高校民族聲樂教學曲目的挖掘與當代意義

[摘要]我國的聲樂藝術在一輩輩聲樂教育工作者的辛勤傳承和探索下，無論在演唱技法上還是理論創作上都取得了令人矚目的成績。但在聲樂教學領域也出現了令我們擔憂的一面，即我國高校聲樂教學中存在對民族聲樂曲目選擇不科學、不規范的問題。換言之，當下，在高校聲樂教學中，如何選擇民族聲樂曲目進行教學，將是繼承和發展民族聲樂藝術的重要途徑。

[關鍵詞]高等院校；民族教學曲目；挖掘途徑與意義

[中圖分類號]G613.5[文獻標識碼]A[文章編號]1007-2233（2018）02-0030-03

我國的聲樂藝術有悠久的歷史，在不斷傳承和探索中，正向著健康積極向上的方向發展。在全球多元文化相互交融的趨勢下，我國聲樂藝術同樣要走多元發展的道路。要使我國聲樂藝術得到健康穩步的發展，必須提高和促進我國的聲樂藝術教學水平。從“固守本土”到借鑒西洋；從“洋為中用”到自我發展，如今我國聲樂藝術在世界舞臺嶄露頭角，取得了驕人的成績。但近年來我國高校聲樂教學中如何選擇適合聲樂教學曲目的問題，一直是困擾和阻礙我國高校聲樂發展的一個癥結。歐洲唱法與意大利聲樂曲目，到目前為止還在中國聲樂教學中占據重要的環節和位置，而中國聲樂作品中的優秀曲目卻很少被發現和利用。只有很少一部分傳統聲樂曲目循環于聲樂教學的始末。要想使我國的聲樂曲目在教學中發揮其應有的作用，就必須在我國無數的聲樂作品中進行挖掘和篩選，而后進行整理、分類并通過嚴格的程序出版，形成我國本民族的高校聲樂教學的專用教材，推進高校民族聲樂教學穩步、健康發展。

一、民族聲樂作品在高校聲樂教學中的地位

首先，運用民族聲樂作品進行教學是我國聲樂藝術發展的必然要求和根本所在。我國的聲樂藝術要得以穩步長足的發展，提高高校聲樂教學質量是必經之路。我國是一個多民族共存的國家，有著令世人為之敬仰和羨慕的悠久文化。戲曲、曲藝、民歌等更是音樂文化中的精粹。高校聲樂教學中，充分挖掘和選擇優秀民族聲樂曲目進行教學，不僅能夠使學生了解本民族文化與風土人情，增強學生對中華優秀傳統音樂文化的熱愛，感受中國傳統聲樂藝術的獨特魅力，更有利于開展民族認同教育，增強民族團結與自信心。

其次，運用民族聲樂作品進行教學是當下我國“文化大繁榮、文化大發展”方針政策的內在需要。當今的世界政治、經濟、文化等各個領域高速發展，各個國家、民族在發展政治、經濟的同時，越來越重視文化的發展。在一定程度上“文化”的發展程度已成為體現一個國家、民族的整體實力和發展水平的象征。我國的民族文化同樣面臨著世界多元文化的撞擊和滲透。聲樂文化是中華文化的重要組成部分，挖掘中國傳統聲樂藝術的精華，有利于適應多元文化發展的需求。而在高校聲樂教學中，運用民族聲樂曲目教學，則是聲樂教育者應盡的責任和義務，更是增強民族意識，弘揚民族精神的有效途徑。

二、聲樂教學中民族聲樂教學曲目選擇現狀

1.忽視個體差異，脫離教學原則

我國的聲樂藝術作品和民族聲樂教學曲目可以用“浩如煙海”這個詞來形容和比喻。尤其是改革開放以來，我國的聲樂作品創作得到了快速發展，涌現出了一大批好的、優秀的作曲家，同時大批的聲樂作品和民族聲樂曲目隨之誕生。其中有很多優秀聲樂曲目和作品已經成為我國經典優秀教學作品和曲目。但事實上，在高校聲樂教學中，這些曲目的選擇運用卻并不盡如人意。

當前，我國的高校聲樂教學中教師不考慮學生的實際情況，生搬硬套，所用聲樂曲目有的超出學生所承受的能力范圍。例如：音域過高、語言不通等，使學生在生理和心理上都造成了沉重的負擔，影響和阻礙著聲樂教學的正常進行。其中一方面是教學主體“教師”沒有意識到，也沒有重視和考慮選擇這樣的曲目進行教學所造成的嚴重后果；另一方面是學習客體“學生”對聲樂學習的急功近利、使自己的演唱水平快速提高的迫切心理，驅使他們選擇難度較大的聲樂曲目進行演唱。其最后結果都是一樣的：教學主體的教學沒有突破，而學習客體更是沒有進步，相反這樣下去只會使我們的聲樂教學陷入僵持，進步遲緩的狀態。

2.重“洋”輕“我”

縱觀我國聲樂教學，運用歐洲唱法和意大利曲目教學是聲樂教育者慣用的方式手段，而很少用中國民族聲樂曲目教學。我們不否認“美聲唱法”的科學性與適用性和意大利民歌獨具的藝術魅力，但是長此以往的后果是，由于習慣了西洋的發聲狀態和意大利歌曲的咬字吐字，因而很多歌唱者演唱中國聲樂曲目時就較為困難，歌唱時出現不穩定的狀態，對作品內容的詮釋與演繹大打折扣，降低了作品的藝術欣賞性。

由于很多高校的聲樂教師沒有擺正對中國民族聲樂教學作品的態度，擯棄自我、一味崇洋，使得我們的學生對中國民族聲樂作品不了解，甚至產生厭煩的態度。所以，我們聲樂工作者要善于在浩如煙海的中國聲樂作品中發現和挖掘適合我國聲樂教學的優秀民族聲樂作品和曲目，并運用于實際教學中。只有這樣，才有利于學生的全面發展，才會推動我國聲樂文化全面繁榮、發展的進程。

3.重復循環

做任何事情沒有創新就沒有進步，固守傳統或滿足于現狀在當今時代都是一件非常危險的行為。我們的教育事業也同樣如此。

在我國學校教育中不管是哪個學科，教師都有著自己固有的一套教學方法，只要形成就很難創新或改變。聲樂教學也一樣，聲樂教學面對的是男女，高低聲部的教學，應根據學生的不同生理、心理條件和實際情況來選擇教學曲目，做到“因材施教”。然而在聲樂教學中多數教師一直重復使用很少一部分男女，高低聲部的固定教學曲目進行教學，缺乏挖掘好的、科學性強、適合聲樂教學的中國優秀民族聲樂教學曲目。這樣的結果是教學越來越單調，不利于學生聲樂演唱潛力的挖掘與提高。

三、民族聲樂教學曲目挖掘的策略

1.改變觀念，立足本土

我國聲樂教學要切實改變現有觀念，積極挖掘我國聲樂作品中適合聲樂教學的優秀民族聲樂曲目，來提高和發展我國聲樂藝術的發展。進入21世紀以來我國的聲樂藝術取得了輝煌的成績和長足的發展，外來聲樂藝術的大量涌入對中國聲樂藝術產生了很大的影響。一方面，西方優秀的聲樂理論和發聲演唱技術、技巧積極推動了我國民族聲樂藝術的快速發展；另一方面，由于過度崇尚“西洋唱法”，使我國的聲樂藝術發展進入了一些誤區。例如：唱法上一味追求美聲唱法的“高音”“音色”，教學中慣用西方聲樂曲目進行教學，等等。對于西洋美聲（意大利）歌曲，我們在教學中是完全可以利用和借鑒的，但并不是完全脫離我們本民族的曲目進行教學。我們應該努力挖掘和運用中國聲樂作品進行教學，培養提高學生的民族聲樂意識。

我國的聲樂藝術有悠久的歷史，聲樂曲目更是豐富多彩。但并不意味著所有的曲目都適合于聲樂教學。當今我國正處在快速發展的時期，受外來各種因素的影響，我國的聲樂藝術面臨著嚴峻的考驗和挑戰。西方音樂形式充斥著我國音樂文化的各個領域。所以我們應該保持清醒的頭腦，正確面對西方音樂帶給我們的影響，不要被“洋為中用”的幌子所蒙蔽，應堅信“民族的才是世界的”。我國的聲樂藝術教育只有牢牢地根植于中華民族傳統的音樂文化土壤里，才不會走向歧途，才會健康發展。

2.提高聲樂教材的科學性、適用性

聲樂教育是我國高等院校音樂專業的一門必修課程，聲樂教材的科學性、系統性、藝術性直接影響著聲樂教學質量，同樣教材中曲目的藝術價值、教學價值又直接影響教材的質量。規范聲樂教材不是聲樂教育者或是曲目整理者個人的行為，而應成為所有從事聲樂教育主體的責任。目前，我國的聲樂教材可謂是五花八門，讓人眼花繚亂，聲樂作品集、聲樂作品選、聲樂教程等，使得很多高校聲樂教師在選擇和采用教材時無從下手。教材的不規范給我們的聲樂訓練和演唱帶來的困惑與困難有目共睹。找一首適合自己演唱的歌曲要翻上幾本甚至更多的教材方能找到，且一般帶有寫譜不規整、調式不明確、詞曲不統一等諸多問題。這些教材都各有己見，嚴重影響了學習者學習聲樂學習的計劃，甚至會使聲樂學習者誤入歧途。

以上這些問題，應該引起我們高度的重視，我們不僅要善于發現、挖掘中國優秀聲樂教學曲目，還要積極提高聲樂教材的科學性，完善我國的聲樂教材。把有質量、科學的、民族性強，適合我國聲樂教學的優秀民族聲樂曲目進行系統的整理，并通過國家教育部門的嚴格審核，批準予以出版發行。這樣有助于我國聲樂教材的規范化建設，才有利于我國高校民族聲樂教學有序健康地發展。

3.開拓創新、積極創作

能否有經典、易于流傳的優秀的民族聲樂作品和曲目，與我國聲樂創作主體有著直接的聯系。中國聲樂教學作品與曲目的創作，由于著眼于西方文化視野，在創作理念與目標上，偏離了我國文化藝術“大發展”“大繁榮”的主題，忽視了多元一體的我國五十六個民族的中華音樂文化。在巨大機遇與挑戰，功名與利益誘惑的全球環境下，中國的聲樂文化正面臨著嚴峻的考驗。我們很多的藝術家、在這個充滿機遇與誘惑的時代里也迷惑了，他們逐漸在丟失自己的創作風格，消磨自己的個性，創作的執著與真摯的民族情感被“時代”的大潮沖擊得遍體鱗傷。創作者幾乎很難創作出能符合大眾，利于高校聲樂教學的民族聲樂作品。

聲樂曲目的創作應該立足于中華優秀音樂文化的土壤中，挖掘優秀民族聲樂藝術進行創作，并對外來聲樂藝術“去其糟粕、取其精華”，提高創作水平。另外，我們的作曲家還要充分了解我國聲樂作品的創作現狀，了解我國現在的聲樂教學所面臨的不足與挑戰。這樣才會使作品更具有針對性、科學性和民族性，創作出的曲目才會適合大眾，適合我國的聲樂教學。

四、民族聲樂教學曲目挖掘的當代意義

挖掘民族聲樂教學曲目有利于我國聲樂藝術教學的穩定健康發展。我國是多民族組成的國家，各個民族都有自己獨特的音樂藝術。作為聲樂教育者要善于挖掘和運用各個民族的優秀聲樂曲目，根據學生的實際情況進行有針對性的教學。這樣不僅有利于學習者了解掌握本民族的音樂和民俗特色，還有利于其自身聲樂演唱水平的提高。例如：根據學生的音色與音域，在進行基本發聲訓練的基礎上應該多用民族的優秀聲樂曲目進行教學。譬如男中音的教學上可以用蒙古族民歌《嘎達梅林》等作為訓練曲目，在學習中學生不僅能體會到蒙古族民歌豪放而粗獷的特征，還能了解蒙古族的英雄歷史，提高自身的聲樂藝術修養。女高音的教學上可選用《茉莉花》等作為聲樂訓練曲目，使學生在演唱中感受江南“小曲”的藝術魅力，了解歌曲的創作背景與社會影響。“民族的才是世界的”，我們應根據高校聲樂教學的實際需要，因地制宜地把民族優秀聲樂曲目與作品貫穿于教學中，不急功近利，不盲目追求，不一味模仿，要穩扎基本功，循序漸進，達到聲樂教育的最終目標。

挖掘民族聲樂教學曲目有利于提高我國民族聲樂作品創作水平和質量。有創作才有作品的產量，適合聲樂教學的優秀民族曲目能激起創作主體的創作熱情。一切事物都有因果關系，聲樂藝術教學中對民族聲樂作品的質量要求提高了、需求量增加了，那么就需要作曲家們更加深入地體察聲樂藝術教學發展的需求及方向，創作更具科學性、民族性的高質量聲樂曲目。可以說，聲樂教學曲目質量的提高直接反映創作主體的創作水平提高，兩者相輔相成，共同發展。

挖掘民族聲樂教學曲目有利于我國聲樂教材的規范化建設。當下我國聲樂教材的撰寫、出版存在著十分嚴重的問題，不根據學生的實際條件和實際需要，盲目地編輯出版各類教材，且教材中的曲目缺乏科學性，缺乏實際應用性，針對性較差等現象。因此，在眾多的聲樂創作作品中，應充分挖掘具有科學性、民族性、時代性，符合我國國情，適合我國高校聲樂藝術教學的聲樂作品整理出版，使我國的聲樂教材得以規范化，促進民族聲樂藝術教學的發展，對我國的聲樂藝術教學具有深遠的現實意義。

結語

綜上所述，我國民族聲樂作品璀璨奪目，而我國高校民族聲樂教學曲目的挖掘與應用有待進一步深入開展，聲樂教學工作者應根植于中華悠久傳統的音樂文化中，積極汲取營養、傳承經典，積極主動地進行自我藝術反思，挖掘有益于高校民族聲樂教學發展的優秀作品。同時，聲樂曲目創作主體也應充分利用世界多元文化相融的契機，來創作出更多的更好的具有科學性、民族性，適合我國聲樂教學的經典民族聲樂藝術作品，為我國聲樂藝術事業的發展做出杰出的貢獻。

[參 考 文 獻]

[1]陸在易.中國藝術歌曲創作之我見[J].人民音樂，2007（08）.

[2]石惟正.聲樂學基礎[M].北京：人民音樂出版社，2002.

[3]馮之力.對當前我國聲樂藝術現狀與發展的思考[J].民族音樂，2011（05）.

[4]余篤剛.聲樂文化學[M].上海：上海音樂出版社，2007.

[5]劉瑾怡.對中國民族聲樂發展的哲學思考[J].藝術研究，2016（04）.

[6]曹俊玲.聲樂教學中互補曲目的運用[J].人民音樂，2013（09）.