融入仫佬族民間藝術的動畫角色設計研究

黃菲

【摘要】自1957年上海美影廠特偉導演提出“走民族風格之路”以來，中國動畫者們在“民族風格”的道路上總結了大量實踐經驗，并且從未停下探索的腳步。本文嘗試從仫佬族民間藝術的文化內核著手，研究仫佬族民間藝術、傳統文化和民族精神， 并且結合動畫角色設計進行探討，將立體且具體的仫佬族民族特色和動畫創作相結合，為創作立足于本民族民間藝術文化的動畫作品提供理論依據。

【關鍵詞】仫佬族；民間藝術；動畫角色設計

【中圖分類號】J218.7 【文獻標識碼】A

一、仫佬族民間藝術概述

仫佬族主要聚居在廣西壯羅城仫佬族自治縣，是一個勤勞、智慧、善良的民族，同時也是一個富有革命斗爭傳統的民族。在開發仫佬山鄉、創造物質財富的同時，仫佬人民根據自己豐富多彩的斗爭生活，運用自己的藝術才能，在其民族發展史上創造了寶貴的精神財富——仫佬族民間藝術。

（一）仫佬族民間藝術發展背景

學術界一般認為，仫佬族是從“僚”“伶”中分化出來形成的單一民族。晉代人常璩的《華陽國志·南中志》、唐宋以后的《嶺外代答》《溪蠻叢笑》等史籍中也出現了有關“僚”“伶”的記述。公元前3世紀，居住在嶺南西部一帶的仫佬族先民，被稱為西甌駱越民族，而據歷史記載，仫佬族最晚在元代或者明初年已居住在羅城一帶。

作為古老的農耕民族，仫佬族聚居地廣西羅城縣氣候溫和，雨量充沛，物產豐富，且地處廣西九萬大山南麓，青山環繞，溪水長流。“天下第一廉吏”于成龍更是將其喻為“山如劍排，水似湯沸”，足以看出羅城縣優美的地理環境。如此的環境造就了勤勞淳樸、仁厚寬容的仫佬族人民，也為獨具一格的仫佬族民間藝術提供了滋養的土壤。

仫佬族民間藝術不僅僅是駱越先民人文精神的延續，也是廣西羅城縣“九萬大山”地理環境的體現。仫佬族民間藝術是仫佬人民自然情感的折射，是其追求美好愿望、寄托思想感情的載體，是仫佬人思想情感的物化形態。

（二）仫佬族民間藝術資源簡述

仫佬族民間藝術資源豐富，擁有神話傳說、詩歌諺語、寓言故事等文學作品；舞草龍、群龍爭珠、象步虎掌、仫佬竹球等民間游藝；另外，還有植根于本民族地域文化的民族服飾、民歌民謠以及民間舞蹈。仫佬人民擁有與生俱來的藝術細胞，善于用山歌表達情感，這是他們歌唱勞作、生產、生活、情感的表達方式，也是傳授科學文化知識的藝術形式。融藝術于生活，其民間藝術的形成和發展刻有強烈的民族烙印。

二、融入民族特征的動畫角色分析

縱觀動畫發展史，不論是國內抑或國外，每個時間段都會涌現出非常經典的動畫影片，其中少數民族題材的動畫總是讓觀眾耳目一新。美國作為動畫強國，總是能夠不斷刷新觀眾們對動畫電影的認識，其中迪士尼作為元老級公司，更是善于將世界各地的童話傳說搬到大屏幕上。本文選取同樣由美國迪士尼公司出品的兩部動畫作品，針對其角色加以分析，總結同一家公司對不同民族風格動畫角色的表現形式，力求為塑造仫佬族特色的動畫角色提供寶貴的經驗。

（一）《海洋奇緣》女主角莫阿娜

《海洋奇緣》是美國迪士尼公司于2016年出品的動畫電影，講述的是愛好航海的波利尼西亞人部落首領如何尋找到半神毛伊，并將心還給特菲提女神的故事。動畫背景在2000年前的南太平洋小島，女主角是波利尼西亞人。其造型體現了部落的特點：一頭烏黑的波浪狀秀發，長睫毛，大眼睛，雙眼皮，濃密的眉毛，塌鼻梁，寬鼻翼；此外，為了體現該部落陽光照射充足的地域特點，角色膚色較暗；為了展現該部落生活、生產特點，角色設計避免以往常用的纖細四肢，改用健碩的四肢，以及寬厚的手掌、腳掌。

服飾特點主要體現在：第一，材料源于自然。例如，莫阿娜年幼時脖子上佩戴的動物骨頭項鏈；第二，服飾花紋體現部落信仰。例如，莫阿那和部落其他居民所穿的裙子繪有部落圖騰，男性角色身上的紋身和船帆上的圖案都具有部落特色；第三，生活用品體現部落特色。例如，墻壁上的掛毯和地上的地毯，其圖案有形態各異的魚類、小豬，也有一些抽象的海浪和珊瑚，凸顯出濃郁的自然氣息。

（二）《勇敢傳說》女主角梅莉達

《勇敢傳說》同樣為美國迪士尼公司出品的動畫電影。故事以中世紀的蘇格蘭為背景，女主角梅莉達造型充分體現了地域特色：一頭紅發，蓬松、卷曲，眉毛與頭發一樣呈現橘紅色，一雙藍色大眼炯炯有神，鼻子小巧，臉型圓潤，膚色白皙，臉上有些許雀斑；頭部較小，腰較細，腿部較長，凸顯白種人的特點。

整部動畫片蘇格蘭風格濃郁。首先，女主角的性格非常符合蘇格蘭人崇尚自由獨立、勇于斗爭的特點，這一點從她那狂野奔放的紅發就能略見一斑；其次，男性角色身穿蘇格蘭裙，搭配同樣色調的背心和夾克，腰上系皮帶，肩上斜披一條格子呢毯，腳穿筒靴，獨具蘇格蘭特色。

對比兩部動畫片，雖然都是同一家公司出品的動畫電影作品，都是基于民族特色的動畫角色，主角都是女性，故事同樣講述“成長”，但由于故事背景不同，整部影片的角色造型也完全不同。莫阿娜是2000年之前的波利尼西亞部落的人，整天在山間奔跑、攀爬，膚色較黑，四肢較為粗壯，所穿上衣有部落圖案；而蘇格蘭人梅莉達膚色白皙，雖然也喜歡騎射，但礙于禮數管教，不能夠像莫阿娜一樣經常自由活動，所以她的四肢仍然較為勻稱，不會過分纖細，也不會粗壯，手掌較小且較為纖細，穿著長裙、長褲，腰部線條明顯，腿部修長。由此可見，根據不同的故事背景和民族特點設計的動畫角色，其內在的性格、思想、信仰和外在的身形、外貌、服飾都有著千差萬別。由此可見，要想在動畫中融入民族元素、體現民族風格，在角色設計這一環節必須充分考慮故事的背景和民族特征，要對故事的由來、內涵、民族文化深入調研。

三、仫佬族民間藝術與動畫角色設計的融合

（一）角色來源及其性格塑造

仫佬族擁有燦爛的文學藝術和虔誠的宗教信仰，集中體現在長期以來以口傳的形式在群眾中傳播的民間神話、民間傳說、民間故事以及風格獨特的節日，這些都是動畫創作的可取之材。從仫佬族的民間文學中抽取角色，制作富有民族特色的動畫作品，不但可以豐富動畫創作的素材，而且可以為整部動畫片定下民族性的基調，加強對民族文化的繼承和創新，弘揚民族精神，增強民族凝聚力。

藝術源于生活，仫佬族的文學藝術以及節日中體現了其生產、生活、信仰的方方面面，具有鮮明的地域特色和濃郁的民族氣息。例如，關于白馬姑娘的傳說塑造了一個機智果敢的少女形象；《鳳凰山》塑造了一個敢于犧牲、為民消災除難的姑娘形象；《墾王山》塑造了一個寧死不屈、敢于斗爭的青年英雄形象。這一系列的文學作品，都在一定程度上體現了仫佬人民渴望豐衣足食、風調雨順，渴望年年都有好收成的心愿，同時也體現了仫佬人民對勤勞、勇敢、善良、聰慧、樸實的向往。這是仫佬人民最基本的價值觀和審美傾向。基于仫佬族民族特色的動畫角色，不論是角色外觀特征的設計還是角色內在文化、思想以及性格特點，都應該符合這種價值觀以及審美傾向。

（二）角色造型體現民族特點

角色可以看作是一部動畫的演員，是整部動畫的靈魂所在。在角色設計中融入仫佬族元素，一方面，要結合劇情來體現角色的內在性格特征；另一方面，也應該在角色外貌、服飾等直觀的外部特征中展示角色的民族特點。長期以來，由于地域差異和世界觀不同，仫佬族形成了自己獨特的藝術表現特征。集中體現在其外貌、服飾與舞蹈動作中。

1.仫佬族外貌特征的借鑒

仫佬族人為黃色膚色，女性膚色稍淺，為淡黃色；頭發為黑色；眼睛上眼瞼皺褶出現率較高，眼珠一般為黑褐色；鼻根高度不高，鼻翼一般；耳垂男性以方耳垂居多，女性圓形居多。在動畫角色設計過程中，需要考慮到這些基本特征，同時加強部分特征。例如，為了體現仫佬族人民熱愛勞動，喜歡在大山里和田地中奔跑，可以有意識地將膚色加深；為了體現其勤勞、淳樸、聰慧，設計烏黑透亮的眼睛和較深的眼瞼皺褶；為了體現其地域特色，有意識地將鼻梁壓低，鼻翼增大。

仫佬族人的體型為亞中等型，身高中等偏矮；男性長軀干型居多，女性中軀干型居多，腿長中等略短；胸型男性多為窄胸型，女性多為中胸型。在動畫角色設計中，可以根據角色不同，調整頭部與身體的比例，強化或者弱化角色的身高特征。此外，針對男性青年英雄類角色，可以有意識地調整胸腔和盆腔的比例，突出角色健碩的體格；而針對活潑靈動的少女角色，則要突出其纖細的腰肢、修長的雙腿，將角色的性格特征融入角色形象之中。

2.仫佬族服飾元素的融合

服飾是表現角色最重要的民族元素。角色設計應該建立在對民族服飾元素深入了解的基礎上。不同的服飾與配飾中體現的是不同的民族特征。有時單從民族服飾就能判斷該角色屬于哪一個民族。此外，同一個民族內部，不同性別、年齡，對服飾的喜好也有所不同，這一點應該在角色造型中尤為注意。

仫佬族崇尚青色，視藍靛染成的土布為珍貴布料，服飾樸素無華。如果是設計婦女角色，一般可以給其穿袖背上繡有鱗狀花紋的短大襟上衣，下搭無褶筒裙，腳穿鉤尖鞋；針對男性角色，可以穿上對襟上衣、長褲，頭戴六片三角形合成的碗型青布帽；如果是老年角色，可以給其穿琵琶襟上衣，戴硬殼平頂碗帽，腳穿草鞋。

仫佬族女性喜好白銀和玉石飾品，可以根據時代背景和故事情節，為其佩戴銀針、銀釵、銀簪、銀鐲、玉簪、玉鐲等飾品。此外，仫佬族的布鞋做工十分講究，為仫佬族服飾中具有代表性的工藝品。在角色設計中，可以通過鞋頭上所繡的精美花紋來展現一個姑娘的蕙質蘭心。

仫佬族戴帽子有著悠久的歷史，他們的帽子非常獨特，有麥稈帽和楊梅竹帽，工藝精巧，種類繁多，輕便大方，還可遮陽、避雨、擋風。在設計角色頭部時，頭上的帽子可以作為亮點來設計，并突出細節部分。

3.仫佬族舞蹈動作的融入

仫佬族人民能歌善舞，民間舞蹈和民間體育、民間游藝之間沒什么明顯的界限，宗教活動中也經常會出現舞蹈動作。此外，仫佬族受彩調的影響，創作了自己本民族的戲曲——仫佬劇。仫佬劇內容豐富多彩，它把流傳于民間的歷史故事、神話傳說作為戲劇情節，與“走坡”對歌、“依飯節”、射獅舞、馴牛舞、穿燈舞、谷穗舞等民俗風情的舞蹈相結合，通過對人物的綜合塑造，體現仫佬人民的生活和民族性格。例如《潘曼小傳》《雞生鴨熟》《夢里聽竹》等，都是仫佬戲劇文學中的經典之作。在動畫角色設計中，適當地融入具有本民族特色的舞蹈、動作，有助于角色的立體化。

四、結語

想要走“民族風格”之路，離不開民間藝術的土壤。仫佬族特有的民間藝術為動畫創作提供了豐富的素材，從中汲取養分能夠豐富動畫的故事背景，使動畫角色更加立體化，體現民族特色，展現民族精神，塑造民族自尊心和自豪感。與此同時，想要設計出具有仫佬族特征的動畫角色，必然也離不開對仫佬族文化的深刻認識。只有對仫佬族的歷史、節日、習俗、服飾、文化以及宗教信仰等各方面都有了透徹的了解，掌握大量的素材，才能夠設計出既區別于其他民族，又凸顯仫佬族特色的動畫角色。

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