流行唱法中個性化體現與彰顯性研究

張丹丹

【摘要】流行唱法是基于流行音樂產生的一種新型演唱藝術。基于此，本文主要針對流行音樂的特征進行分析，并分別從共鳴腔體、混聲技巧、氣聲技巧方面等，細化分析流行唱法中個性化與彰顯性的體現，以凸顯流行唱法的優越性及在演唱領域的價值，以期為流行唱法的推廣提供良好的理論參照。

【關鍵詞】流行唱法；共鳴腔體；混聲

【中圖分類號】J613.3 【文獻標識碼】A

流行音樂作為一種舶來品，其逐漸在人們的日常娛樂生活中得到了良好的普及。流行唱法作為流行音樂的基本載體，與民族唱法、美聲唱法并稱為三大唱法。從發展歷程來看，雖然流行唱法在我國的發展時間相對較短，但其發展速度并不遜于其他唱法。因此，分析流行唱法中個性化體現與彰顯性具有一定的現實意義。

一、流行音樂的特征

流行音樂的特征主要包含以下幾種：第一，流行性特征。流行音樂對演唱者裝束、演唱者對流行風格的處理等均提出了較高的要求。流行音樂應具有良好的時尚性、前瞻性，這也是其流行性特征的重要體現；第二，時代性特征。這種特征是指流行音樂的時代性主要體現在流行音樂作品、流行音樂演唱者（應符合時代流行要求的演唱風格）等方面；第三，大眾化特征。與其他音樂類型相比，流行音樂更加符合民眾的需求及興趣偏好，其具有良好的大眾化特征。

二、流行唱法中個性化與彰顯性的體現

（一）共鳴腔體方面

共鳴腔體是演唱者必備的發聲方法之一。在演唱過程中，演唱者共鳴腔的使用可對聲音的音量、音質產生直接影響。就傳統唱法而言，演唱者常常需要用到胸腔、頭腔以及口腔這三大共鳴腔體。傳統唱法中，音樂作品音區的不同對演唱者共鳴腔體運用的要求各有差異。當演唱者采用傳統唱法演唱高音時，主要憑借頭腔這一共鳴腔體發揮共鳴功能，而低音的演唱則多采用胸腔這一共鳴腔體。

與傳統唱法相比，共鳴腔體的個性化、彰顯性主要體現為。流行唱法并不要求演唱者常常使用共鳴腔體，其使用方法趨向于適時使用。在演唱中音區、低音區時，演唱者可以自然聲為主，演唱高音時，則根據音高與自然音域的關系適時使用共鳴腔體。與傳統唱法的不同之處在于，演唱者選用流行唱法演唱高音時所使用的共鳴腔體以頭腔共鳴腔體（額竇、鼻腔）為主，在這種情況下，演唱者表達出的聲音變得更有吸引力，但不似民族唱法、美聲唱法的聲音般過度立體。

（二）混聲技巧方面

由于受到自然音域的限制作用，在演唱過程中，演唱者可能常常會遇到這種狀況：當演唱超出自然音域的音時，很容易出現演唱停頓、唱不上去等現象。混聲技巧則是解決這種狀況的有效技巧。這種技巧是指，聲音借助頭腔的特定區域，幫助演唱者實現假聲與真聲的融合，避免演唱時出現音質不佳或無法達到音樂作品音高、音量要求的現象。

在傳統唱法中，混聲技巧要求演唱者調動頭腔共鳴腔體進行演唱，此時，聲音位置偏高，其與假聲較為相近，聽眾的體驗相對較差。而流行唱法的個性化特征則體現為要求演唱者結合頭腔共鳴腔體中相對靠前部分區域，進行混聲發聲。事實上，假聲演唱屬于一種輕機能狀態，而真聲則屬于一種重機能狀態，演唱者需要借助弱混聲、平衡混聲技巧實現二者之間的過渡。此時，演唱者唱出的聲音更接近真聲，這種唱法更加貼合聽眾的需求，可為聽眾帶來一場真實、優美的聽覺盛宴。

（三）氣聲技巧方面

氣聲技巧無疑是流行唱法與傳統唱法的主要區別之一。傳統唱法講究聲音與氣息的完整結合，要求演唱者在氣息沖擊聲帶時，聲帶應保持完全閉合，在這種狀態下，演唱者可以發出更有穿透力的聲音。相比之下，由于受到流行音樂作品情感或作品風格需要等因素的影響，流行唱法要求演唱者保持聲音與氣息處于不完全結合狀態，即營造出一種漏氣的狀態。

在演唱過程中，氣聲技巧的使用可以使演唱者的聲音變得更加舒緩，并夾雜一絲憂傷的情感。以《The voice Within》為例，這首流行音樂的結束部分、第一部分均涉及較多氣聲技巧，當演唱者克里斯蒂娜運用氣聲技巧進行演唱時，可在充分體現《The voice Within》中所蘊含的力量的同時，展現出獨屬于流行音樂作品及演唱者本身的深情與柔美。從演唱效果來看，可以將氣聲技巧在流行唱法中的作用看成影響流行音樂作品情感的走向。這也是流行唱法有別于其他唱法的個性化所在。

綜上所述，作為一種新型演唱形式，流行唱法廣受演唱者及聽眾好評。與民族唱法、美聲唱法等相比，流行唱法體現出了明顯的彰顯性及個性化特征。上述特征也是流行音樂得以在人們日常娛樂生活中占據一個較大比重的主要原因。流行音樂受眾的增加可對流行唱法的發展產生一定的促進作用，二者形成一種良性循環。

參考文獻

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