歌劇唱段《鞭打我吧》的音樂分析及演唱處理

摘 要：《鞭打我吧》是莫扎特歌劇《唐·璜》中的采琳娜的經(jīng)典唱段，是一首著名的女高音詠嘆調(diào)。本文以唱段的故事背景以及音樂特征作為切入點(diǎn)，深入分析《鞭打我吧》這個(gè)唱段的演唱技巧、演唱難度等，探尋如何更加完美地演繹這一唱段。

關(guān)鍵詞：莫扎特;詠嘆調(diào);聲樂演唱

莫扎特出生于18世紀(jì)的音樂世家，在一生短短的35個(gè)春秋里，創(chuàng)作了600多首音樂作品，其中包括15部歌劇。他的作品內(nèi)涵豐富、耐人尋味，所以傳奏至今。正如著名的法國思想家羅曼·羅蘭對他的評價(jià)：“莫扎特的音樂是生活的畫像，但那是美化了的生活。旋律盡管是精神的反映，但它必須取悅于精神，而不傷及肉體或損害聽覺。所以，在莫扎特那里，音樂是生活和諧的表達(dá)。不僅他的歌劇，而且他所有的作品都是如此。他的音樂，無論看起來如何，總是指向心靈而非智力，并且始終在表達(dá)情感或激情，但絕無令人不快或唐突的激情。”莫扎特歌劇中的人物都是活生生的，他們都可以在生活里找到原型。莫扎特善于用音樂將他們都推上舞臺，劇中人物不論男高、男低、女高、女中，不同的人物和聲部都能擁有著名的歌劇唱段。比如，男高音的《我心愛的寶貝》《她心情平靜》，男低音的《花名冊》《請來到窗前》，女高音的《鞭打我吧》《你就會看到》，女聲二重唱《待到微風(fēng)輕輕吹過》，這些著名詠嘆調(diào)都是大家耳熟能詳?shù)摹?/p>

1 作品概況

《唐·璜》是莫扎特在完成《費(fèi)加羅的婚禮》之后的一部兩幕歌劇。本劇主要敘述西班牙傳說中浪蕩公子Don Giovanni極度荒淫而最終毀滅的故事。《唐·璜》創(chuàng)作于1787年，主要描寫的是16世紀(jì)發(fā)生在西班牙賽維利亞城的故事。該劇講述了玩世不恭的花花公子主人公唐·璜，引誘了一名少女，后來還把少女的父親殺害了，最終墜入地獄的故事。唐·璜是一個(gè)兩面性的人物，一面玩弄女性于股掌之間，一面勇敢蔑視封建迷信，勇于追求幸福。

2 采琳娜的人物形象

采琳娜是劇中的重要角色，她的出現(xiàn)是整部劇的一個(gè)亮點(diǎn)。采琳娜是一名單純善良、天真爛漫的農(nóng)村姑娘，這些特點(diǎn)該人物在一出場就表現(xiàn)得十分明顯。她生活在農(nóng)村，對外面的世界抱有美好的幻想，但她同時(shí)對于外界的一切又小心翼翼。就算在現(xiàn)代社會仍然有很多這樣的少女，這類少女渾身散發(fā)著天真爛漫的氣質(zhì)，讓人不忍心褻瀆玩弄。然而，采琳娜正是擁有這份天真才會在即將與未婚夫馬塞多結(jié)婚的時(shí)候，仍然被外表英俊的唐·璜所迷惑。莫扎特更是巧妙地應(yīng)用音樂使采琳娜的形象更活靈活現(xiàn)。經(jīng)典唱段《鞭打我吧》正是發(fā)生在唐·璜丑陋的嘴臉被揭露后，此時(shí)采琳娜突然醒悟，希望得到未婚夫的原諒。

3 演唱技巧

這首詠嘆調(diào)在曲式分析上呈現(xiàn)兩個(gè)部分，第一部分是優(yōu)美的行板，同時(shí)構(gòu)成三段體（A、B、A?），F(xiàn)大調(diào)轉(zhuǎn)入C大調(diào)，又在第三段轉(zhuǎn)回F大調(diào)。第二部分為快板，情緒上比第一部分更為歡快，節(jié)拍上采用了八六拍，更為輕巧靈動，這愉悅歡快的氣氛一直延續(xù)至曲終。

在歌曲的開頭：“鞭打我吧，好馬賽多，你可憐的小采琳娜在你面前像只羔羊，任你鞭打，任你懲罰！”采琳娜本身的人物特點(diǎn)就是單純善良、天真爛漫，因此在聲音處理上需要清澈明亮，有靈動性。積極去感受人物的心情，把握人物的情感，勇于表現(xiàn)出采琳娜的俏皮感。在表現(xiàn)采琳娜俏皮活潑的同時(shí)，我們也要展現(xiàn)她誠懇的態(tài)度，這段道歉并非敷衍了事。到中間一段，歌詞與開頭相同，但由八分音符變成了十六分音符，增加了一些裝飾，聽起來有滑音的效果，在語氣上加上了一絲楚楚可憐。到此段結(jié)尾運(yùn)用了自由延長，演唱時(shí)，最后一句的音量應(yīng)該適當(dāng)降低，把情緒全部推給華彩部分，可以與后面形成鮮明對比，使得聽眾覺得歌者的演唱更加驚艷。華彩部分變成了八六拍的圓舞曲，“我們永遠(yuǎn)相愛相親，美滿生活幸福歡欣”……此時(shí)采琳娜開始暢想與未婚夫馬賽多即將迎接的美好生活，甜蜜而溫馨。節(jié)奏更為緊湊，所以對歌者的平穩(wěn)氣息把控要求更高，歌者也應(yīng)該完整帶入情緒，讓音樂更有感染力。

歌曲的速度節(jié)奏對歌曲的影響也很重要，快、慢、強(qiáng)、弱等變化是音樂表現(xiàn)的重要方面，假如表演者不加以重視，歌曲會顯得十分平庸。這首詠嘆調(diào)標(biāo)有Andante grazioso（柔和的行板）、Allegro（快板）這些標(biāo)記，應(yīng)該基本把握這樣的速度，尊重作者的意圖。我們應(yīng)該向著名歌唱家學(xué)習(xí)，多多欣賞他們的表演，再加上自己的體會，仔細(xì)研究其歌詞情景，確立自己的演唱風(fēng)格。這首歌節(jié)奏比較快，但也不是慌亂。采琳娜急于得到未婚夫馬賽多的諒解，但她求和的思路清晰。

以上這些情感速度的把握都是其次，做到聲情并茂的基礎(chǔ)就是咬字清晰。清晰的咬字可以增強(qiáng)樂句的表現(xiàn)力。意大利語的歌曲咬字重點(diǎn)是元音，元音咬字一定要純正、飽滿。作為一名以漢語為母語的歌者，一定要注意元音的咬合。漢語與意大利語咬字有很大的差異，如果咬字不純正，會極其影響聲樂作品的質(zhì)量。

還有這首歌劇選段里的“si si si si ……”咬字要干凈利落，在演唱時(shí)應(yīng)該像跳音，靈活運(yùn)用腹部力量，促使氣息推出“si”。

采琳娜是一位樸實(shí)的鄉(xiāng)村少女，所以在表演時(shí)，我們也應(yīng)該樸實(shí)，不需要添加華麗的表演技巧，不然會使得人物形象老練世故。在演唱時(shí)我們要用心演繹，仿佛自己就是人物本身，不能有置身事外的感覺。

4 結(jié)語

《鞭打我吧》這首耳熟能詳?shù)脑亣@調(diào)，是很多女高音練習(xí)和演唱的選擇。作為一名聲樂學(xué)習(xí)者，我們應(yīng)該注意咬字的純正清晰、氣息的平穩(wěn)流暢、節(jié)奏的精確掌控、速度的靈活把握、情感的準(zhǔn)確生動。只有完美掌握了以上這些難點(diǎn)，我們才能真正成功演繹這首知名度極高的詠嘆調(diào)。通過對《鞭打我吧》這首歌劇唱段的分析與筆者演唱時(shí)的體會，使筆者更加了解莫扎特歌劇的非凡魅力。

但不論多么清晰的理論分析，都需要表演者自己的實(shí)踐體會，兩者相結(jié)合，才能使歌劇演繹更加完整。

參考文獻(xiàn)：

[1] 李婷婷.淺談莫扎特歌劇作品《唐璜》中采琳娜的藝術(shù)形象[J].文學(xué)藝術(shù)研究，2012（14）.

[2] 楊健新.淺析莫扎特歌劇《唐·璜》中詠嘆調(diào)的演唱處理[J].黃河之聲，2013（11）.

作者簡介：王若禪（1997—），女，湖北武漢人，江漢大學(xué)音樂學(xué)院2015級本科在讀，研究方向：聲樂表演。