論廣西地區傳統文化元素在高校藝術史論課程中的應用研究

【摘要】廣西地區的傳統文化是我國優秀傳統文化的重要部分，將廣西地區傳統文化充分應用在高校藝術史論課程中有著重要意義。本文結合筆者的教學實踐，從藝術史論課程中應用廣西傳統文化元素的目標、認識、方法和價值四個方面進行了研究論述。

【關鍵詞】廣西地區；傳統文化元素；藝術史論課程；應用研究

【中圖分類號】G642 【文獻標識碼】A

高校藝術史論課程，是藝術類院校課程建設的基礎，是藝術類學生藝術知識體系構成的核心，是大學生審美意識培養的重要渠道，是培養學生正確、積極、健康的“三觀”的重要途徑。充分利用好中華民族傳統文化，有助于學生更好地吸收、理解藝術史論知識和文化素養。作為中華民族優秀傳統文化的重要組成部分，廣西地區的傳統文化歷史悠久、積淀深厚、特色鮮明，蘊含著異常豐厚的藝術史論教育資源，用好、用足廣西地區傳統文化元素，對提升廣西地區高校藝術史論課程質量有著十分重要的價值和意義，同時，也對其他高校的藝術史論課程有一定的借鑒作用。

一、“何以為之”：應用廣西傳統文化元素的目標論

（一）系統掌握傳統藝術史論的核心知識

廣西地區的傳統文化，是經歷了幾千年的歷史洗禮和社會選擇而流傳下來的，是中華民族傳統文化中大放異彩的一支，具有極大的藝術魅力和極高的藝術成就。廣西地區傳統文化中包含的藝術因子是中國藝術史論課程中的一部分，缺少了這一部分則是不完整的，對廣西地區藝術類高校學生而言更是這樣。一定程度上講，系統掌握藝術史論的核心知識，離不開對廣西地區傳統文化的認真學習。在授課中，要重視引導學生對基本歷史脈絡、主要文化元素和關鍵知識等內容的學習。

（二）深刻理解地域文化蘊含的獨特審美

將廣西地區傳統文化元素納入藝術史論課程，旨在拓展學生的藝術視野，增進學生對區域傳統文化特別是民族藝術美的感受能力、鑒賞能力和創造能力。讓學生在深入理解獨有的繪畫、雕塑、音樂、建筑、紡織等廣西當地地域文化知識的基礎上，掌握更多美學、人類學、社會學的理論，增強邏輯思維和形象思維能力，深刻理解其特有的審美情趣。特別是通過對經典題材、色彩、造型元素的學習和再創造活動，加深對民族審美的感知和文化觀念、宗教信仰等社會思想、哲學思想、民族思想方面的理解。

（三）持續培育學生知行合一的良好學風

培養新時期的高校藝術類學生，必須始終堅持理論教育與實踐活動相統一的原則，不僅在理論上讓學生清楚把握藝術歷史、清醒認識藝術價值、清晰理解藝術規律，還要著力培養學生的藝術創造能力和創新能力，將所學與所用結合起來。將廣西地區傳統文化元素納入藝術史論課程教學，通過一定的課時安排，將“知”與“行”結合起來，有助于學生靈活運用地方傳統文化元素，在創作實踐中表達自己、展示自己，提高獨立設計的意識和能力。

二、“何以可能”：應用廣西傳統文化元素的認識論

（一）從歷史地理資源看，具有極大豐富性

廣西地區幅員遼闊、歷史悠久，山水交織、民族多樣；獨特的地理位置使其受到多樣化的文化影響，形成了特色鮮明、底蘊深厚、包容性強的廣西地區傳統文化。從地理橫向上看，各地都有自己的代表性文化元素，如南部的海洋文化、北部的山水文化。從民族文化上看，有12個民族長期生活、繁衍在廣西地區，并進行頻繁的交往、對話，形成豐富多彩的民族文化，其中比較有代表性的有壯族文化、苗族文化等。從文化屬類上看，各個類型流派的文化也在此生根發芽、開枝散葉。例如，2016年成為中國第49處世界非物質文化遺產的廣西崇左花山巖畫，可稱為廣西地區代表性的繪畫藝術資源。左江流域壁畫，據專家推算繪制在戰國早期至東漢年間，其中寧明花山段的壁畫最為著名。畫像均為紅色，小人物環繞正面人物于中心，高大人物佩帶刀具，或有獵犬相隨，壁畫形成浩大奔放、豪邁的場面。有些人像雙腳下縛呈八字形，雙手上舉與人頭成山字型，酷似蛙狀，伴有銅鼓、羊角牛中、環首刀等物品，使觀者產生熱烈、宏大、莊嚴的觀感。對于壁畫的歷史流域探秘、人物造型、圖騰造型及大規模的活動的場景都可以是學生提取創作元素的源泉。

建筑藝術資源方面，例如，靈渠古稱秦鑿渠，位于廣西壯族自治區興安縣境內，連接珠江水系與長江水系，于公元前214年鑿成通航，是世界上最古老的運河之一，有著“世界古代水利建筑明珠”的美譽；廣西少數民族的建筑瑰寶以干欄民居、風雨橋、鼓樓等為代表。壯族、苗族的干欄民居依山而建，建筑主體采用木質結構，上樓居住、下柱懸空，榫卯結合，技藝高超；風雨橋，又名花橋，亭廊的柱間設有欄桿坐凳，青石砌墩，長廊相連，橋墩上有橋亭，欄外有挑檐，是一種集橋、廊、亭三者合為一體的橋梁；鼓樓，粗梁巨柱型如寶塔，通常是寨子的中心，翅角飛翹、高閣重檐，極具民族特色。此外，還有寨門、戲臺、糧倉、涼亭等小型建筑都是可供學生們認真探索的獨特地域建筑資源。

在服飾藝術資源上，不同的少數民族創造了燦爛的服飾文化，圖案百變的織錦、精美秀麗的銀飾、技藝精湛的蠟染、色彩艷麗的刺繡，構成了絢麗多姿的廣西少數民族服飾文化，形成了具有民族地域特色的審美觀。

工藝美術資源主要有銅鼓、朱雀燈和坭興陶。銅鼓原為樂器后演變成權力的象征，是我國古代西南少數民族的一種具有特殊社會意義的青銅制品，在壯、瑤、苗、侗、彝、水等民族中廣泛使用；形如圓壤、平面束腰、中空無底、側面有耳；銅鼓飾紋繁多，有船紋、魚紋、羽人紋、鹿紋、鶴紋、云雷紋、太陽紋、青蛙做裝飾。朱雀燈，一盞銹跡斑斑的銅燈，狀如一只折頸回望的鳳凰，燈座置于鳳背上，燃燒產生的煙氣吸進鳳嘴，通過中空的鳳脖導入盛水的鳳肚過濾。出土于廣西北海市合浦縣漢墓的這件文物令不少專家對兩千年前中國人的精妙設計嘖嘖稱賞。坭興陶，以廣西欽州市欽江東西兩岸特有紫紅陶土為原料，地方區域特征明顯。據史志記載：我欽陶器，諒發明于唐以前，至唐而益精致。欽州坭興陶藝作品于1915年參加美國巴拿馬舊金山舉辦的國際博覽會并獲得金獎，名列中國四大名陶。

（二）從史論授課內容看，具有較高相關性

如果離開了廣西地區藝術史，則藝術史論課程不夠完整，甚至會流于殘缺或者片面，而講授和理解廣西地區藝術史，也必須放在中華民族藝術史論的大背景下去考量和實踐。其實，從一定程度上講，藝術史論課程中每一章節都直接包含著廣西地區的傳統文化元素。可以說，作為中華傳統文化的重要組成部分，廣西地區的傳統文化在中國每一歷史朝代中都以其自身獨特的方式展示出了自己的魅力，每一時代都有自己的藝術精品，與其他各地區的文化一同構成了中國傳統文化的格局。如根據《中國藝術設計史》（南京藝術學院教材編寫組編 夏燕靖著）和《中國工藝美術史》（田自秉著）兩部教材，將中國古代藝術設計按照從原始社會到近現代時期的時間縱向貫穿，廣西地區傳統文化元素便可清晰地體現在其中的各個章節：原始社會的建筑——干欄式民居；春秋戰國的建筑——靈渠，繪畫藝術——花山巖畫；漢代的漆器——雙耳杯（羽觴），銅燈——朱雀燈；隋唐染織工藝——夾纈、斑布、孔雀布；宋代印染工藝——蠟染；明清陶工藝——坭興陶；家具工藝——木雕等等。

（三）從受眾對象群體看，具有先天適應性

廣西地區高校的學生，從生源地劃分，可分為廣西本土學生和其他省份（地區）學生。無論是區內生源還是區外生源，講授區內傳統文化，貼近實際、貼近學生、貼近生活，都能夠極大地凝聚共識、獲得認同。對廣西本土的學生特別是少數民族學生而言，他們相對熟悉廣西地區的傳統文化，具有親近感，講授廣西傳統文化元素不僅有助于其深刻理解傳統文化，而且更容易引起情感共鳴，取得良好的授課效果。同時，對于來到廣西求學的其他省份（地區）生源學生而言，在藝術史論課程中充分應用廣西傳統文化元素，有助于快速地幫助他們了解廣西，在增長知識、拓展視野的同時，增進對廣西的熟悉和熱愛。

三、“何以實現？”：應用廣西傳統文化元素的方法論

將廣西地區優秀的傳統文化元素應用到藝術史論課程中，需要通過一定的途徑和方法，需要通過“橋”和“船”來實現。筆者在教學實踐中由淺入深，可以有兩種方法進行。

（一）滲透嵌入法

就是在藝術史論授課中，自覺地將廣西地區傳統文化元素嵌入滲透到課程安排的各個方面。如，在授課目標上，合理確定廣西地區傳統文化的地位；在授課內容上，將廣西地區傳統文化中的著名景觀、民風民俗、歷史傳承、文化淵源、代表作品等，以靈活多樣的形式穿插到教學實踐中，把文化元素高效地轉化為教學資源；在考核方式上，提高廣西地區傳統文化的得分權重。

（二）專題教育法

實踐證明，開設專題輔導授課，有助于學生深度理解、掌握授課主題，可以在藝術史論課程安排的大框架下，開設以廣西地區傳統文化為主題的專題講座或選修課。可以從以下幾個方法開展：（1）授課教師依照一定的邏輯和方法，深入系統地講解、講授廣西地區的傳統文化知識；（2）采取課堂實物展示、觀看視頻，邀請少數民族同學介紹、展示民族服飾、手工藝設計等；（3）在條件允許且與相關單位做好溝通協調的基礎上，可采取外出參觀、現地教學的方式進行。

四、“何以重要”：應用廣西傳統文化元素的價值論

（一）構建中華民族傳統文化的精神家園

習主席指出，中華傳統文化博大精深，學習和掌握其中的思想精華對樹立正確的世界觀、人生觀、價值觀很有益處。在廣西地區高校藝術史論課程中應用本區域傳統文化元素，不僅可以提升學生對本區域文化的了解程度，更是對廣西地區優秀傳統文化的再闡釋、再發現和再繼承。從廣西傳統文化中選擇優秀元素作為“授課紅線”，不僅有助于學生吸收傳統文化的有益成分、增強地域文化認同感，更有利于學生在與其他地域文化元素的相互比較、借鑒中，更加深刻地理解多元文化價值，更加深刻地感受中華民族傳統文化底蘊深厚、兼收并蓄的氣度和特質，有助于增進高校學生的民族認同感，有助于構筑中華民族共有的精神家園。

（二）改革藝術史論課程教學的嘗試探索

藝術史論課程是一門富于理論性、邏輯性、歷史性的課程。上好藝術史論課程，必須吃透而不照搬、用好而不拘泥于史論課程基礎教材，否則容易陷入“千篇一律”的窠臼、“強行灌輸”的刻板、“程式發展”的沉悶。史論課程的改革，核心是對課程內容進行拓展豐富，關鍵是對授課形式進行創新改進。在安排授課內容時，把廣西地區傳統文化元素作為鮮活的材料滲透融入進去就能在一定程度上實現授課內容的拓展與豐富；在安排授課方法時，采取動腦與動手相結合、學習與研究相結合、歷史與現實相結合的方式，更利于學生消化吸收知識、掌握精髓要義。

（三）拓展高校藝術學生視野的載體途徑

相比高校其他學科的學生，一個合格的藝術類學生是有極強的復合能力作為支撐的，其中就包括敏銳的觀察能力、強烈的感情知覺、深刻的理解水平、透徹的分析能力、強大的灌注意志和較高的創新自覺等。采取創造性、融合化、體驗式、實踐型的教學方式，有助于將學生置身于現場、沉浸于氛圍，既能滿足不同層次學生的知識需求、情感需要，更能激發學生學習興趣、開拓學生學習視野，特別是對有一定的學術志趣和研究能力的學生而言，能為他們創造更好的研究探索條件、搭建更高的學習發展平臺，幫助他們更快地步入學術殿堂。

參考文獻：

[1]田自秉.中國工藝美術史[M].北京：商務印書館出版社，2014.

[2]李雅日.高校藝術設計教學中傳統工藝美術資源的開發與利用[D].廣西師范大學碩士學位論文，2011.

[3]班守英.廣西民族美術資源在普通高校公共美術教學的應用研究[D].廣西師范大學碩士學位論文，2013.

作者簡介：孫嘉昕（1987.6- ），女，北海藝術設計學院教育學院教師，研究方向：藝術學理論。