廣播劇發展的現狀、問題及對策研究

劉卓

【摘要】當下，廣播劇在其他節目形態的沖擊下已日漸式微，本文在對現有的廣播劇內容進行分類的基礎上，闡述了目前廣播劇面臨的困境和形成困境的原因，展望廣播劇的未來發展趨勢，并對廣播媒體如何發展廣播劇提出相應的對策分析。

【關鍵詞】廣播劇 欄目劇 發展困境 投入產出比 可持續發展

【中圖分類號】G220 【文獻標識碼】A

廣播劇是廣播文藝中最具廣播特色的節目類型之一，20世紀八九十年代，中國廣播劇經歷了前所未有的輝煌，涌現出了很多廣播劇精品。但是目前廣播劇在其他節目形態的沖擊下已日漸萎縮，雖然仍有一些電臺在制作生產廣播劇，但播出需求的銳減導致產量也隨之減少。

筆者認為，廣播劇面臨的最大問題在于大量廣播劇的生產不是靠內在的市場力量推動，而是由外在的行政力量推動，或者是為了完成宣傳任務，或者是為了參評相關獎項，這都導致了廣播劇不具備能夠保證日常或定期播出的制播鏈條，不能像其他廣播產品一樣擁有穩定的播出平臺，幾乎被排除在廣播節目運作機制之外。

一、廣播劇的分類

現有的廣播劇大致可分為兩大類：一類是媒體為了完成上級主管部門布置的各類主題宣傳任務，或者參評權威獎項而特殊策劃制作的廣播劇，這類廣播劇一般較容易獲得上級或本單位的資金支持，具有投入資金大、制作周期長、參與人數多、制作精良的優勢，節目播出時段和平臺一般不固定。如北京人民廣播電臺（下稱北京電臺）計劃在2018年甚至更長的時間里，制作一系列圍繞首都北京“一城三帶”文化主題的廣播劇；另一類是作為常態節目播出的廣播劇，具有固定的播出平臺和時段，這類扣緊時代脈搏、反映生活現實、契合受眾心理的廣播劇作品容易吸引聽眾，獲得較高的收聽率。

而作為常規內容形態的廣播劇又包括以下兩個小類別：一是展現“敘述寫實”風格的、以“打動人心、述說故事”取勝的寫實類廣播劇；二是融入娛樂化元素、以“輕松陪伴、幽默詼諧”見長的娛樂類廣播劇，如北京電臺播出多年的廣播劇《娛樂七十二變》。為了獲得良好的收聽效果，這類廣播劇需要主創人員付出大量的心力和時間，但得到的回報往往和投入不成比例，如果沒有持續有力的資金支持，很難吸引內容生產人員積極參與，難以保證上乘的播出質量，進而導致精品廣播劇數量滑坡。

二、廣播劇的生產現狀

（一）“大制作”廣播劇，彈無虛發

回溯近幾年的廣播劇生產，為承擔輿論宣傳功能、報道重大宣傳主題，各家廣播電臺推出了不少質量上乘的廣播劇。以2016年各省市區廣播電臺播出的優秀劇目為例，湖南廣播電視臺廣電傳媒中心推出的廣播劇《好大一個家》，講述長沙岳麓區長華社區歷史變遷中的故事，小故事展現大背景；黑龍江廣播電視臺推出的單本廣播劇《咱當兵的人》，是一部在和平年代向普通退伍老兵致敬的劇目；吉林人民廣播電臺策劃創作的抗戰歷史題材廣播劇《埋槍》，以1940年發生在長白山深山老林中的抗日故事為背景，著力宣傳抗日英雄的抗戰精神；成都市廣播電視臺創作的《一念之間》，以一座大橋的垮塌引出事件背后的貪官腐敗大案，表現了人民群眾對腐敗現象的深惡痛絕，彰顯了我們黨根除腐敗的決心和信心。

這些廣播劇選題精到、策劃精心、制作精良，是廣播劇中的精品，它們大都以小人物命運展現宏大的時代背景，好聽動人。由于前期準備充分，播出前精雕細刻，這些廣播劇沖擊獎項往往彈無虛發。

（二）常態播出廣播劇，仍有潛力

雖然目前廣播市場上廣播劇所占有的播出平臺和時段日漸萎縮，但緊貼現實生活、反映生活百態的廣播劇依然具有可持續發展的潛力。

例如：2001年開始，廣東佛山人民廣播電臺開始播出《佛山一家人》（后更名為《廣佛一家人》），講述了佛山一個上有老、下有小的家庭及其周邊的人與事，呈現佛山本土的生活方式與生活事件，劇情日期與播出當天日期一致，劇情與新聞事件同步，目前已播出3000多集。

浙江廣電集團城市之聲生產的原創情景喜劇《阿亮的煩惱生活》，講述阿亮和蜢子等人在“107酒吧”發生的故事，內容貼近生活、關注熱點，主持人阿亮以幽默的語言針砭時弊，從選材、編劇、組織到演播、合成、后期等各環節，都由主持人完成。該作品還通過喜馬拉雅FM等新媒體平臺進行發布。

北京電臺《故事酒吧的一千零一夜》是北京故事廣播于2017年推出的一檔故事作品類節目。節目開播半年后，迅速打造了故事廣播夜間收聽高峰，成為該頻率全天市場競爭力最強的時段之一。在合作的新媒體平臺上，該節目的平均日點擊量近萬人次。《故事酒吧的一千零一夜》用廣播劇的藝術形式還原真實的人物故事，將真實事件進行藝術升華。欄目立足于“普通人的真實故事”，創造性地以“廣播劇”的形式對其進行加工，提升了“普通故事”的藝術性和欣賞性，題材貼近百姓生活。

廣播劇在廣播文藝中是頗具感染力和生命力的品種，人物對白、戲劇沖突，加上動聽的音響和音效，講述方式娓娓道來，非常符合廣播媒體的傳播規律，最大限度地營造了聲音領域的想象空間。正是擁有這樣的魅力和特質，常態播出的廣播劇依然具有無限的潛力。

（三）時代語境下的蛻變——娛樂包裝

隨著人們生活節奏加快、獲取信息渠道的增多，受眾對媒體的訴求發生了根本性的變化，碎片化、娛樂化的播出方式吸引了年輕化的聽眾，滿足了大眾“找樂放松”的收聽訴求。

目前多家電臺有意識地進行廣播劇創新，以欄目劇、情景劇、懸疑劇、家庭喜劇、方言情景劇、童話劇、小說劇等淺顯通俗、時尚幽默的形態吸引年輕受眾。

比如：北京電臺體育廣播2008年曾播出過欄目劇《奧運到我家》，以北京胡同里的居民生活為背景，講述奧運會帶給普通家庭方方面面的影響和變化，風格輕松幽默。北京電臺交通廣播2016年播出的《歡樂正前方》周末版《歡樂小院》，由兩位主持人扮演歡樂小院的主人公，邀請聲音達人參演客串其他角色，保持和延續了娛樂節目《歡樂正前方》幽默詼諧的風格。北京電臺文藝廣播2007年創立的節目《娛樂七十二變》，以廣播劇的形式、輕松的呈現方式、緊跟時事的故事框架，融合相聲“現掛”的發揮空間，加上主持人與兩位相聲演員的默契配合，讓節目展現了京味兒幽默的獨特品質，在北京廣播市場獨樹一幟。每到春節，北京電臺節目制作中心都會策劃制作賀歲廣播劇，基本定位為幽默情景廣播劇，成為春節的收聽亮點，也逐漸成為傳統。

三、目前廣播劇生產面臨的困境

（一）新型媒介傳播模式的碾壓

隨著互聯網和移動終端的發展，人們從未像今天這樣具有無比豐富的信息獲取渠道，互聯網視頻，特別是各類碎片化的新媒體內容，以其豐富多彩、便于移動消費的優勢占據了人們有限的信息消費時間。廣播劇如何在各類音頻節目內容中脫穎而出，吸引人們連續收聽，面臨著更大的挑戰。

此外，廣播媒體以直播為主的線性傳播模式以及流水線、低成本為主的生產模式，也讓制作周期相對長、人力耗費較多的“錄播精品”廣播劇陷入了制作播出的低谷。

（二）廣播劇精品難以“叫好又叫座”

承擔重大主題宣傳任務的廣播劇，雖然大都制作精良、質量上乘，具有較高的藝術性和思想性，但這類作品過度強調思想性，缺乏通俗性，往往“叫好不叫座”。而且這些廣播劇也不作為常態節目播出，很難在聽眾中形成收聽期待，贏得市場。

如何以較好的投入產出比制作出具備高收聽率和良好經濟效益的廣播劇，是目前廣播電臺面臨的難題。很多高投入的精品廣播劇由于缺少經濟回報，只能作為完成宣傳任務的應景之作。

（三）日播廣播劇呈現疲態

目前少數還在進行日常廣播劇制作的廣播電臺，現狀與前景不可樂觀。以北京電臺為例，在10個廣播頻率中，以日播形式出現的原創廣播劇欄目只有文藝廣播的《娛樂七十二變》和故事廣播的《故事酒吧的一千零一夜》。曾經在文藝廣播播出的《狄仁杰斷案新編》是北京電臺有史以來獨立制作的最長的日播廣播劇，制作播出近300集，節目自2013年8月30日開播后，取得了良好的市場份額和聽眾反響，平均市場份額達到25%以上，在同時段的晚間節目中收聽率居于首位。但由于欄目制作周期長、投入回報失衡等原因，自2015年6月26日起，《狄仁杰斷案新編》正式停播。

（四）需求乏力回報低，人才流失

造成日播廣播劇疲態還有一個重要的原因，就是大多數廣播劇為自產自播，沒有形成成熟正規的劇目銷售渠道和交流市場。一集制作精良的廣播劇，制作成本從幾千元到幾萬元不等，但賣到市場上的價格僅為一兩百元，投入產出比例嚴重失衡，導致制作方不愿意加大投入。日常播出的廣播劇，由于某些廣播媒體版權限制，不能在網絡上完成再次傳播和銷售，久而久之，優秀的廣播劇制作人才只好轉向其他節目制作領域。廣播劇領地日漸式微，難以為繼。

以北京電臺故事廣播日播廣播劇《故事酒吧的一千零一夜》為例，目前欄目組只有一位常設編輯，劇本通過與互聯網內容平臺合作，獲得了經過初步篩選的有效故事素材。即便如此，25分鐘的廣播劇成品，編輯平均要花費3個小時編創稿件、1個小時找演員（北京電臺主持人）錄音，再花費2～3小時進行后期剪輯。將近7個小時的前期工作投入，遠遠高于常規節目的制作成本，而回報和一般常態直播節目幾乎沒有太大差別。

此外，還有不可忽視的一點，即優秀的廣播劇創意、制作和演播人才匱乏，特別是集這些能力于一身的廣播劇人才更為稀缺，導致廣播劇精品生產“后繼乏力”。

四、廣播劇的發展趨勢

“聲音屬性是今天廣播多元發展的原點和起點。當廣播的頻率資源優勢消退，與互聯網音頻和其他新媒體開始拼內容的時候，廣播聲音傳播的本體屬性就會被強調”。①廣播劇是根植于廣播媒體屬性而產生的一種藝術形式，它在廣闊的聲音想象空間里充分調動聽眾的想象力，打造廣播獨特的聲音屬性，讓聽眾獲得特殊的藝術享受。作為一種具有獨特藝術感染力和群眾基礎的藝術形式，廣播劇仍然具有生命力。

（一）廣播劇的故事性，讓移動人群不離不棄

廣播劇是廣播文藝中最擅長講故事的藝術形式，它可以將跌宕起伏的劇情、個性化的人物語言、豐富的音效音響融為一體，還可以自由融合新聞事件、娛樂元素等。這些元素同時出現在廣播劇中，非常適合在廣播這類聽覺媒體中播出，成為極具特色和個性的產品。無論對于固定場所收聽、駕車移動收聽，還是智能手機等移動收聽，廣播劇都可以成為很有吸引力的產品，市場潛力有待挖掘。

（二）精品劇和通俗劇將成為廣播劇發展的兩翼

沒有創新，就沒有廣播劇的未來。一方面，具備思想性、藝術性和可聽性的精品具有永恒的生命力，體現著廣播劇聽覺藝術、想象藝術的魅力；另一方面，適應市場需求、緊跟時代發展、契合當下語境、接地氣通俗化的劇目，一定有著自己生存和發展的空間。在研究受眾習慣的基礎上，提供內容和風格多樣化的產品，特別是幽默情景劇、懸疑劇、小說劇、兒童劇等各類廣播劇，將具有很大的市場潛力。

（三）作為良好的宣傳載體，推動文化繁榮

從近年來各地廣播劇的創作播出情況來看，廣播劇作為廣播文藝中的重頭戲，對于營造良好的社會氛圍、弘揚社會主義核心價值觀、宣傳先進人物起到了巨大的推動和引導作用。在大力推動文化繁榮發展、堅定“文化自信”的語境下，廣播劇作為擁有廣大群眾基礎和巨大創作空間的文藝形式，必將成為促進文化繁榮興盛、樹立高度文化自信的重要傳播載體，各級宣傳部門對于廣播劇在承載主題宣傳任務、吸引受眾注意力方面的能力非常信任，各級廣播媒體只要能夠提出優秀的廣播劇創意，并不難獲得政府資金的支持。

五、廣播劇發展對策分析

在當下的媒介環境中，廣播劇需要重新定位，從組織策劃、節目形態和傳播途徑等方面進行創新發展，堅持市場化、社會化生產，凸顯廣播劇的貼近性和陪伴性。

（一）廣播劇內容來源的創新

傳統的廣播劇制作周期長，原創劇本創作投入的時間成本高，可以通過拓展廣播劇的內容來源，有效降低劇本編創的時間成本，如挖掘經典文學作品、結合當下發生的新聞事件等進行制作。以北京電臺故事廣播《故事酒吧的一千零一夜》為例，節目通過與新媒體內容平臺資源置換，聯合知名主持人、演播藝術家、配音演員打造日播有聲故事節目，由于電臺擁有節目的有聲版權，實現了廣播與互聯網平臺的同步播出。節目組還通過與“鳳凰中文網”等互聯網內容平臺合作，免費獲得了經過篩選的有效故事素材，將其改編為廣播劇本。劇本在錄制過程中，邀請臺內擅長演播的知名主持人、臺外的著名演播藝術家、配音演員參與錄制。

（二）廣播劇組織策劃的創新

移動互聯時代，廣播人可以通過互聯網與受眾無障礙地溝通，打開日播廣播劇的門路，讓受眾既可以成為內容的貢獻者，也可以成為節目的制作者。《故事酒吧的一千零一夜》節目組邀請有表達愿望和能力的聽眾來電臺參與節目錄制，實現了電臺—新媒體—聽眾三方的互動。節目組曾邀請北京某醫院腫瘤科護士來錄音棚演播自己的故事，稿件經過劇本化的加工，聽起來既有生活的真實，又不乏藝術的動人。此外，還應加強廣播劇生產的頂層設計，2017年初，北京廣播電視臺成立“廣播劇創優工作室”，為精品廣播劇生產奠定了組織基礎。

（三）廣播劇節目形態的創新

故事性、趣味性、娛樂性、貼近性是廣播劇打開聽眾耳朵的鑰匙，不矯情、不做作、接地氣的創作才能贏得聽眾的心。以北京電臺文藝廣播《娛樂72變》為例，節目擺脫了傳統廣播劇的制作模式，以女主持人加兩位青年相聲演員的呈現方式推進節目。雖是情景劇，但沒有固定的劇本，取而代之的是確定主題之后的大量素材，供三位主創人員現場參考、提煉、消化，最后即興發揮。現場即興發揮的脫口秀，脫離了傳統廣播劇一成不變的制作狀態，讓整個創作過程“活起來”。雖然在一定程度上犧牲了傳統廣播劇戲劇式的結構、多變的場景和復雜的人物關系，但實踐證明，這種節目的呈現方式更好地發揮了廣播“短平快”的特色，反映了時下人們快節奏的生活，適合日播廣播劇高頻率的播出模式，在大大降低了節目制作成本的同時，也成就了這個節目的獨特個性。

（四）廣播劇傳播途徑的創新

真正走向市場，是廣播劇未來發展的必然方向。要探索廣播劇的市場運作機制，通過貼片廣告、再銷售、節目交換、多次利用等途徑降低成本；還可以在互聯網播出平臺上，通過讓主創人員收取點擊量分成等方式鼓勵創作；同時吸引社會上的資金力量和制作力量參與廣播劇的生產，形成活躍的廣播劇市場。

注釋

①孟偉：《傳媒大學教授堅信廣播運勢：機會巨大，未來兩年實現4大突破！》，微信公眾號“廣電獨家”，2017年3月6日。

（作者單位：北京人民廣播電臺節目制作中心）

（本文編輯：李靜）