觀紫砂壺初期的創作

蔣麗娟

摘要：宜興紫砂茶壺的歷史，有比較可靠的形象資料可供參考紫砂壺的年代，至今也不過五百年左右。論紫砂的藝術性，其造型藝術之關，形制之多，文化氣息之豐富，是其他陶瓷品類所無法相比的。

關鍵詞：紫砂壺;特征;藝術性

中圖分類號：J527 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2018）18-0043-01

一、前言

為什么一把小小的茶壺，能在幾千年的歷史中，始終成為文人雅士、達官顯貴乃至帝王公卿的喜愛之物？這與茶壺的本質很有關系，紫砂壺質地樸實、不浮不躁、含蓄內斂，這與中國傳統文化宣揚的“儒家”思想極其相似。品茶泡茶時，講求的是心境，是一種靜心的藝術，是一種思考，一種洗禮，一種回味，一種頓悟，這與禪宗思想又不謀而合。而壺容天下茶，歷經火烤水泡，依然一團和氣，終成清香四溢，超凡脫俗，這更是“佛家”的至高境界。如此看來，在儒、道、釋為主流文化的中國，茶與壺已經成為了一種文化的象征與標志。

二、歷史的痕跡

北宋詩人梅堯臣（1002-1060年）的《依韻和杜相公謝蔡君謨寄茶》-詩云：[小石冷泉留早味，紫泥新品泛春華]，被后人看作是宋代已有紫砂壺的史料依據，而且贊同者還為數不少，我雖不通文史，但總有些許懷疑。

宜興紫砂壺發源何時？明周高起《陽羨茗壺系》有這樣的記載：[創始;金沙寺僧，久而逸其名矣，聞之陶家云，僧閑靜有致，習與陶缸、甕者處，摶其細土加以澄練，附陶穴燒成，人遂傳用。]此書將紫砂壺的產生，歸為金沙寺僧所創。從側面我們可得知在金沙寺僧時已有紫砂壺了。也就是說，在明正德年間已有紫砂壺了。該書是目前已知的第一部專寫[宜興紫砂壺]的專著。

清乾隆年間吳騫編《陽羨名陶錄》、清光緒年間日本人奧玄寶《茗壺圖錄》、民國二十六年出版的李景康、張虹《陽羨砂壺考》，皆延續了周高起《陽羨茗壺系》的說法。

民國二十三年六月出版的《國學論衡》第三期，刊登了談溶《壺雅》一文，該文以為[泡茶用壺……宋元已有。]最早提出了陽羨紫砂壺宋元已有，有梅堯臣[紫泥新品泛春華][雪貯雙砂罌]之句為證，文中提到周履道、馬孝?！肚G南唱合集》中有[陽羨紫砂]的記載。還提到蔡司沾《霽園叢話》云：[余于白下獲一紫砂罐，有“且吃茶、清隱”草書五字，知為孫高士遺物。每以泡茶，古雅絕倫。]孫高士即元朝山人孫道明。

本世紀六十年代初期，劉汝醴《江蘇紫砂工藝的發展》（南京藝術學院印行），以為紫砂創始年代，以詩詞所提供線索，可推到北宋，觀點與談溶相同。

三、觀初期紫砂之美

宜興紫砂歷史悠久，文化內涵豐富，而以其獨特的材質、濃郁的中華文化特征，卓越的實用功能而著稱于世。

而要論紫砂的藝術性，其造型藝術之美，形制之多，文化氣息之豐富，是其他陶瓷品類所無法相比的。書畫藝術欣賞性很強，但缺乏日用性、把玩性，玉雕藝術具有欣賞性、把玩性，但缺乏實用性。紫砂藝術不同，既有很高的欣賞價值，又能在使用中把玩、欣賞，既有適用美感，又有視覺美感，亦有把玩撫摸美感。

就其紫砂壺造型的形態來說，大體可以分為三類：第一類屬于幾何形，是根據方、圓、橢圓等幾何形態變化而來的。第二類是筋紋型，是將花朵或果實的形態，加以圖案畫、規則化、組織變化成型。要求極其精確完美。第三是自然形，是根據自然界植物的枝干花果，或者動物，或者生活中常見的器物用具的形態，設計成壺，體現了紫砂藝人豐富的想象力和創造力。

1966年，南京中華門外大定坊油橋發掘嘉靖十二年（1533年）司禮太監吳徑墓葬，出土提梁紫砂壺一件，圓器，屬幾何型類。高17.7厘米，直徑16厘米?？趶?.7厘米，底徑7厘米。此壺泥質較粗。提梁后支柱中段有一小孔，當是穿細繩扣牢壺蓋子用的。這是目前發現的有絕對年代可考的僅有的一件明嘉靖遺物。時間大約距供春在金沙寺時稍后20年。早先紫砂壺的泥料，是屬于比較粗的一類。這些對我們認識鑒別早期紫砂產品的基本面貌，有極大的參考意義。

供春之后的半個世紀中，制壺高手當推董翰、趙梁、元暢、石鵬四大家。董翰自創菱花式壺，已極為工巧。這是一種仿照菱花的四瓣，變形組成的八角形壺式。這種造型可以在唐鏡及宋碗中時常見到。菱花式壺的出現，對后來極為流行的筋紋型類的壺式，產生很大的影響。趙梁的作品以提梁式居多。董翰作品的風格文巧，而其余三家的比較古拙。可惜已無實樣流傳。

另一位壺藝高手李茂林，擅制小圓式壺。這種小圓式，可能就是后來大批生產的專門用來品茶的“水平”壺的初創。可以看做宜興紫砂壺已結束了初創時期。在這時期中，幾何型、自然型、筋紋型三類作品均有。但傳世作品除吳徑墓出土的一件提梁壺外，只能見到一些后人仿制的作品了。自此以后，宜興紫砂陶對泥料選擇，坯件制作和燒成工藝，都日益講究，有了很大發展，開始了紫砂壺史上第一個輝煌的時期。