遼西木偶戲在傳承之中創新

摘 要：盡管遼西木偶戲是遼西一大不可多得的民間藝術瑰寶，但電視、手機、電腦等多媒體娛樂形式的出現卻令人們逐漸失去了對這項藝術的傳承意識。加之資金匱乏、優秀木偶戲表演人才稀缺等問題，令遼西木偶戲處在了風雨飄搖的邊緣。而非物質文化遺產理念的提出卻給了其一線生機，同時亦使得如何在傳承該項藝術的基礎上進行創新以實現其可持續發展成了眾多民間藝術愛好者的共同研究對象。

關鍵詞：遼西木偶戲；人才稀缺；仗頭木偶；木偶長綢舞

作為遼西寶貴的傳統民間藝術之一，遼西木偶戲原本隨著多媒體娛樂形式的出現而呈現出日益消亡的不良趨勢。但非物質文化遺產概念的提出，又為該項傳統民間藝術的傳承與可持續發展提供了新的契機。本文就遼西木偶戲的傳承與創新進行深入性探究，并提出幾點拙見僅供參考，現總結如下。

一、遼西木偶戲的發展歷史與發展現狀

從綜合的角度來看，遼西木偶藝術屬于一種構造及其復雜的藝術形式。其不僅將美術、雕塑、雕刻以及各類服飾等融為一體[1]，并且在造型上還充分發揮了繪畫以及雕塑等多種藝術形式的優點，同時還能夠集舞臺藝術與表演藝術為一體，成功地激起了一代又一代人尤其是少年兒童對它的探究興趣，成為了遼西傳統藝術文化長河中的一顆璀璨明珠。

據了解，人民藝術家蔡大田（又名蔡萬榮）是遼西木偶的創作與設計鼻祖，其中最為經典的便是其創造的懸絲木偶劇——《嫦娥奔月》[2]。其在這部經典作品中的精湛設計受到了當時許多藝術大師的贊嘆以及廣大人民群眾的喜愛。以《平頂山》[3]為主要代表作品的關劍青是遼西遼西木偶表演的第一代傳人，在當時，關劍青原本還只是一名民間班社懸絲木偶藝人，隨后便由文工團邀請其到錦州并成立遼西文工團木偶劇隊[4]。在1949年新中國成立后，由于該藝術團隊一直以來表現出色，并且對遼西傳統藝術文化的發展做出了杰出貢獻遼，因而在1955年期間便直接成立了中央木偶劇團[5]，為遼西木偶戲藝術的不斷傳承與發展開辟了新的道路。

索萬今是遼西木偶戲的第二代傳人[6]，其在木偶原有的造型和設計上大膽創新，并通過不斷實踐來改進與完善，這就為遼西木偶戲的傳承與發展拓展了一片新天地。由此，經過幾代遼西木偶戲傳人堅持不懈的努力，目前遼西的遼西木偶戲劇表演藝術已不再只是單一的懸絲木偶，而是創造出了布袋木偶、提線木偶、卡通人偶、杖頭木偶以及桿式木偶與熒光木偶等多各式各樣的類型[7-8]。

二、當前遼西遼西木偶藝術傳承與創新所面臨的問題

盡管為了順應時代的發展，跟緊時代的步伐，遼西木偶劇團的所有成員一直都致力于尋求實現良好傳承與發展的道路，但由于受人才稀缺與資金匱乏等多方面因素的影響與限制，加之多元化文化的不斷沖擊，導致遼西木偶藝術遲遲得不到新的突破，因而難以實現良好的傳承與發展。具體表現在以下幾個方面：

1.在現代娛樂強有力的沖擊下觀眾日益減少

縱觀實際，當前文化產業可為發展得如火如荼，娛樂節目亦十分豐富多彩。在這樣的社會背景下，傳統的文藝娛樂活動已無法滿足現代人民群眾的精神生活需求，人們不再像以往那樣眼巴巴地干等著傳統文藝表演的到來，而是在現代文藝娛樂中多方位地選擇愉悅身心和消遣時光的方式。一直以來，電視、電影等多媒體藝術的不斷進步與發展，加之互聯網愈加科學化和智能化，越來越多的人都將對藝術文化的興趣轉移到了大眾媒體產品上，關注地方傳統文化的人越來越少。與此同時，即便還有部分人對這些傳統文化感興趣，但他們寧可自己坐在家里通過電視、電腦等藝術傳播媒介來欣賞也不愿出門趕到現場用心感受[9]。

2.極度缺乏優秀的木偶表演藝術人才

對于木偶藝術來說，木偶等表演道具以及表演者均缺一不可。然而，從實際的角度來看，與當前十分火紅的電視、電影等演藝事業相比，愿意從事木偶表演的人越來越少，十分慘淡，門可羅雀。雖然也有部分從藝術學校畢業的年輕人一開始對木偶藝術飽含熱情，但時間一久，在木偶表演藝術發展前景以及收入待遇的現實壓迫下，他們都紛紛選擇轉業。

3.木偶藝術表演者創新意識過于低下

意識決定行為，通俗來說就是人有什么樣的想法，就會做出是什么樣的行為或動作。所以，木偶藝術表演能否讓觀眾感覺到精彩絕倫和新穎有趣在很大程度上取決于木偶藝術表演者是否具有高度的創新意識，能否在原有表演基礎上結合時代的發展與觀眾的觀看需求對這門表演藝術進行針對性的完善與創新。然而，絕大多數的木偶藝術表演者都認為木偶藝術是傳統民間藝術，若加入現代元素或自主改革創新則會令其失去原來的傳統味道，因而其在該方面的創新意識過于低下，甚少有木偶藝術表演者能夠充分發揮現代多媒體等先進科學技術的作用來提高木偶藝術表演的新穎性。

三、當前遼西木偶藝術的傳承與發展途徑

1.在保留傳統木偶藝術韻味的基礎上不斷創新

王娜是遼西木偶藝術的第三代傳人，秉承著改革創新和可持續發展的先進科學理念，在她的英明領導下，遼西木偶藝術取得了新的創新與突破，并且創造出了獨樹一幟的表演形式和表演風格。盡管其在木偶表演上加入了“變臉”以及書法等新的表演元素，同時亦取得了一定程度的效果，但在快節奏化的當今時代，這同樣也會隨之時間的推移而令觀眾產生倦怠感。由此可見，只有在遼西木偶藝術上不斷創新與發展，才能夠從真正意義上吸引觀眾的注意力以及激發其對傳統藝術文化的傳承之心。

2.注重對遼西木偶藝術優秀接班人的培養

如何有效培養大量的優秀遼西木偶藝術接班人是當前遼西木偶藝術發展所面臨的一大嚴峻問題。目前，手機、電腦、電視等多媒體娛樂形式早已深入人心，成為了廣大群眾的娛樂主流，而為了能夠實現遼西木偶藝術在民間的繼續傳承，各遼西木偶藝術劇團同樣亦可借助先進多媒體技術的作用來擴大木偶藝術表演的影響力。與此同時，還可通過各種途徑廣納賢才，以不斷擴大遼西木偶藝術表演團隊的人才力量（如：高校設置研究方向或從民間深入挖掘等）。

3.不斷優化仗頭木偶與木偶長綢舞操縱技術

各仗頭木偶與木偶長綢舞藝術表演者應積極主動地參與各項提高木偶操縱技術的培訓活動，以不斷提高自身操縱木偶進行表演的水平。木偶表演者既是操作者同時亦是劇中的一個角色，因而各表演者不僅注重優化木偶技巧的表演，更應注重與木偶之間的情感交流。尤其是在木偶長綢舞表演方面，表演者應注重將人的情感通過長綢的舞動充分地表達出來，使其與觀眾產生更好的情感共鳴，營造完美的演繹效果，令觀眾心馳神往，從而進一步促進木偶藝術的傳承。

4.緊跟時代發展的步伐牢固樹立改革創新意識

在當前的信息化時代下，電腦、手機等多種多媒體形式的出現不僅各社會各領域帶來了極大的便利性，同時亦在很大程度上優化了人們的精神享受，并進一步提升了其對藝術的追求。因此，要想從真正意義上實現遼西木偶戲藝術的傳承與發展，結合時代發展的背景牢固樹立改革創新意識很有必要。例如，各木偶藝術表演者可將電腦等先進的多媒體設備與傳統木偶表演藝術相結合，豐富表演的元素和內容，賦予其新的生命力，同時還可利用這些多媒體工具在交流平臺上與其他木偶藝術表演者互相交流探討，以尋求出更優質的改革創新方案。

總而言之，遼西木偶藝術是我國遼西藝術文明的瑰寶，在實現其傳承的基礎上進行不斷創新，有利于促進人類文明的進一步發展。

參考文獻：

[1]高鳴鶴.遼西木偶藝術的發展研究[J].戲劇之家，2017，（18）：56

[2]羅春娜.客家木偶戲的困境與傳承——以龍川手擎木偶戲為例[J].黑龍江生態工程職業學院學報，2017，30（05）：140-143

[3]李麗莉.從泉州提線木偶戲看戲劇類非物質文化的保護和發展[J].教育觀察（上半月），2017，6（11）：137-138

[4]郭紅軍.大導演與小木偶——猶太藝術家高天倫在上海木偶戲演藝活動考[J].戲劇文學，2017，（04）：137-143

[5]楊曉霞、陳肯.嶺南冼夫人文化和木偶戲藝術的發展綜述與審美觀照[J].四川戲劇，2016，（09）：103-106

[6]蔡美娜.堅守南派掌中木偶戲的劇種傳統與藝術個性——重排傳統小戲《番婆弄》的啟示[J].福建藝術，2016，（04）：60-61

[7]郝玲玲.潛山木偶戲現狀調查及保護對策研究[J].安徽農業大學學報（社會科學版），2016，25（04）：136-140

[8]林瑋、何少迪.河源市紫金縣提線木偶戲劇本考述——以龍窩鎮花朝劇團為例[J].齊齊哈爾大學學報（哲學社會科學版），2016，（04）：151-162