淺析歌劇選段《海風(fēng)陣陣愁煞人》的藝術(shù)特點(diǎn)

張?jiān)苹? 趙秀彥

【摘要】《海風(fēng)陣陣愁煞人》選自歌劇《紅珊瑚》，是一首詠嘆調(diào)的歌曲。要演唱好一首歌劇詠嘆調(diào)，不僅需要把音唱準(zhǔn)，還需理解歌曲的背景、內(nèi)涵、人物性格、人物的經(jīng)歷以及矛盾沖突，從而投入更多真摯的感情，才能通過盡善盡美的詮釋使作品打動人心、深入人心。本文以歌劇選段《海風(fēng)陣陣愁煞人》為例，通過對歌曲的創(chuàng)作背景、音樂特點(diǎn)、演唱特點(diǎn)等進(jìn)行全面分析，同時(shí)結(jié)合自身演唱的深切感受，闡釋應(yīng)如何加強(qiáng)對詞曲情感的把握和處理，從而更確切地傳達(dá)出歌曲所要表達(dá)的情感，更好地展現(xiàn)歌曲的內(nèi)涵。

【關(guān)鍵詞】民族歌劇；創(chuàng)作特點(diǎn)；演唱特點(diǎn)；曲式結(jié)構(gòu)、

【中圖分類號】J607 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

中國民族歌劇的誕生是中西文化合璧的結(jié)晶。歌劇《白毛女》標(biāo)志著中國民族歌劇正式誕生。自此，一系列具有中國民族特色的歌劇如雨后春筍般出現(xiàn)在中國古老大地上。伴隨著中華民族歷史和中國民族音樂，融合了一代又一代音樂巨匠的心血，創(chuàng)造和改編出大量經(jīng)典優(yōu)秀的民族歌劇。《海風(fēng)陣陣愁煞人》是中國歌劇《紅珊瑚》中的經(jīng)典曲目之一，在我國歌劇史上占有重要地位。

一、《海風(fēng)陣陣愁煞人》的創(chuàng)作背景

《海風(fēng)陣陣愁煞人》是一首旋律豐富、情感飽滿的抒情詠嘆調(diào)，歌劇中的音樂取材大多采用民族戲曲音樂，加入了河南的地方戲曲元素，并借鑒和吸收西方音樂手法進(jìn)行創(chuàng)作的，期間還融合了沿海漁船號子，最終創(chuàng)作出一部獨(dú)具特色的聲樂作品。

原著故事發(fā)生在東南沿海的珊瑚島上，該劇講述了《海風(fēng)陣陣愁煞人》的故事女主人公珊妹，從小生活于貧苦家庭，幼時(shí)母親離她而去，與父親相依為命，年老的父親靠打漁度日，但還是支付不起漁霸的租金，生活勞頓使其一病不起，此時(shí)戀人阿青哥也被逼逃往大陸，珊妹別無出路無奈含悲忍淚去漁霸家為爹爹賒藥救爹爹性命。這部歌劇是由海政歌劇團(tuán)劇作家趙忠、忠藝兵等編劇，作曲家王錫仁、胡士平作曲，趙忠等導(dǎo)演，蔣曉軍主演。《海風(fēng)陣陣愁煞人》汲取了民間小調(diào)與中國戲曲元素，作曲家運(yùn)用我國戲曲板腔體結(jié)構(gòu)創(chuàng)作出，以主要人物珊妹的核心詠嘆調(diào)《海風(fēng)陣陣愁煞人》而取得卓越成績，被公認(rèn)為我國歌劇的代表性佳作之一，1960年8月首演于海政歌劇團(tuán)，大放異彩并取得一致好評。

二、《海風(fēng)陣陣愁煞人》的創(chuàng)作特點(diǎn)

歌劇《紅珊瑚》是一部難得佳作，在我國歌劇史上占有重要地位。其中，珊妹的核心詠嘆調(diào)《海風(fēng)陣陣愁煞人》亦是我國民族歌劇詠嘆調(diào)中的精品。本劇的音樂材料主要取材于河南地方戲劇，特別是河南曲子和河南梆子素材，創(chuàng)作更富有個(gè)性化。

（一）別具一格的音樂風(fēng)格

《海風(fēng)陣陣愁煞人》是一首充滿時(shí)代性和民族性的歌劇抒情詠嘆調(diào)，作者把它以民族唱法和戲曲唱法非常完美地糅合在一起，增加了其細(xì)膩、豐富、韻味十足的藝術(shù)美感，并運(yùn)用全新的藝術(shù)手法、鮮明的主題思想、跌宕起伏的內(nèi)心獨(dú)白情節(jié)，使它達(dá)到一個(gè)登峰造極的藝術(shù)水準(zhǔn)，這也是它取得巨大優(yōu)異反響的必然結(jié)果。音樂以河南地區(qū)音樂為主要素材，具有鮮明的區(qū)域民族特色，同時(shí)又在傳統(tǒng)民族歌劇的基礎(chǔ)上，展開新的創(chuàng)作，借鑒西方歌劇文化，使其完美融合，別具一格。

（二）和聲曲式結(jié)構(gòu)分析

《海風(fēng)陣陣愁煞人》的曲式結(jié)構(gòu)由三部分組成，是一首并列曲式的詠嘆調(diào)。其中，引子旋律多以大跳為主，營造出了一種未聞其聲，先聽見伴奏的感覺，情緒較為激動，闡述勞苦大眾對封建地主階級漁霸的憤恨之情。

第一部分，抒情風(fēng)格，由散板進(jìn)入，4/4拍，由引子的自由化到中板中速進(jìn)行，前兩小節(jié)以二度級進(jìn)和三度跳進(jìn)為主，旋律音區(qū)較低，節(jié)奏緩慢，此時(shí)音樂旋律表現(xiàn)出女主人公珊妹心內(nèi)心情無比沉痛，有些許憂傷，揭開傷疤，再次浮現(xiàn)出在漁霸壓迫下勞苦人民大眾艱難生活的場景。

第二部分，音樂節(jié)奏開始產(chǎn)生變化，節(jié)奏也以稍微明快的四二拍為主，調(diào)性也有了些許更改，主人公情緒也比較激動，與第一段形成鮮明的對比。而且此片段以進(jìn)行曲風(fēng)格為主，以第一人稱進(jìn)行轉(zhuǎn)換，但裝飾音并未減少，旋律干凈利落，倚音多處出現(xiàn)，增添了不少韻味，充分顯示主人公的心理變化，層層遞進(jìn)，在循序漸進(jìn)的基礎(chǔ)上做到不脫節(jié)地推動劇情發(fā)展。快板與慢板相穿插，凸出主人公珊妹急切期盼解放軍解放家鄉(xiāng)的激動心情，情緒主要是期待盼望的，但也包含著對封建勢力地主階級斬釘截鐵的痛恨。

第三部分與之前的一段形成了鮮明的對比，直至結(jié)尾，音樂節(jié)奏明顯加快，層層加快推進(jìn)，鋼琴伴奏在對尾音延續(xù)十六分音符的加強(qiáng)中，突然一拍子的屬和弦確定后，唱腔突慢，起到強(qiáng)化音樂主題的作用。此時(shí)的主人公珊妹，情緒從激動到心灰意冷、不抱希望，逃避不是解決問題的辦法這一心理變化。

三、《海風(fēng)陣陣愁煞人》的演唱特點(diǎn)

《海風(fēng)陣陣愁煞人》運(yùn)用了河南地方戲豫劇的音樂，在唱腔上，尤其是咬字吐字上清晰準(zhǔn)確，行腔字正腔圓，酣暢淋漓，再加上極其具有口語化的唱詞，易為大家聽得清晰明了，展現(xiàn)出獨(dú)具特色的音樂魅力。

（一）“依字行腔”的唱腔特點(diǎn)

《海風(fēng)陣陣愁煞人》是歌劇《紅珊瑚》的經(jīng)典唱段，其中咬字、行腔和聲韻很有自己的一番特色。尤為表現(xiàn)在“拖腔”上，如海風(fēng)二字是一個(gè)八度的大跳，“海”字的音量要稍微壓低一些，氣息要在此時(shí)進(jìn)行積累，在“風(fēng)”字上完全爆發(fā)出來，隨著“陣陣”二字的處理既要細(xì)膩又富有旋律感，氣息不要僵硬，應(yīng)像流水一樣富有生命力。“愁煞”這兩個(gè)字是這幾句話中的重中之重，一個(gè)節(jié)拍一個(gè)字，“煞”字要伴隨后面的休止符收的干凈利落，不要拖泥帶水，并重咬“次”字。“人吶”有鋼琴伴奏先行引出，氣息在保持穩(wěn)定的基礎(chǔ)上慢慢加強(qiáng)加快，至“sol”音推向高潮，達(dá)到一個(gè)爆發(fā)的頂點(diǎn)。在演唱這句時(shí)氣息保持穩(wěn)定，注意氣息下沉，保持共鳴。

（二）歌曲感情的處理

歌唱的人聲是以人身的整體作為樂器進(jìn)行歌唱的，絕非只靠嗓子、氣息或共鳴就能單獨(dú)完成。歌唱是全身心都參與的一種表演藝術(shù)，不僅身體要參加，而且包括你的靈魂。歌唱應(yīng)成為諸種因素融匯于一個(gè)整體中的扣人心弦的完美藝術(shù)，只有聲情并茂，技藝結(jié)合，才能使歌唱達(dá)到感人的境界，產(chǎn)生沁人肺腑的藝術(shù)效果。需要歌曲者對歌曲內(nèi)容、旋律、情感特征等方面了解透徹，從而達(dá)到打動觀眾的目的。要做到聲情并茂，不要本末倒置，更不要為了唱歌而唱歌，不要只為了“炫技”，要積極地投入到歌曲中。

《海風(fēng)陣陣愁煞人》這首歌，旋律線條曲折悠長而富于起伏變化，情感層次復(fù)雜，篇幅又比較長，在歌唱中要準(zhǔn)確地對咬字吐字和氣息情感等多方面進(jìn)行處理，精確抓住歌劇中人物的內(nèi)心想法。例如“風(fēng)聲緊……漁家苦難幾時(shí)盡”為第一段落，敘說整個(gè)事情內(nèi)容，人物心里的描繪，故事情節(jié)的發(fā)展是歌唱者一定要注意的重要事項(xiàng)。其中“漁霸的天下何日了，漁家苦難幾時(shí)盡”這一句是一個(gè)小小的熱潮，聲音應(yīng)是鏗鏘有力，咬字吐字應(yīng)該足夠清晰，從而表現(xiàn)出珊妹對漁霸的憤恨和對美好生活即將到來的期盼。之后在速度上有所改變，加速成為四二拍“聽說是……但愿救星早降臨”語調(diào)蓬勃向上，音樂富有流動性，完完全全是希望之情的展現(xiàn)，讓人聞之生情。結(jié)尾部分為第三段，是快板，珊妹為救父親去找漁霸賒藥。感情是由心而生，要唱好一首歌必須要準(zhǔn)確無誤地抓住主人公的內(nèi)心情感。

四、結(jié)論

民族歌劇是我國民族藝術(shù)的瑰寶，《海風(fēng)陣陣愁煞人》這種具有鮮明的民族性、時(shí)代性的紅色革命系列歌劇，在它登峰造極的藝術(shù)價(jià)值之外，還具有非常崇高的教育意義，這對我國后輩學(xué)習(xí)革命先驅(qū)、弘揚(yáng)愛國主義有著非常深厚的影響。它濃重的藝術(shù)色彩、鮮明的主題思想、曲折的戲劇情節(jié)、宏闊的舞臺呈現(xiàn)，給我們繪制了一幅在中共黨領(lǐng)導(dǎo)下，波瀾壯闊，全民共同抵抗封建階級地主漁霸的場景，具有極高的藝術(shù)價(jià)值。

參考文獻(xiàn)：

[1]楊立剛.聲樂教學(xué)法[M].上海：上海音樂出版社，2007.

[2]喻宜萱.聲樂藝術(shù)[M].北京：華樂出版社，2004.

[3]趙振民.聲樂理論與教學(xué)[M].上海：上海音樂出版社，2007.

[4]馮志蓮.民歌新論[M].中國文聯(lián)社，2003.

[5]彭永啟.音樂研究文集[M].上海：上海音樂出版社，2005.

[6]喬建中.中國經(jīng)典民歌鑒賞指南[M].上海音樂出版社，2002.

[7]林俊卿.歌唱發(fā)音的科學(xué)基礎(chǔ)[M].上海：上海音樂出版社，2005.

[8]芶添鑫.聲樂教育中的情感內(nèi)容研究[D].天津音樂學(xué)院，2013.

[9]閆如玉.歌唱語言在聲樂演唱中的訓(xùn)練與運(yùn)用[D].天津音樂學(xué)院，2013.

[10]姜忠玉.探析聲樂的藝術(shù)表現(xiàn)[D].福建師范大學(xué)，2009.

[11]李建華.《海風(fēng)陣陣愁煞人》的分析與演唱[J].懷化學(xué)院學(xué)報(bào)，2013.

作者簡介：張?jiān)苹荩?994-），女，齊齊哈爾大學(xué)音樂與舞蹈學(xué)專業(yè)碩士研究生，研究方向：聲樂演唱與教學(xué)研究；趙秀彥（1963-），女，齊齊哈爾大學(xué)音樂與舞蹈學(xué)院教授，主要從事聲樂演唱與教學(xué)研究。