半簾香霧。纖手自拈來，空使鵑啼燕妒。且住，且住，莫使春光去。

——史湘云《如夢令·詠絮》

空掛纖纖縷，徒垂絡絡絲，也難管系也難羈。一任東西南北各北離。

——探春《南柯子（半首）詠絮》

史作是“時值暮春之際，湘云無聊，因見柳花飄舞，便偶成一小令”“自己做了，心中得意”（第七十回）。探春卻只寫了一半，后來寶玉見了，替她續了“落去君休惜，飛來我自知，鶯愁蝶倦晚芳時。縱是明春再見隔年期”。寶玉也只是發其未盡之意，其實兩人個性從原作已可看出，史作明顯比探浪漫一點，命運也駁雜一點，凄苦一點。探春只是“遠嫁”，難與親友再聚，而湘云則招“鵑啼燕妒”，命途多舛，可以想見。

《紅樓夢》詩的個性化難能可貴處在于這些詩不是當時的記錄，而是（很可能）曹公一手創作的，都是曹公代言，雪芹一支才筆寫出百張面孔，百樣性格，令人驚嘆。

《紅樓夢》還提供了“詩改”之路的幾個重要基石，一是經濟支撐，二是自覺寫作，三是群體交流。這是《紅樓夢》中詩的繁榮改革之鼎的三足。

詩藝的提高，詩作的繁榮，必須依靠經濟，發揮集體優勢。“大觀園”中最大、最多、最頻繁的活動都與詩有關，宴會的酒令，老邁的賈母，迂腐的薛姨媽，都是應令吟出“一輪紅日出云霄”“梅花朵朵風前舞”。其他人的詩歌修養可以想見。

詩詞創作是個體活動，但獨學無友，孤陋寡聞是提不高的，必須集思廣益，吸收別人優點。而集思廣益最好的辦法就是雅集交流，結社談議，結社集會則毫無疑問要有“阿堵物”，要有志同道合的人，要有熱心的贊助者。

《紅樓夢》里探春要組建詩社，找的是鳳姐，要約請不懂詩的鳳姐為首坐，鳳姐很知趣，說句趣話，放下銀子就走人，讓詩迷們暢吟。詩社才活躍起來，才有了幾大章回的妙文妙語。這件事給我們兩點重要的啟發。

一是詩人要發展，要找有錢的參與。有錢又樂善好施，就可以請其入社，不要以為人家不通詩詞，認為與之為伍有失身份。當然，這里也要注意，也應有所選擇。書中林黛玉等是請的鳳姐，而不是邢夫人、趙姨娘，更不是薛蟠。這就是說這個施主還是與這個社有點兒關系的“有奶便是娘”“有錢即可當頭”，也是不行的！嗟來之食吃下去要肚子痛，“黑錢”更不可使用。

二是出錢者要有自知之明。自己本是外行，出錢是成人之美，而不是自己真的堪當詩壇盟主。出點錢，列個名就行了。也可以像鳳姐一樣，在作品中列一句“一夜北風緊”。主要的還是多做一點后勤工作與服務工作。決不能以為自己出了錢，就可以頤指氣使，從而介入一切業務、專業活動，也弄個詠菊詩之類的。如果鳳姐說了“一夜北風緊”不走，再和林、薛、史等一齊聯句作詩下去，恐怕也會有“繡房鉆出個大馬猴”之類的薛蟠式的“詩作”來，那就反而丟自己的面子了。像鳳姐式的贊助詩社，值得我們今天腰纏豐厚“經辦”“聯辦”文化事業者效法。

遺憾的是，今天許多文化事業的倡導者、贊助者有時還不明此理，有的找贊助時，挑三揀四，“不屑與噲等為伍”，連幾百年前薛寶釵、林黛玉這些小姑娘的見識都不如;有的則又以為出了錢就可以主宰一切，要登主席臺，要發表作品，墨西哥說成黑西哥，杜牧說成杜甫，還要人鼓掌，這就連“醋罐子”鳳姐兒也比不上了。

參考文獻：

[1]姜同.論曹雪芹詩詞創作的卓越成就[J].長江工程職業技術學院學報，2008（3）.

[2]王雙騰.《紅樓夢》詩歌體式的人格化設計[J].濟寧學院學報，2018（1）.