新課標下的高中音樂教學

鄧侃

《音樂課程標準》指出：“感受與鑒賞是重要的音樂學習領域，是整個音樂學習活動的基礎，是培養學生音樂審美能力的有效途徑。” 因此，在新課程標準中，感受與鑒賞是擺在首位的學習領域。美國音樂家莫塞爾所說：“音樂欣賞在一定意義上是音樂活動的基本形式，是作曲家和演奏家工作的出發點和歸宿點。”如何準確把握教改精神實質，對于音樂教師來講，就意味著不斷探索教改前沿，總結有益的教學方法，注重教學質量和效益，在教學規定的時間內把課講透徹，使學生真正學有所得，而且能把知識自如應用；教師是音樂教學的組織者，對整個音樂教學課堂具有一定的“導航”作用。

1 引導學生成為欣賞的主體

在教學中創設一定的情境，以激發學生的學習興趣，根據教學內容和學生的實際，選擇情緒感染力強，音樂形象鮮明的樂曲來營造 課堂的氛圍和問題的情境，迅速集中學生學習的注意力，并激發學生的學習興趣和學習愿望。首先用這堂課的主題音樂把學生的注意力引入音樂課堂，讓學生產生一種神圣、奇妙的殿堂般的感受。學生可以用自己認為適合的方式展現內心最原始的情緒體驗。當然，在這個過程中，教師也可以給予一定的指導，比如可以引導學生用彩筆繪畫出抽象的線條、不規則的圖形等；還可用舞蹈形體動作來表達展現。讓學生產生情感共鳴并有了積極探索音樂內涵的動力。讓學生遵循：聽——唱——想——說的模式對音樂作品進行整體性的感知和體驗，使學生充分體驗音樂的美和蘊涵于其中的豐富情感，為音樂所表達的真善美境界所吸引，進而產生強烈的情緒反應和情感體驗。

2 重視音樂實踐，增強創造意識

課前讓學生以書面形式自薦“我所喜愛的音樂”，讓學生充分表現自己的觀點，課前教師進行篩選，課上利用5—10 分鐘的時間，聽一些學生喜愛的流行音樂，可以放松他們緊張的神經，建立師生的溝通，使學生的音樂情感得已自由發揮。教師對中、外音樂作品的欣賞與引領，讓學生不僅獲得精神上的享受，更重要的是提高學生的審美情趣。整個過程充分表現生生互動和師生互動的教學理念，同時培養了學生的創新精神和實踐能力的主動性。

3 面向全體學生，注重個性發展

教師課前準備一些簡單的樂器，如學生不需要經過訓練即可演奏 的節奏性和旋律性強的打擊樂器，如各種型號的鼓、三角鐵、鈴鼓、木琴、镲等等。教師提供簡單的器樂作品，給學生分組，讓有音樂特長的學生分任組長，教師也參與演奏、伴奏，讓學生在實踐中體味音樂魅力，既培養了學生共同參與的群體意識和相互尊重的合作精神，又使學生的團隊意識與共處能力得到鍛煉和發展。

4 運用現代科技力求簡單直觀的音、畫、舞結合

音樂音響材料能夠激活學生的表現欲望和創作沖動，使學生在主動參與中展現他們的個性和創造才能。教師要以教學大綱為方向，與時俱進，根據學生的實際需求，適當地在“選擇”上下工夫。例如：在欣賞《爵士樂》時，我找到了著名爵士舞的視頻片斷進行欣賞，讓學生一邊聆聽，一邊哼唱，一邊模仿舞蹈，既滿足了學生的 “需求”，又使課堂得到了良好互動。

5 掌握一定的樂理知識、參加一些音樂技能的學習

由于生活環境、生活閱歷限制，造成學生音樂知識嚴重缺乏，所以除了聽音樂進行感性知識積累外讓學生掌握一定的樂理知識、參加音樂技能學習是很有必要的。如懂得節拍、節奏、速度變化、旋律行進、調式等，具備這些知識有助于更好地感受和欣賞音樂。 總之，要達到音樂課堂的有效性，就要先從學生的角度出發，立足于學生的主體性，激發他們學習積極性后，再加以具體知識的教學，讓他們體會音樂、了解音樂、感受音樂，真正讓學生成為音樂課堂的主人。我們音樂教師只有本著與學生合作，師生共同發展的 理念思想，多方位地讓學生自主體驗和學習探究，才能上出一堂別開生面的優質音樂課，提高音樂課堂的有效性。

6 對學生注入情感教育

要上好音樂課，不僅要有專業知識，還要熱愛學生，了解學生，與學生建立良好的、和諧的師生關系，積極地轉變教育觀念，利用 各種符合學生身心健康的教學手段，引導和促進學生愉快地學習。教育科學研究表明：學生的學習興趣和積極性、創造性，總是和情感聯系在一起的。一個學生，如果喜歡哪位老師，就會努力地、積極地去學習這位老師所教的科目，從而逐漸地對這門學科產生興趣。相反，當學生不喜歡某位老師時，他便會討厭學習這位老師所教的這門課程，進而被動或拒絕學習這門學科。因此，一個成功的老師，應善于觀察和揣摩學生的心態處境，然后選擇時機，有針對性地激勵學生，成為學生理想之舟的導航人。課堂教學，始終是一門學問，也是一門藝術，它是我們每一位教師永遠都研究不完的課題。只有不斷的學習，不斷的思考，才能讓自己的課程永遠保持鮮活的面容。

（作者單位：靖西民族高中）