試論當代漆畫色彩對傳統元素的解讀與繼承

李姝

摘 要：當代漆畫色彩繼承了傳統元素，凸顯出傳統生漆色質之美，兼具傳統性與裝飾性，具有獨特的藝術魅力。我國是擁有五千年發展史的文明大國，漆畫是一種重要的藝術形式，其色彩形式豐富，無不從細節上展現出傳統文化形態。就當代漆畫色彩對傳統元素的解讀與繼承進行簡要分析，僅供相關人員參考。

關鍵詞：當代漆畫色彩；傳統元素；解讀；繼承

對于當代漆畫來說，正是由于傳統元素的存在，尤其是傳統漆色文化的存在，才令傳統色彩文化為社會群體所認可，這就為當代漆畫色彩的形成奠定了良好的基礎。在傳統生漆文化的感染下，在儒家與道家美學精神的影響下，當代漆畫色彩對傳統元素進行了有效繼承，這也就推動了當代漆畫色彩的進步，使得當代漆畫色彩更具表現力和藝術感染力。

一、傳統生漆色質之美

當代漆畫色彩表現中，生漆是一種基本的而又不可缺少的媒材，將原始色質之美賦予當代漆畫中，待生漆干固后，當代漆畫色彩明亮而滑潤，不會隨著時間的推移而褪色，這正是當代漆畫色彩的獨特之處。傳統生漆色質是非常神奇的，可以用這樣一段話來形容，“白如雪，紅如血，黑如鐵。”由此可見生漆的色質之美，白則潔凈，紅則鮮潤，黑則幽亮。生漆的特點在于光澤持久，質地細膩，具有超凡的表現力，正因為如此，其在當代漆畫色彩中發揮著重要的作用。將透明淺色漆調入適當比例的顏料并經研磨后可得，由于傳統漆色有限，勢必會對當代漆畫色彩的表現力形成一定制約，但傳統生漆的淺色化與彩色化均是當代漆畫色彩中的重要元素，也受到當代漆畫家的高度重視。不少漆畫家試圖通過化學成分來研制淺色漆，比如通過甲醛液比例控制來調整漆色效果。后期加工而得的生漆盡管在性質上具有當代色漆的性質，但其中不乏傳統生漆的色質之美，是當代漆畫領域得以發展的重要力量。

二、儒道美學精神對當代漆畫色彩的影響

（一）道家美學精神的影響

道家主張“道法自然”，其美學精神“尚黑”，注重無色之美。道家美學精神中，承襲了原始黑色色彩，并將其上升至一種理想色彩，以一種審美形式而出現。在道家思想為主流的歷史時期，道家美學精神對漆器藝術的色彩也產生了一定影響，比如樽、勺、盂等大多為黑色。道家美學精神對當代漆畫色彩也產生了深遠的影響，以黑漆來髹色的方式在當代漆畫領域也比較常見。當黑色與白色相對比時，往往帶給觀賞者一種沉穩大氣的感覺，感知美學精神，并深切體會道家思想。

（二）儒家美學精神的影響

就儒家美學精神來看，與道家的不同之處在于“尚紅”，也就是說，在漆器色彩處理上較多的運用紅色，并以紅色作為古代漆器的代表色。在儒家學說普遍推廣的時期，紅色成為了古代漆器髹色的主要手法，對于當代漆畫色彩也產生了強烈影響。當代漆畫色彩中對紅色的運用，一定程度上展現出當代漆畫色彩的審美取向，有助于觀賞者深入感知儒家美學思想。

三、當代漆畫色彩對傳統元素的繼承

（一）對傳統漆器色彩表現形式的繼承

在儒家與道家美學精神的影響下，當代漆畫色彩高度重視黑色與紅色的運用，在這一點上與傳統漆器色彩之美具有高度一致性。黑色與紅色色漆在漆器色彩發展歷程中扮演著重要的角色，也在一定程度上推進了當代漆畫色彩的進步，使得當代漆畫色彩更具渲染力與表現力。當代漆畫色彩對傳統漆器色彩表現形式的繼承，主要體現在三個方面，分別是黑紅漆器色彩、紅色漆器色彩與黑色漆器色彩，以下分別進行具體分析。

就當代漆畫色彩對于傳統黑紅漆器色彩的繼承來看，黑紅漆器色彩由黑紅兩種色彩組合而成，其中一種色彩為主色彩，另一種色彩為輔色彩，通過黑色與紅色的絕美搭配，對比之中更見色彩魅力，從而帶給觀賞者一種沉穩而又不失艷麗的感覺。對于傳統漆器色彩來說，黑紅色彩搭配是一種具有感染力的表現形式，因而當代漆畫色彩也實現了對此種表現形式的繼承，將紅色與黑色的搭配運用到極致，紅與黑相互結合而又對比鮮明，使得漆器更具莊重與華麗。古代黑紅漆器色彩具有強烈的表現力，通過黑色與紅色的替換與配搭，充分凸顯出黑色的莊重與深沉，凸顯出紅色的艷麗與熱烈，二者互相襯托，更添古代漆器的藝術感染力，深沉艷麗卻又不浮躁。當代漆畫色彩正是感知到傳統漆器色質之美，對傳統黑紅漆器色彩加以集成，使得當代漆畫色彩更具藝術性。就當代漆畫色彩對于傳統紅色漆器色彩的繼承來看，紅色象征著光明與美好，當代色彩一定程度上繼承了傳統元素，通過紅色與黑色的科學配搭，凸顯出紅色的典雅與艷麗，色彩層次分明，更具唯美色彩，使得當代漆畫色彩更具感染力和藝術魅力。而在當代漆畫色彩對于傳統黑色漆器色彩的繼承來看，黑色是純正、光潔、自然的象征，代表著深沉、莊重與威嚴。當代漆畫色彩中對黑色的運用，繼承了傳統黑色漆器色彩的表現方法，通過其他色彩與黑色的配搭，凸顯出黑色的沉穩與質樸，從而使得當代漆畫色彩更具吸引力。

（二）對古代漆器色彩裝飾形式表現的繼承

就當代漆畫色彩表現形式來看，其繼承了古代漆器色彩裝飾方面的表現方法，通過對不同色彩的巧妙搭配，使得漆器色彩構成更為精致，更具藝術表現力。古代漆器色彩具有一定象征性，當代漆畫色彩恰恰繼承了這一表現形式。在古代漆器色彩中所應用的五色，即青、赤、黃、白、黑，均象征著不同的社會階級，將這五色在漆器色彩中的運用，在展現華麗色彩的同時，也是身份與地位的象征。當代漆畫色彩繼承了古代漆器色彩的這一象征性，通過五色的巧妙搭配，使得漆畫色彩更為豐富而又不顯突兀，典雅而又富麗。當代漆畫對于古代漆器色彩象征性的傳承，凸顯出古代漆器裝飾色彩的審美，與此同時也展現出古代文化內涵，吸引觀賞者流連的同時也發人深思。

不僅如此，當代漆畫色彩也在一定程度上繼承了古代漆器色彩的裝飾美，作為一種獨特的表現形式，受到當代漆畫家的高度重視。以傳統裝飾色彩理論為依據，通過歸納、組合與重構等方式對色彩進行處理，運用色漆產生強烈的視覺效果，色彩之間形成鮮明對比，具有豐富性而不失協調性。對于當代漆畫色彩來說，一味追求純色而忽視其他色塊的襯托，則無法充分展現出色彩的華麗與質感。當代漆畫繼承了古代漆器色彩裝飾之美，通過色塊之間的巧妙搭配，使得色彩更具韻律美。當代漆畫色彩也在一定程度上繼承了古代漆器色彩的構成美，將簡單而純正的色彩搭配在一起，增強對比效果，進而產生強烈的視覺感染力，凸顯出色彩的協調美。就當代漆畫色彩的構成情況來看，通過有節奏地調整色塊布局，使得色塊大小、明度及色相之間都極為適宜，尤其是通過色塊的組合重構，使得當代漆畫色彩更具韻律感，不突兀也不單調，整體具有構成美和裝飾美，令觀賞者深深迷醉于漆畫色彩的構成美中。

（三）對古代漆器傳統髹色技法的繼承

古代漆器傳統髹色技法的存在，使得古代漆器具有無限的色質之美，而當代漆畫色彩也對古代漆器傳統髹色技法加以集成，使得當代漆畫色彩更具藝術魅力。古代漆器傳統髹色技法中，髹涂是一種比較古老的方法，但在當代漆畫色彩領域內依然具有良好的應用價值，受到當代漆畫家的高度重視。通過將髹涂技法巧妙地融入到當代漆畫色彩中，使得當代漆畫色彩含蓄而充滿藝術魅力。就當代漆畫色彩對古代漆器傳統髹色技法的繼承來看，也體現在古代漆器傳統彩繪技法的繼承方面。古代漆器傳統彩繪技法的應用比較廣泛，色漆的調制主要通過植物油來實現，傳統彩繪技法的運用，使得色彩更為華美而具有層次性，是當代漆畫色彩表現中的一種重要方式。除此之外，當代漆畫色彩也集成了古代漆器傳統鑲嵌技法，尤其是在傳統生漆黏固性能力的啟發下，當代漆畫色彩表現上也應用到了鑲嵌技法，使得當代漆畫更具表現力。古代漆器中所鑲嵌的飾物大多為玉石、象牙、水晶石等，經打磨后，古代漆器表面潤澤，色彩鮮亮，凸顯出整個漆器的華麗與典雅。古代漆器的鑲嵌技法對當代漆畫色彩提供了借鑒，當代漆畫家將傳統鑲嵌技法巧妙應用于當代漆畫色彩表現中，并加以創新，將蛋殼、植物枯葉等鑲嵌于漆畫中，使得色彩表現更為獨特，當代漆畫色彩更具藝術表現力。

在當代漆畫色彩表現中，漆畫家紛紛發揮想象力與創造力，以蛋殼作為鑲嵌物，或正貼，或反貼，疏密有致而又協調呼應，之后對蛋殼進行擠壓，在外力作用下，蛋殼自然破裂，從漆畫色彩表現上來看，呈現出碎瓷狀，之后以色漆對漆器進行髹色，此時蛋殼表現出與眾不同的色澤變化，經打磨后展現出各自色彩紋理，并不會對蛋殼原有肌理形成覆蓋，此時色彩極為豐富，令觀賞者情不自禁駐足欣賞。

可以說，當代漆畫色彩是對傳統髹色技法的延續，是以傳統髹色技法為楷模，繼承了傳統髹色技法之長，但設色手法比以往更為精湛，創造出更為絢麗的色彩，更為豐富的紋彩，形成了當代漆畫色彩獨特的傳統藝術表現形式。當代漆畫色彩離不開傳統生漆柔美色澤和細膩質地的表現基礎，離不開儒道色彩美學精神對繪畫的深刻影響，同時，以傳統漆器黑紅設色形式為根本，以古代漆器裝飾色彩美為主要表現形式。當代漆畫家運用了各種傳統漆器髹色技法的表現要素，創作出或深沉寧靜，或含蓄樸素，或富麗華貴，或淡白高雅的當代漆畫色彩，蘊含著古代漆器文化內涵的傳統色彩元素。

四、結語

總而言之，傳統生漆是當代漆畫色彩表現中的重要元素，傳統生漆色質之美，美在細膩，美在持久。儒家與道家美學精神對當代漆畫色彩產生了深遠的影響，而在當代漆畫色彩中實現了對傳統元素的繼承，主要體現在傳統漆器色彩表現形式、古代漆器色彩裝飾形式以及古代漆器傳統髹色技法這幾個方面。可以說，傳統元素的繼承，推動了當代漆畫色彩的進步，使得當代漆畫色彩更具藝術表現力。

參考文獻：

[1]陳乃惠.“色”與“彩”——論中國當代漆畫色彩觀[J].美術觀察，2016，（11）：123-124.

[2]趙娜.色彩美對當代漆畫表現力提升效果分析[J].開封教育學院學報，2014，（05）：267-268.

[3]張彥.當代中國漆畫創作的形式美研究[D].江西科技師范大學，2012.

作者單位：

南昌市城市雕塑管理辦公室