亨德爾聲樂作品中“裝飾”分析

【摘要】《讓我痛苦吧》這一詠嘆調是亨德爾流傳最為廣泛的一首重要聲樂作品，現在的學院派中把這首作品當成一首再現三段式的意大利歌曲學習并演唱，而較少演唱成傳統的帶再現段花腔裝飾的返始詠嘆調。亨德爾的聲樂作品中有豐富的裝飾性花腔唱段。本文根據亨德爾聲樂作品中旋律的“裝飾”特點，對這一詠嘆調電影原聲版本中亨德爾裝飾音與裝飾音演唱作以下分析。

【關鍵詞】《里納爾多》；詠嘆調；《讓我痛哭吧》；分析

【中圖分類號】J832 【文獻標識碼】A

一、樂曲中的裝飾音體現

根據對電影《絕代妖姬》中這一唱段的音響版本中的裝飾音的分析對照，樂曲中所呈現出來的裝飾音均符合我之前所闡述的亨德爾裝飾音特點，因此，認為這個音響版本中的裝飾音是有意義的，符合巴洛克時期裝飾音風格，符合閹人歌手炫技風格，并且符合亨德爾創作風格及裝飾音使用風格。樂曲中一共出現4類裝飾音，分別是回音、經過性裝飾音、顫音、華彩句的裝飾。

二、樂曲中的“裝飾”與旋律表情

亨德爾的歌劇及其詠嘆調在節奏速度、力度等方面的變化，為人物的形象刻畫、內心情感的解釋和歌唱家聲樂技巧的展示提供了施展的天地，尤其是花腔的運用，包括閹人歌手的演唱技巧均有歷史性的突破。這首詠嘆調是慢的、抒情性詠嘆調，情緒憂郁，充滿哀婉悲傷情緒，深沉動人，旋律建立在小調上，帶有嘆息的動機，音樂體現了純樸內含嚴謹的特點。歌唱者在句末用回音裝飾音重復、加重歌唱語氣起強調作用，主人公不斷強調自己內心的希望。經過性裝飾音來回于高低音之間，加大音符的密度，激起內心的悲傷和憤怒，使聽眾和演唱者一樣深切體會這種悲憤的情緒，在全場形成共鳴。顫音的前兩次使用時歌詞都為“殘酷的命運”，體現主人公仍然陷入在殘酷的現實當中，也起強調作用。第三次使用時在結束處，長達三拍的顫音，接在華彩裝飾之后，將全曲推向最高潮，將主人公內心的痛苦和對自由的向往上升到最高層次。因此，裝飾音加重了重復段的色彩，主人公的內心情感表達得到升華，使作品更有氣勢，更富有戲劇性。

三、樂曲中的“裝飾”格與樂曲風格

亨德爾的音樂偏重于音樂外在的氣勢，他的音樂通常顯得華麗璀璨，詠嘆調形式多樣，音域通常都比較寬廣，具有強烈的戲劇性。他的音樂注重作品的旋律和和聲，作品的織體渾厚有力，音樂顯得比較莊嚴，是他的音樂風格和音樂語言最基本的特點。將經過裝飾的反復段與第一段進行比較，不難看出，反復段音域較第一段寬廣，音樂更加華麗璀璨，樂句與樂句的密度形成對比，這些與渾厚的織體形成照應，更富有戲劇性。在這些裝飾音中，還有一個值得一提的就是回音的使用。在這首作品當中，意大利回音的使用與意大利正歌劇統一了風格。在經過音方面，上行的旋律，演唱者都采用了從前旋律音先下行再上行到達后旋律音的經過性裝飾音，這與巴洛克時期裝飾音的使用風格達成了一致。

根據以上分析，這一音樂版本中的“裝飾”與巴洛克時期裝飾音的風格、亨德爾裝飾音的特點一致，為樂曲增添了更多的色彩與內涵，給欣賞者留下更深刻的印象。

四、樂曲中的“裝飾”格與演唱技巧

這首詠嘆調為慢速三拍子，演唱要注意節奏規整、速度統一；注意句子的漸強與漸弱；呼吸平穩暢通，第一句第一小節的休止符要做到聲斷氣不斷；音區跨越時聲音要圓潤、統一。再現段時“裝飾”的演唱清晰、統一、自然。演唱亨德爾女高音詠嘆調時，不能像浪漫主義時期的藝術歌曲那樣，注重每個字的精雕細琢，也絕不可以為了表達雄厚的英雄氣概而用濃重的胸聲，或威爾第歌劇式的英雄主義的硬起音演唱，要用純凈、圓潤的聲音演唱，注意歌曲旋律連貫流動，音樂整體輝煌宏偉。

演唱某位歌唱家的某個作品，最核心的問題就是要把握好歌唱家與作品的特點、風格，因此，應該將亨德爾聲樂作品中的這一“裝飾”特點作為一種風格，在亨德爾的聲樂作品的演唱中得到詮釋。

參考文獻

[1]薛良.音樂知識手冊[M].北京：中國文聯出版社，1996.

[2]馬莉.裝飾音在音樂作品中的呈現[J].樂器，2008 （12）：65-67.

作者簡介：何學范（1987—），女，湖南寧鄉人，碩士研究生，湖南信息學院藝術學院，助教，研究方向：聲樂演唱與教學。