田素梅
現在大多音樂教師隨著對音樂教育認識的日漸深入和對音樂教學水平的日益提高,已越來越清楚地意識到培養學生音樂興趣的重要性,并在教學活動中有意識地將培養學生的音樂興趣作為一個重要考慮因素,但是即使有了這樣深刻的意識,也在教學工作中采取了相應的教學策略,可我們還是能感覺到相當多的學生在課堂上對我們精心策劃、傾力準備的“美食”缺乏興趣,這是為什么呢?對于這個問題,我們有必要從興趣形成的心理學機制談起。
一、興趣形成的心理學機制
心理學對興趣的解釋為:興趣是指一個人積極探究某種事物及愛好某種活動的心理傾向。它是人的認識需要的情緒表現。反映了人對客觀事物的選擇性態度。
心理學還指出,情緒和情感是人對客觀事物是否符合個人的需要而產生的態度。人具有自己的主觀世界,當外界事物作用于人時,人就會對事物產生一定的態度(情緒情感);如果這件事符合人的需要,就會對它產生肯定(正面)的情緒和情感。從而引起人的愛,尊敬,滿意,愉快,歡樂等內心體驗。如果這件事不符合人的需要,就會產生否定(負面)的情緒情感,從而引起很不滿意、不愉快、痛苦、憂愁、恐懼、羞恥、悲哀等內心體驗。在體驗過程中產生的情緒情感又能影響人的體驗認識活動。它使體驗認識活動加上了濃厚的主觀愿望,使人對客觀事物趨向或回避的反應更明確,更符合自己的需要。它能使人的行為得以增強,也能使人的行為受到削弱。
由此我們可以清晰地了解到情緒與情感能影響人的需要與動機。這就可以解釋一部分學生因在學習體驗活動中獲得了肯定(正面)的情緒和情感,符合他的需要和動機而產生了興趣。另一部分則獲得了否定(負面)的情緒和情感,不符合他們的需要和動機而沒有產生興趣。
既然正面的情緒和情感是影響興趣產生的關鍵,而它是在教學體驗活動中產生的,那我們就應該更深入地了解什么是體驗活動。體驗活動是教學活動中由內容、形式、對象、環境等組成的情境,引起學習者的注意,并逐步通過感覺、知覺而形成記憶,再引發思維與想象,最后產生情緒情感的整個過程。例如,我們在音樂課堂中引導學生完整而充分地聆聽音樂作品,在音樂體驗與感受中,享受音樂審美過程的愉悅,體驗與理解音樂的感性特征與精神內涵;通過親身參與演唱、演奏、編創等藝術實踐活動,學生獲得對音樂的直接經驗和豐富的情感體驗,為掌握音樂相關知識和技能、領悟音樂的內涵、為提高音樂素養打下良好的基礎。在這個過程里成功的體驗能導致學習者抱負水平(期望值)提高。相反,多次遭受失敗會導致學習者抱負水平(期望值)降低。
以上我們初步了解興趣產生的整個心理過程,掌握了這些基本原理可以更有效地解決我們音樂教學中的疑惑,同時也可以指導我們在教學上更有效地培養學生的學習興趣,以期更有效的完成教學目標。與此同時,我們也明白了音樂教學體驗活動是形成音樂學習興趣的關鍵基礎,是音樂教學的基本途徑與方法。當然,在培養學生學習興趣方面要想獲得更好的效果,我們還要了解音樂教學體驗活動的特點和構成,以便有針對性地在各個環節指導、設計和策劃課的各種配置,以求在音樂教學體驗活動中謀獲正面的情緒情感,引導學生產生學習興趣,從而進入學習良性循環。
二、音樂教學體驗活動的構成
音樂教學體驗活動可分為音樂教學情境、音樂教學關系和音樂教學行動。
音樂教學情境是那些構成音樂教學體驗行動的場所,是教師與學生之間體驗活動的環境和條件(包括物理環境和心理環境)。現在我們很多的老師有意無意都在情境設計中考慮得比較周全,都能利用包括語言、光線、色彩、音源、圖像、課桌、教具等等來營造情景。比如說筆者在上新疆歌舞音樂欣賞這一課時,課前導入就先從示范跳一段新疆舞蹈《掀起你的蓋頭來》開始,課上包括服飾、頭飾的裝扮,都設計出富有感染力的教學體驗活動環境,引發學生有參與行動的意向并從中受益。
音樂教學關系是指教師與學生之間的意向性關系。它有以下特點:首先,教師和學生是以一種特別的方式相聚在一起。教師是引導學生進行體驗活動的組織者,學生需要接受教師的指導,不然教學體驗活動就失去了立足點;其次,教師與學生的教學關系不是強迫,而是引導性質的。教師的地位(威信)最終必須通過從學生的給予中獲得。這種關系是雙向的意向關系,教師希望學生在老師傳授的知識中成長,而學生也具有一種樂意學習的欲望(與生俱來的求知欲)。每一個學生都以個人的方式學習。每一個學生都對他的知識和理解事物的方式加以個人的塑造。教學關系的這些特點要求我們與學生要構建互相融洽、和諧的關系。
音樂教學行動是指音樂教學體驗活動過程中雙方的意向指向共同目標的行動。它有以下幾個主要特點:第一,教學行動是十分微妙的,它甚至包括抵制和明顯的不行動。假如學生不能體驗到教師的行動和意向是教育意義上的關懷,那教師與學生之間就不具有正向的教學關系了。因為忽視的緣故,教師沒有給學生提供他所需要的愛護、注意、關心;甚至排斥、排除或不理睬,那這種體驗活動對學生而言就是失敗的,也不能實現學生的潛力。在這個行動過程中,學生需要心理安全和保護,才敢去嘗試;需要支持、信任才能獨立;需要我們指引方向。第二,教學行動要求始終如一、堅持不懈,盡量施加積極影響的行動,把活動做得最合適。第三,教學行動要求在行動中反思,也要求在行動后反思“學生對這一具體的情境事件或內容的體驗結果是怎樣的”。第四,教師總是正確地行動是不可能的(完美地授課、智慧而公平、總是留意學生、總能鼓舞學生、輕松解決學生困難等),教師必須接受我們個人的局限。在行動過程中,教師需要表現為克制、需要對學生的體驗予以理解、需要對情境的自信。
三、音樂教學體驗活動的要求
組織音樂教學體驗活動,需要注意以下幾個方面的問題:
第一,防止產生創傷性的體驗,至少不能讓學習者產生痛苦,甚至厭惡的感覺。比如教師在給學生聆聽法國作曲家圣桑《動物狂歡節》中的《天鵝》片段后,問:同學們,你們聽完這段音樂后,會聯想到什么呢?一同學快速舉手并回答:音樂好像是可憐的乞丐在街上乞討。教師說:什么耳朵?簡直離題萬里!全班哄堂大笑,該同學不好意思的低下頭……如此傷自尊的打擊,極有可能使學生慢慢的喪失接觸音樂的興趣,甚至可能導致在今后學習音樂的道路上布滿陰霾。因此,學生在音樂教學體驗活動中,應該盡可能多采用激勵性評價語言,引導和幫助學生獲得成功的體驗,切不可過快過急地否定和打擊學生,以致造成創傷性的記憶。
第二,音樂教學體驗活動需要有時間和空間。音樂教育是一種“隱性”教育,學生音樂素質的形成,不是一朝一夕,更不是教師的說教和一次體驗就可以獲得,而是需要教師在音樂教學體驗活動中創造有積極互動的氛圍,需要有一個長期循序漸進的教學體驗活動過程。
第三,音樂教學體驗活動要注意學生的獨特性,對每一個學生的期望值要恰當。不同的學生個體,生活在不同的自然環境中,有著不同的文化背景、生活經歷、性格素質和天賦秉性,所以在對音樂的感受、認知過程中會表現出差異性。在音樂教學體驗活動中,應當尊重學生的獨特性,因勢利導,促使每個個體都有不同程度的提高。
第四,音樂教學體驗活動是個性成長的深層次學習。教師將一段音樂作品的旋律、節奏、和聲、音色、力度、速度、調式、情緒表現等這些個人體驗反復地告訴學生,并讓他們記住這就是這部作品的風格特征。當再問什么是這部作品的風格特征時,學生的回答遠沒有自己真正感受體驗后回答的準確和深刻。西方青少年音樂劇教學中,創造性戲劇教學的教學理念之一:教師一般不打斷學生的即興表演,即使學生的表演與劇本情節不符。這一理念說明,每一個學生都有權利以自己獨特的方式學習音樂,通過親身參與實踐,獲得自身的體驗,進行自主認知,得到自我的感悟。
第五,音樂教學體驗活動要尊重學生的主體性。教師在歌唱課上不斷地、反復地演示、證明、講述歌唱時口腔胸腔要如何打開、氣息如何運用、聲音要如何表現等,卻不讓學生自己開口去唱一唱,則永遠不能使學生真正掌握演唱的方法和技巧。只有讓學生親身參與到演唱的實踐中去體會,才能獲得對音樂的親身體驗。
興趣是學習音樂的直接動力,而影響興趣產生的根本因素就是音樂教學體驗活動。在《義務教育音樂課程標準(2011年版)》中明確指出,音樂課程應突出實踐性質,音樂教學中,學生對于音樂藝術的審美體驗和文化認知,只有在生動、多樣的音樂實踐活動中,通過親身參與,才能生成和實現。而音樂教學體驗活動中產生的兩種情緒情感最終會形成完全不同的學習表現。從培養興趣的目的出發,以此為指引,我們應該在教學當中充分準備力求引導學生獲得成功(正面)的情緒情感,激發學生真正的內心需要,為培養學生學習音樂興趣打好堅實基礎。
責任編輯龍建剛