線體符碼新境界

崔憲基

崔憲基的文字—圖像創作以最明顯的處理將漢字空間分層拋析，以當代材料完全替換平面書寫痕跡。光、影、厚度、合成畫像相互作用之后，我們非常清晰地看到中國文字對西洋“牙膏式”顏料的全方位顛覆。他說“文字不需要內容，思想應自動揮展；我摒棄了毛筆、紙張的束縛，將精神與材料融合，從而營造出了立體的影像。”

他八五年畢業于延邊大學美術系，九四年中央美院七屆油畫研修班，零四年畢業于韓國弘益大學美術學碩士。在中國文化的現代轉型中具有社會實用性并與西方學科標準相對應的哲學、歷史學、語言學、美術音樂都較順利地完成了學科形態轉換，而唯獨書法則被摒棄在現代文化轉型之外。原因就在于將“書技”片面夸論為“書法”，封閉于平面自慰于科舉功名幻覺之中，而數典忘祖地忽略了漢字的全息創造活力。它在古代居于科舉與文化思潮核心地位的榮耀已一去不復返了。這種傳統與現代的二難成為一種文化宿命。

抽象藝術就是一種視覺的練金術。藝術家認為，一切意義皆始于符號。無論是有意或是無意，意義都是沿著無知之路通向智慧之都。我們可能會創造一個符號，或者留下一個符號，然后再判斷其價值。我們可能不久以后還會再加上一個符號，作為對第一個符號的補充。自由的表現和抵抗精神從崔憲基畫家的早期繪畫中，我們便能夠感受到其間抒發的一種強烈表現性，這為我們理解他當前的作品提供了重要的提示。他的作品不僅具有避免再現對象的即興感，還具有在大膽的筆觸處理。

崔憲基在作品創作中的主要手段是，以折掰過的金屬桿作芯，用著色樹脂包裹，在拿漁絲依次垂掛于展廳。一系列"懸置”的繪畫、裝置等綜合樣式來展現的，而"被懸置”的材料、題材包括他的抽象繪畫、繁復的西方古典油畫外框、幾種顏色的紗布、玻璃膠包裹的鐵絲彎曲的擬似中國傳統書寫的文字。他于作品中主要使用的材料是亞克力和各種質感與顏色的織物。這些作品往往尺幅巨大，通過體量和色彩占據著整個空間。不同色彩的彼此之間掩映著從而形成不同的視覺空間。他追求的是疑似字河落九天般的磅礴與爆裂文字之定格效果。

拉丁文字為單腦文字，中國文字是“復腦文字”，那么，在長達數千年的二維半式的空間思維傳統后，超越儒家文化的表象，中國文字必然會發展出“復空間漢字”、“多維漢字”系統。

中國當代文化和藝術在對面不見人影的濃重霧霾中，散發著虛光。中國漢字藝術在國際當代文化里的危機，是根本性的。它超越了中國政治的形態、社會的組織和思想的內容與形式已然失去特征的危機。由此所化之民也漸漸的算不得中國人了。沒有漢字和漢字文化的中國將很快隨西方的斜風而逝。藝術家不是時事評論員，他應該注視的是如何拓展藝術歷史內形式語言的疆界。

崔憲基正在創作著更具氣勢煩擾線體符碼新境界。

《月亮》綜合材料 可變尺寸2009

《日記》綜合材料，可變尺寸2015

《太陽》115x146x100（厘米） 綜合材料 2007

《天地》金屬亞克力綜合材料 尺寸可變 2008

《逐月》金屬亞克力綜合材料 450 × 115 × 146（厘米