《文心雕龍》聲律論探究

徐漪

摘 要：在《文心雕龍》中，“聲律”是劉勰十分看重的一個概念。劉勰在不同篇目中，多次提到重視聲律對于文章寫作的重要意義。如《神思》篇有：“積學以儲寶，酌理以富才，研閱以窮照，馴致以懌辭，然后使玄解之宰，尋聲律而定墨。”講作文時要依照聲律安排文字；《情采》篇有：“故立文之道，其理有三：一曰形文，五色是也；二曰聲文，五音是也；三曰情文，五性是也。”講聲律是“立文之道”；《知音》篇有：“是以將閱文情，先標六觀：一觀位體，二觀置辭，三觀通變，四觀奇正，五觀事義，六觀宮商。斯術既行，則優劣見矣。”講讀文章時也要注重聲律的諧和等等。其中《聲律》一篇是論述聲律最重要的篇目。

關鍵詞：聲律；理論；探究

【中圖分類號】G 【文獻標識碼】B 【文章編號】1008-1216（2018）04B-0117-03

一、聲韻理論大發展的時代

劉勰之所以重視聲律在作文過程中的作用，與時代發展的大趨勢密切相關。劉勰生活的南北朝，是漢語語音從上古音向中古音發展的過渡時期，是漢語音韻研究的關鍵時期。

一方面，西晉時期發生了“五胡亂華”事件。由匈奴、鮮卑、羯、羌、氐五個胡人游牧部落組成的聯盟，趁西晉衰弱之時，在北方建立少數民族政權，與南方的漢族政權對峙。兩個實力相當的政權難免產生文化上的交流，在文化交流和人口雜居的局勢下，不同語言勢必相互影響。漢語語音受少數民族語言影響，在這一時期發生了很大的變化，聲母、韻母、聲調的讀法都在發生變化，這種變化到隋唐時期才逐漸完成。

另一方面，西漢時期佛教傳入中國，到南朝，佛教在中原盛行。人們為了讀懂經文，開始學習梵語。梵語和漢語一樣是聲調語言，一定程度上啟發了漢族學者對漢語語音的研究。我們現在還不清楚上古漢語聲調的具體調值，但是上古漢語有聲調是可以確定的。與模糊的上古音聲調相比，中古音聲調可以說很清晰了。

至南北朝，沈約、周颙等人終于發現了漢語聲調，也就是“四聲”。

約……又撰《四聲譜》，以為在昔詞人，累千載而不寤，而獨得胸衿，窮其妙旨，自謂入神之作，高祖雅不好焉。帝問周捨曰：“何謂四聲？”捨曰：“‘天子圣哲是也。”然帝竟不遵用。

這段文字出自《梁書·沈約傳》，這里的“天子圣哲”分別代表了“平上去入”四聲。沈約等人把“四聲”運用于文章寫作，并且提出“四聲八病”等聲律方面對寫詩作文的要求。

進入隋朝之后，對聲韻的研究出現了飛躍性的成果，那就是《切韻》。陸法言、劉臻、顏之推、盧思道、李若、蕭該、辛德源等八人在隋開皇初年集會討論了漢語音韻的許多問題，這次談論是《切韻》產生的基礎。陸法言晚年回想這次集會，把當時的記錄整理成冊，便成了《切韻》。這八個人皆生長于南北朝，與劉勰時代相仿，雖南北有差，但語音相若。可以猜想，在南北朝，文人已經對于“韻”有了一定的體會。劉勰在《文心雕龍》中也多次提到用韻的問題。

二、聲律來自于自然的人聲

《聲律》篇可以分為三個部分：第一部分講聲律從何而來；第二部分講在運用聲律時如何達到“宮商大和”；第三部分講作文要用雅言正韻。

關于聲律從何而來，有很多種說法。要討論聲律從何而來，首先要明白“律”是什么。與“律”相關的說法有很多，《聲律》篇中提到了“聲律”“音律”“律呂”幾個說法。“律”的本義是均勻分布，在音樂中，被解釋為絕對音高。 漢代鄭玄在《禮記·樂記》的注中說：“雜比曰音，單出曰聲”，由此可以知道“聲律”是單獨符號的音高，“音律”是連續出現的符號的音高。“律呂”則是音樂上的概念，指由每個音高之間差半音的六律六呂十二個聲組成的音階。出土的新石器時代粗制石磬和晚商虎紋大石磬音高幾乎相同，這說明可能在夏代和早商時期，人們已經有了對絕對音高即“律”的概念。

劉勰《聲律》篇中有“夫音律所始，本于人聲者也”，意思是說音律來源于語言，這個說法筆者認為是可信的。關于音律的起源，在典籍中有很多說法，也不盡相同。第一種是“模仿說”。漢代劉安《淮南鴻烈·主術訓》：“樂生于音，音生于律，律生于風，此聲之宗也”，他認為，聲律來自自然之聲，也就是說，聲律是對自然聲音的模仿。第二種是“感情說”。《禮記·樂記》中有“凡音之起，由人心生也。人心之動，物使之然也，感于物而動，故形于聲”。意思是聲音來自于“人心”對事物的感受。這兩種說法其實都是說，人的聲音是由于對自然事物有所感受，發出來與自然相應和的感嘆之聲。這也是語音起源的一種理論。

劉勰雖說了“聲含宮商，肇自血氣”，但沒有說明“血氣”之動因何產生。基于以上理論，可以得知語音來自于對自然之聲的感受和呼應。算是對劉勰說法的一點補充。

三、“宮商大和”的聲律運用

在對聲律運用的觀點上，劉勰提出了“宮商大和”的最高境界。要達到這一程度，就要解決“文家之吃”的問題。

劉勰從學習樂律開始分析，說“吐納律呂，唇吻而已。古之教歌，先揆以法，使疾呼中宮，徐呼中徵。夫商徵響高，宮羽聲下；抗喉矯舌之差，攢唇激齒之異，廉肉相準，皎然可分。”古人學樂律，先從五聲開始學起，之后學唇舌齒喉不同的音，這是劉勰認為古人學習聲律的順序。

這一段有一個問題，“商徵響高，宮羽聲下”是說商聲和徵聲音高，而宮聲和羽聲音低。在黃侃先生的注本《文心雕龍札記》中，對這點提出了疑問，認為有訛字，當是“宮商響高，徵羽聲下”。范文瀾先生的注本《文心雕龍注》中，也引用了這一說法。《札記》給出了幾個證據：一個是《周語》：“大不逾宮細不逾羽”；第二個是《禮記 ·月令》的鄭注：“凡聲尊卑取象五行，數多者濁數少者清”；第三個是“宮數八十一，商數七十二，角數六十四，徵數五十四，羽數四十八”。前一個證據是說宮弦最粗，羽弦最細。第二個證據是說較長的弦為濁聲，較短的弦為清聲。第三個證據是根據“三分損益”的方法，確定宮、商、角、徵、羽五弦的長度。在一張琴上，較長較粗的弦，聲音較低沉，相反，較細較短的弦，聲音較清高。按照以上三個證據，宮商二弦粗長，聲音較低；徵羽二弦細短，聲音清高。因此，正確的表述應是“徵羽響高，宮商聲下”。中國古代五聲音階，是從宮音開始，由低到高“宮—商—角—徵—羽”這樣排列，按現代樂律來講就是“1—2—3—5—6”。按《札記》所說“宮商響高，徵羽聲下”的情況，只能是宮商與徵羽不在一個音區，即宮商比徵羽高一個音區。高音區的音，在古代樂律中要加一個“清”字來表示音高上的高八度，應該稱為“清宮”和“清商”。因此，《札記》“宮商響高，徵羽聲下”的說法也有訛誤。

在這一部分，劉勰還說到了“文家之吃”。所謂“文家之吃”是形容不懂在文章中使用聲律如同口吃說話一般，晦澀不流暢。造成這種現象的原因，劉勰總結為幾個方面。并且，劉勰認為，解決“文家之吃”的方法，其實很簡便，那就是“吟詠”。

首先，劉勰認為，人們不能順暢地使用聲律，很大程度上是由于內心情感的表達難以與聲律達到和諧。依據個人經驗來看，這一點很容易理解，大部分人剛開始寫作詩詞的時候，都會出現情感表達不能合律的現象。這種現象實際上是由于學力的不濟和缺乏寫作經驗導致的。長時間寫作詩詞之后，寫出的詩句就會自然合律，不需要調整。所以，劉勰那個時代的人會出現情感表達和聲律不和諧的情況，應該是因為當時漢語聲律的運用還沒有形成完備的體系。即便沈約等人發現了四聲，并且用于詩歌創作，發明了“永明體詩歌”；時人對于韻也有所體會，作文時使用聲律也成為了自覺行為。但還是不能熟練使用。直到格律詩出現，才完成了漢語寫作聲律上完備的體系，詩詞文賦的創作才進入了聲律上的集大成時代。

其次，劉勰認為“聲有飛沉，響有雙疊”。“飛”指仄聲，“沉”指平聲。劉勰說，要“轆轤交往”，就是說聲調的運用要高低交錯配合。否則，按劉勰所說，叫是“沉則響發而斷，飛則聲飏不還”。若一句話全為仄聲，如“仄仄仄仄仄仄仄”，讀起來是什么樣呢？仄聲包括上聲、去聲和入聲，上去的讀法是短，入聲的讀法是特別短且斷開。那么“仄仄仄仄仄仄仄”讀起來是聲音越來越高而且特別著急，若是連續的入聲，讀起來就是一個一個哽咽的斷開的音。也就是劉勰所說“沉則響發而斷”，有意思的是，“則”“發”本身是入聲字，這句話讀起來就很不舒服：

若一句話全為平聲，如“平平平平平平平”，這句話讀起來又是什么樣呢？平聲的讀法是平且拖長，遇到韻字還要拖更長。這句話讀起來是連續的長音，沒有換氣的地方，一般來說不會有這樣的句子。“飛則聲飏不還”這句話，就有連續的平聲。讀起來是：

劉勰用了入聲字“不”，是為了停頓換氣，否則氣息不夠。

“雙疊”指的是雙聲詞和疊韻詞，使用時不能分隔開，中間不能有其他字。否則就打破了聲律自然的和諧，讀起來不順暢。雙聲詞在聲音上重復了聲母，疊韻詞在聲音上重復了韻，這種重復是為了強調。在吟詠的時候，連續出現的聲音會十分明顯。如果把雙聲詞、疊韻詞拆開，就無法形成短時間內聲音的重復，導致句子失去了其聲音上的意義。

再次，劉勰還提到了對新奇異趣的追求，是造成“文家之吃”的又一原因。文人追求新鮮的字眼和奇特的思想感情，忽略了聲律的和諧，難以達到聲律和感情的統一。若想解決這一問題，“務在剛斷”。如何剛斷？劉勰說“左礙而尋右，末滯而討前”，就是要左右上下去尋找。尋找什么呢？尋找聲音的和諧，也就是可以相應和的字音。達到“聲轉于吻，辭靡于耳”的效果。這也是尋找的方法，即在口耳之間，就是“吟詠”。

此外，對于聲律的運用，劉勰還說到了“和韻”的問題，即“異音相從謂之和，同聲相應謂之韻”。“異音相從”是說句內雙聲疊韻平仄和調。這個問題可以用樂律來類比。在樂律中，“宮—角—徵”是相和的音，在度曲時，常連續出現，因為這三個音彼此之間都相差兩個音，是均勻律的音高，音高跨度相同，聽起來很舒適。相同的，要達到一句話中，聲律聽起來舒適，也要高低起伏相似，這種對于聲音的要求，漸漸發展成為格律中的“平仄相間”原則。這種平仄相間的句子讀起來高低錯落，回環曲折，斷續有致。如杜甫的《登樓》，第一句是“花近高樓傷客心”，它的平仄是“平仄平平平入平（韻）”，讀起來是這樣的：

它的下句“萬方多難此登臨”，平仄為“仄平平仄仄平平（韻）”，讀起來是這樣的：

此外，還提到“同聲相應”的原則，是說兩句之間要押韻。上面兩句詩的最后一字，就是押韻的。當然，杜甫的《登樓》是近體詩平仄格律形成之后的律詩，自然是押韻的。劉勰在《聲律》篇中舉了潘岳，作為“宮商大和”的例子。如《河陽縣作詩二首其一》中的一段：“微身輕蟬翼，弱冠忝嘉招。在疚妨賢路，再升上宰朝。猥荷公叔舉，連陪廁王寮。長嘯歸江山，擁耒耨時苗。”其中“招、朝、寮、苗”四個字同韻。

那么，為什么一定要“押韻”呢？這當然不是劉勰個人對詩文的美學觀點。這個特點在當時的詩文中還不甚明顯，我們拿格律體系完備的近體詩來分析一下就明白了。還是杜甫的《登樓》：“花近高樓傷客心，萬方多難此登臨。錦江春色來天地，玉壘浮云變古今。”首聯、頷聯的讀法上文已經分析過了，頸聯、尾聯的讀法是：

從這四句詩的讀法可以看出，格律完備的近體詩，在聲音上是回環的。四句詩形成一個高低起伏并且相應和的循環，偶數句回到韻上，重復韻的聲音，就是“同聲相應”。樂律上，一首完整的歌，會在每段最后一個音上，回到該調類的主音，這種旋律給人結束和完整的感覺。寫詩也是一樣，韻的重復是為了強調韻，這種強調表達了韻的含義，也給人完整、結束的感覺。

關于聲律的運用，劉勰最后提出了“楚聲”和“正響”的區別。以儒家為代表的中原文化，和以屈原為代表的楚地文化是中國古代文化的兩大系統。作為“氣節”和“浪漫”的代表，楚文化被文人推崇并且爭相模仿。尤其是在漢代，楚辭體、九歌體文章大量涌現。文人雖喜愛模仿楚辭的文風和形式，卻難以掌握楚地方言，因而不能和韻。若用楚方言如正韻，也十分困難。作楚辭體、九歌體的文人，輕易就會陷入兩難的境地。劉勰稱之為“知楚不易”。《札記》認為“知楚”二字是衍文。因為陸機《文賦》的原文是：“亮功多而累寡，故取足而不易”。但是文賦這句話所說的并非聲律問題，若劉勰是直接引用了“取足不易”的“不易”，那便與前文所說的“楚音”“正聲”沒有了關系。陸機《文賦》中也有談論聲律的部分；“如失機而后會，恒操末以續顛，謬玄黃之秩序，故澳淟而不鮮。”“知楚不易”可能是劉勰對《文賦》中關于聲律運用難以掌握的化用。如此理解，“知楚”二字并非衍文，而是說了解楚聲、運用楚聲合律地做文章，是一件十分困難的事。而且，在古代，文人做文章寫詩都是使用雅言的，而不是用各地方言。《論語》中說：“子所雅言，詩書執禮，皆雅言也。”可以想見，從孔子時代開始，文人讀書和公共場合，都是使用雅言。所以劉勰主張作文時，要用正韻，避免楚聲。

四、結束語

在《聲律》篇中，劉勰提到了運用聲律作文的幾個觀點：平仄交替、雙聲詞和疊韻詞不能拆分、對于奇趣異思要剛斷、要注意和音應韻、要用正韻雅言作文。這些要求看似復雜，難以做到“宮商大和”的境界。但其實，劉勰在《聲律》篇中已經給出了達到“宮商大和”的方法，那就是“吟詠”。在文章前段，就提到“故言語者，文章神明樞機，吐納律呂，唇吻而已”，在后段又說：“是以聲畫妍媸，寄在吟詠，吟詠滋味，流于字句”。這兩句都表明，通過吟詠的方法，可以體會文章聲律的和諧與否，前后句反復誦讀，在吟詠中調整聲律。

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