(內蒙古民族大學美術學院 028000)
21世紀以來,人類文化呈現出了鮮明的多元化發展趨勢,包括油畫在內的多種藝術形式都受到了很大的影響。我國美術教育的發展日益壯大,油畫教學也引起了越來越多的重視。本文將從注重強化學生美術創作基本功、注重對學生進行優秀油畫作品的賞析訓練、注重將民族優秀文化融入于油畫創作之中、注重打造完備的教學評價體系這幾個方面就高校油畫教育展開探究,以供參考。
就油畫創作而言,如若想讓自身所創作出的油畫作品極具感染力和視覺沖擊力,則要求創作者首先應當具備扎實的油畫創作基本功,這也正是“千里之行,始于足下”的意義。因此,這就要求高校美術教師要在日常的美術授課中要致力于對學生美術基本功的培養。原因在于,在進行油畫創作的過程之中,創作者往往會出現靈感突然迸發的情形,這種靈感將是決定一幅油畫作品是平庸之作還是優秀之作的關鍵,但是即便美術創作者迸發出創作靈感,如若其在美術基本功方面有所欠缺,則其也難以把握住此種靈光一現的靈感,并將之注入于自己所創作的油畫作品之中。有鑒于此,高校美術教師不應當盲目追求教學模式的“高大上”,而是應當腳踏實地,注重強化學生的美術創作基本功,并始終如一地將之貫徹到自身的油畫美術教學活動之中。特別是當前時代發展節奏較快,直接推動了各類全新油畫美術創作技法的問世,由此便意味著學生唯有具備扎實的油畫創作基本功,方才能夠緊跟油畫美術創作的技法變遷歷程,而不至于因為自身的創作基本功不夠扎實,從而導致自己在油畫創作方面所取得的造詣十分有限。現今高校油畫課堂存在的問題是,相當一部分高校油畫教師往往將課堂教學的重心置于如何為學生介紹和講解最新的油畫創作技法,無形之中便忽視了對學生美術創作基本功教學的關注,盡管說這些高校美術教師所采取的做法確實能夠在一定程度上讓學生的美術知識視域得到拓寬,但卻會造成學生因基本功不過關而在日后從事油畫創作的過程之中遭遇瓶頸,使其在油畫創作的道路上停滯不前。因此,高校美術教師應當秉承應用型美術人才的培養理念,即,依托對學生油畫創作基本功的加強,為美術學生積淀起足夠的美術素養,并使其在油畫創作基本功過硬的前提之下,具備個體發展的多樣性可能。
從高校油畫專業學生在具體創作過程中常出現的問題來看,最為突出的問題便是其通常較難把握好油畫創作的表現方式,由此使得其傾盡心力所創作的作品往往在結構層面給人以松散之感。究其原因在于,多數學生未能形成較為出色的空間布局意識,從而導致其在創作過程之中的布局方面暴露出了明顯的短板,即便其油畫基本功較為過硬,但因為此種空間布局意識的欠缺,最終造成其所創作的油畫作品呈現出空間結構不對稱等問題,如此便使得其作品在藝術表現力方面無法讓人滿意。因此,高校美術教師應當注重對學生進行優秀油畫作品賞析訓練,使學生能夠在教師的帶領之下,從西方的油畫名作中去感受和領略優秀油畫大師的創作布局技巧,并將之納入到自身的創作思維之中,以此作為提高自身創作技法和創作意識的有效方式。
現今,國內美術院校的油畫教育暴露出的一個突出問題是過于推崇西方的油畫創作技巧,而無形之中忽略了對民族優秀文化的借鑒和吸收。有鑒于此,高校美術教師在進行授課的過程之中,既要做到對西方油畫先進創作技巧的借鑒和吸收,將之納入到教學內容之內,同時也不得忽略本民族的優秀文化精髓,要善于從中汲取教學養分。考慮到國內油畫發展歷程有其特殊性,而且多數高校美術教師深受傳統美術教育觀的影響,因此,在如何實現將優秀民族文化向油畫創作的融入問題上,有待于高校教師進一步更新教學觀念。
為了提升高校油畫教學活動的有效性和人才培養的實用性,這便要求高校美術專業應當打造完備的教學評價體系。以便通過此種教學評價體系的出臺,實現對美術教師專業能力的提高以及對學生創作水平的增進。在實際操作過程之中,高校應當根植于自身所具備的美術教師資源,并注重同其它美術院校進行協作,以便為教學評價體系的打造提供更為客觀的依據。
例如,可以構建油畫教學專家委員會,定期或者不定期進行油畫教學的引導與督導,從而可以規范油畫教學制度,教師的油畫教學水平必然也會得到針對性的提升。對于一些地位較為特殊的藝術高校來說,應當認清自身所處的位置,充分借助現代化互聯網教學資源,在自身可以達到的范圍內形成一個良好的油畫教學的教師評價管理信息平臺,從而將外部的油畫教學評價資源引入油畫教學評價體系,這對于提升油畫教學水平有著不可估量的作用。
以上,我們對高校油畫教學進行了探究。當前我國油畫藝術風格變得越來越多樣化,極大地拓寬了人們的審美視野,并促進了高校油畫教學的改革發展。但是作為油畫教師,我們在進行油畫教學的過程中,切勿止步不前,而是應該不斷改革,不斷創新,應轉變傳統的僅僅注重教學技術提升的理念,遵循藝術教學的規律,夯實學生基本功,注重賞析訓練,融入民族文化,認識到油畫教學的持久性,完善教學評價體系,從而從根本上提升教學質量。