改詩瑣話

楊天志

【摘要】改詩是在詩歌批評的基礎上進行的再度創作。特別是改他人的詩歌，需要改詩者深度介入原作的主客觀世界，并與之多維度、多時空地穿越溝通。具有獨特個性的意象也需要彼此傳感、解碼、溝通、共鳴。替他人改詩是靈魂的糾纏，是戴著鐐銬的舞蹈。這是獨到的體驗，更是詩性的挑戰。

【關鍵詞】詩話；詩歌創作；詩歌鑒賞；詩歌教學

【中圖分類號】I06 【文獻標識碼】A

學校有門選修課是《中外經典抒情詩文鑒賞》，我分列十個專題以講座的形式進行教學，其中牽涉到詩歌史學、詩歌美學、詩歌閱讀學、詩歌創作論、詩歌社會學等方面的內容。結業考核比較靈活，期間朗讀或寫作一篇抒情詩文，結合平時的出勤情況，按“質”“量”評定期末成績檔次。在物欲橫流浮利充塞的時代，原本認為學員寫詩的積極性不高，沒承想學員對寫詩依然有著濃厚的興趣和特定的情結，提前發來一些很有詩意和抒情潛質的文字，讓我修改。有時在課堂上當面指導，有時在空間交流，有時用微信切磋。個別指導雖然有限，但對于捕捉靈感、營造意象、修飾美化等方面都有深切的體味和感受。

一、改詩是一段文學鑒賞的奇妙經歷

詩是真誠而熾熱的文學形式，帶著自然的芬芳和生命的溫度。詩如其人，人如其詩；作詩與為人的統一，便是真誠。生活細節的真實和藝術技巧的表達，這兩者的契合程度與人的情智結構一旦產生了深刻的共鳴，這便是心儀的好詩，皮格馬利翁效應就會如期產生。鐘嶸《詩品》將詩類分為上、中、下三品，我習慣將之對應為神品、逸品和妙品。神品雖為人工但宛若天成，一字難易，是“人人心中所有”而未曾有所表達的“人類隱秘而共同的靈魂”。比如陳子昂的《登幽州臺歌》直通絕世的孤獨，有著極端的品質，其憂患意識和宇宙意識只能心領神會；逸品則超凡脫俗沒有人間煙火氣，可以有“萃出其類”的基礎作比較，能夠引起特定群體的共鳴，只是“更好”，尚能期待有“最好”的作品可以超越。妙品是術藝精良的返本開新之作，“似曾相識”但“絕非雷同”，是對傳統有適度的繼承又有可觀的創新。比如，國醫學院護理專業謝金潔同學的《遇》，其中就有仿寫的成分，但因為用詩來記事抒情，在日常生活場景中選取特定的細節入詩，將這種情誼寫的綿柔溫婉，雅致醇厚：“第一次遇見/在教室的拐角處/感覺有點朦朧/記憶卻十分清晰/從朋友口中得知/一切與你有關的事情//愛的花蕊/在心中悄然蕩起漣漪/默默注視著不敢靠近/怕驚擾你的生活/就像鮮花的美/令人心顫卻不忍采擷//每次相遇/假裝并不在意/內心卻早已凌亂/沒有前去對話的勇氣/你像陽光般耀眼/感覺自己無法靠近/就像大樹與芳草的距離//大學尾聲遭遇/最美麗的意外/感謝你的出現/在我最美的年紀/不敢問你可否感到/身后有我長長的目光/只愿歲月安好淺笑蕩漾/在流年來往的日子里”。

二、改詩是多個再度提高的連環創作過程

有時原詩很原始，是一個渾實素樸的情節，或是一個引發靈感的觸媒，或是一個形式意義上的構圖，不僅需要去充實、煉字、潤色，更需要提純和升華。詩要自己明白，讀者也理解才行。如若隱私隱秘隱閉到難以猜出的程度，傳導不通，欣賞無由，溝通無路，求解無法，便只能是一個人的囈語或呻吟，又像猜不透的謎。尤其在意境和意象方面既要有個性化的特征，體現創造和創新，還要有人文傳導的功能。當然，和其他藝術一樣，詩歌的規定性和限制性，抒情詩文的自律性和獨特性，需要體現傳承性。現代語境下的詩歌要遵守詩歌的一般規定，比如“詩中有畫，畫中有詩”的異質同構說，聞一多、徐志摩等人的“音樂美、繪畫美、建筑美”的三美主張，流沙河“三柱擎起平臺，建筑空中花園”的詩歌三柱論：情柱、智柱、象柱……都是強調詩歌要有詩情、詩思與詩味。詩歌是任性的，不管歲月流逝，不顧觀念綁架，不屑道德指教，不畏功利擠壓，不怕世俗嘲弄，詩歌的人性之美、人情之善、人道之真靜默地流淌著，雖然偶爾伏流潛隱。但霧霾必將散去，陽光依然燦爛，人性自由的光輝會燭照寒徹的大地。高曉松有句關于詩歌的經典，“這個世界不只有眼前的茍且，還有詩與遠方……詩就是心靈的最深處。”詩歌的未來，詩國的明天必將更美好。因為我們還有在高考和就業雙重重壓下的愛好文學和崇尚文藝的青年學生。比如國醫學院護理專業張智慧同學的《雨》：“疑你是紅香/輕推我幽深的門/而我是青衣/掛滿你窗外的風//軟軟的霧里/一支悄悄的婉曲/濕了我夢里的空氣”，作為習作而言，可以看出南陽當天的下雨天氣給他帶來了靈感，初看唯美含蓄，再看搖曳放蕩。這里說的“放蕩”是藝評用語，美學詞匯；意為文筆舒展、蕩人性情之意。蕭綱曾有文章須放蕩之說。詩味很濃，但由于物象有點散亂總感覺意象和意境沒有超脫俗世，構思的邏輯也有自相矛盾的地方，略顯生澀糾結從而影響了空靈的神思。原詩的紅香、青衣太過朦朧，雖耐人尋味但令人費解。在詩歌的結構方式與煉字潤色方面也需要推敲。為了與“眼前的茍且”疏離，讓“青衣”從生活狀態中跳脫，走進戲劇人生，我改了數次，又不斷地改了數次。我沉浸在“詩意”當中，靈魂飄向了“遠方”……最后，改成現在的模樣：“疑你/是小生/輕推我幽深門//而我/是青衣/張滿他窗外的風//軟軟的霧里/一支悄悄的婉曲/洇濕了我夢里的水袖”。詩中將“小生”“青衣”“水袖”等意象統一在戲劇當中，可以讓人體味人生觀照情感。年輕人往往有詩的靈感，清新而浪漫。我知道，改過的詩雖然有了些許人生感悟和藝術魅力，但是自然清純的味道淡了：是飽經滄桑的愛情幽怨，不再有輕盈羞澀的初戀滋味。

三、改詩是一種錘煉文字鑄造精工的心智體驗

詩歌的技巧在古代格律詩之中達到極致。語文素養和文藝氣質在詩文中可以競奢斗富，呈才炫博。但由于普通話和現代生活的原因，古體詩特別是近體詩在今天的語境，寫作中有很大的難度。非單學生難以駕馭，實際上好多有著不俗素養的文化人，也對押韻、平仄、對仗、粘對的規制淺嘗輒止不求甚解，甚至是不解而了之。因此，只要言之古雅，文合情理就行，只當是一種關于文字的娛樂游戲，一種另類的情意記錄罷了。我以為不必拘泥于特定的范式。現代語境里，詩歌是一種修養，詩歌是一種愛好，不必成為每個人的生活方式。所以，嚴苛的平仄格律需要適度放松，藉以寬容普通話交際語體特征、微時代的文化傳媒形式以及微生活的存在狀態。應該對詩歌客觀一些，寬容一些。隨著社會結構日益板結和固化，生活節奏的慣性加速和人生碎片化、觀念價值等軟暴力不斷加重的趨勢，詩歌可以讓我們的生活慢下來、潤起來、軟下來、暖起來、活起來。

下面分別是根據謝金潔和潘雪靜兩位同學的創意并通過微信息交流不斷改定的詩歌，反映的是大學的生活與感情。

春日偶成

陽春三月柳絮飛，悠悠思緒逐流水。

夢溪湖畔晴雨歇，醉花陰里軟風吹。

幾卷詩書閱伊人，一簾幽夢垂珠淚。

長恨美景辜負我，才覺韶華似金貴。

我和你

你是太陽，我是花苞。春風和暖，花兒招搖。

你是雨露，我是土地。甘霖沃灌，萬物生機。

你是大海，我是浪花。潮汐與共，情意無涯。

你是堅石，我似柔沙。和愛成泥，構筑一家。

《我和你》的四節詩暗含愛情與婚姻的四個階段，“和愛成泥”典出《我儂詞》，適度加大了詩歌的文化含量。當然，其中還有不盡如人意之處，但能夠改成這樣已經很不容易了。

四、改詩是一次靈魂神游的浪漫經歷

莎士比亞曾說：詩人有兩次生命，一次是肉體，一次活在作品中。詩歌是有魔力的。隨著詩歌去流浪，走進歷史的深處，走到生活的邊緣，走向人生的至美。她誘惑你走進去，大有欲罷不能之勢。改詩也一樣。改詩要設身處地揣摩原作的靈感、動力、邏輯、情意等，改詩要心有靈犀觸及詩人才情、氣質和靈魂。改詩的人是原詩的“主宰”，“窺伺”詩人的內心，“馳騁自由的想象”，調動個人修養的知識庫存，驅遣文藝美學的符號工具……是一個非常富有趣味性、挑戰性和成就感的人文活動，也是一個超越世俗、跨越時空，神游激越、逸興遄飛的“靈魂的事”。“沒有最好只有更好”的不斷超越，“我能行”的自我挑戰，“但愿人心似我心”的洞明練達，“隨物婉轉，與心徘徊”的圓融貫通，世俗與詩歌的上下求索，常態生活與非常狀態的對接轉換，藝術與科學的游弋與平衡等等，我改詩評詩，詩鑒我考我，出入徘徊皆牽我心，啥時候改不滿意就一直改。每一個詩行，每一個詩句，每一個詩節都需要精心布局，甚至于小到每一個字詞和音韻的推敲，大到意象的融會關聯，詩思的邏輯理性，詩情的含蓄蘊藉，都要不斷斟酌，真切感到“吟安一個字，拈斷數莖須”的艱辛與執著。比如經管學院財管合作5班學員付文英的《思念》：“秋葉落下如那天那般蕭瑟/今夜我靜靜地站著/一任繽紛的記憶歸來//那是一個怎樣的黃昏/你固執地離開了/沒說再見/留下的是無盡的傷感/吞噬了曾經的歡樂/抹去了往日的歡顏//外面的世界很精彩是否/但愿一葉渡航/你可平安歸來/只是不知在哪一朝/滿載動人故事的小船/會重返憔悴的小溪//輕輕地/拾起一片落葉/悄悄地凝視歲月/再一次想起/那個靜默的夜晚/我忍不住哭了”

五、改詩是一項多維互動立體溝通的人文活動

原有的詩歌是溝通的開端、契機與平臺。由于漢語形意結合，音韻兼具，再加上詩歌特有的修辭藝術、審美元素、語法邏輯等，需要說話口語和文字符號之間建立一種和諧而巧妙的映射關系，讓文字鮮活流動又精煉機警，盡量做到平實而又有新意，看似常態而又非同尋常，盡量與生活保持適度的“阻拒”。詩歌是事物、情感、邏輯、意象之間的通感與同構；詩歌是語言的建筑，語言是詩歌的構件或元素。改詩是詩歌范型的精工例出，是審美理想的具體呈現，是人文精神的深刻體道。所以，詩歌要言之有物、言之成理、言之有序、言之含情、言之有度、言之合宜。詩歌語言有溫度、質感、形色、情景、滋味、時空、虛實、流澀、褒貶、動靜、高低、音韻、節奏等，詩歌是有意味的綜合性文化形式——它是另類潛隱的音樂，是縮微的平面雕塑，是文字狂歡的舞蹈，是情感流動的戲劇——在詩歌這個特定的平臺上呈現各種藝術形式的糾纏聯通和能量交換。因此，改詩既是與文本的靜態溝通，也是與作者的動態交流；甚而是當前語境與過往時空的溝通，是現實世界與藝術世界的溝通，是文化元典與現代流變的溝通。改詩尤其是改他人的詩，需要互換角色，轉為形質，盡可能地“同質異構”，總而言之，是一種超時空多維度的立體溝通。經管學院財管5班的李林珂的作業《我要寫一首詩》，的確讓人“微笑和歡喜”，讀后感覺題目相較于詩作的語言風格有點直白平實，就改為《我要給你》，或許后面加個省略號更含蓄更風致，只是猶豫不決。第三節與前兩節詩式相同，但于第四節的詩式來說顯得過于整飭，就加了“因為呀”這個詩行，同時也是為了第四節作情意上轉換和韻律上的協和。原詩中的“虛與”（百合），也曾改為“虛擬”，但品味再三，感覺還是“虛與”一詞更雅致更婉轉。全詩如下“我不會給你玫瑰/它的每一枝花梗上/都是傷害//我不會給你百合，它的每一瓣純潔里/都是虛與//我也不會給你我的心/因為呀/它的每一次跳動里/都是欲望//要是有什么東西/我必須給你/那么只有這首詩/請你收下/伴以微笑和歡喜”。

我國現代詩人、文學評論家何其芳曾說：“詩是一種最集中地反映社會生活的文學樣式，它飽含著豐富的想象和感情，常常以直接抒情的方式來表現，而且在精煉與和諧的程度上，特別是在節奏的鮮明上，它的語言有別于散文的語言。”其實，詩歌是通過意象溝通客觀社會和主觀世界的，情感是其內在的動力。古人說境由心造，也說心為物役就是詩歌意象產生的基本途徑。外國文藝理論家也說過，任何藝術都有象征和寓言的意味。詩歌就是有這種意味的語言形式，不管是“大路作品”的震撼魂魄，還是“小路作品”的娛人耳目，都需要在詩歌文體的規定性和限制性中極盡精彩。改詩就是戴著鐐銬的靈魂囈語和語言舞蹈。

（編輯：龍賢東）