淺析舞蹈中兒童形象的塑造與表現

摘 要：本文著重探討舞蹈表演中兒童形象的塑造和表現問題，即如何通過個人的藝術表演塑造鮮明的兒童人物形象，給人留下深刻的印象。文章結合自身編排的畢業舞蹈作品《家》中 “孩子”的形象，論述了塑造人物形象在舞蹈表演中的作用和意義，舞蹈中塑造兒童形象應把握哪些要點，并從深入體驗生活、提高自身修養與審美、夯實功底與錘煉技巧以及提高對音樂、舞蹈服飾、燈光、布景的駕馭能力等方面，客觀提出了舞蹈當中兒童形象塑造與表現的一些建議。

關鍵詞：舞蹈;兒童;形象;塑造;表現

0 引言

舞蹈是一種藝術，舞蹈表演能否征服觀眾，除了藝術構思、演員服裝、音樂及布景的合成等因素外，塑造的人物形象是否成功在其中發揮著關鍵的作用。優美的舞蹈動作和投入的藝術表演，是為了塑造鮮明的舞蹈形象，表現作品中人物的性格特點和精神面貌。因而用鮮明生動的舞蹈語言塑造的舞蹈人物形象，只有飽含著主體情思、富有審美感染性，才能使觀眾獲得美的享受。

兒童是花朵，是精靈，是希望，舞蹈中有了少兒形象，自然會給觀眾帶來輕松、活潑、可愛的感受，無論是由兒童自然本色的出演，還是由大人扮演兒童角色，都涉及塑造鮮明的兒童人物形象的問題。

1 在舞蹈中塑造人物形象的作用

1.1 舞蹈形象

舞蹈形象是指舞蹈表演中通過舞蹈人員的人體行為、舞蹈姿態、人物表情及造型的有效展示，并通過配樂、道具、舞蹈服裝、人物面部表情變化等多種藝術要素立體化呈現的一種效果。舞蹈形象具有鮮明的動作特點和姿態體現，它是舞蹈作品的核心所在，也是藝術價值的是核心支撐。[1，2，3]

1.2 舞蹈中塑造人物形象的作用

舞蹈作品能否給人以震撼力、感染力，關鍵在于舞蹈人物形象塑造是否飽滿、是否能代表主體。大家討論一部舞蹈作品的創作水平如何，藝術欣賞價值如何，就是看它塑造的人物形象是否生動、鮮明、有個性，好的人物形象是一部舞蹈作品的核心，塑造的成功與否直接影響著舞蹈表演的成敗。

2 在舞蹈中塑造與表現兒童形象的一些建議

2.1 深入生活，體驗生活，尋找能夠表現角色的準確的動態特征和典型形象

眾所周知，生活是藝術創作的源泉。沒有生活實踐這個基礎和前提，就不可能有完美的藝術展現，藝術來源于生活更高于生活，但絕對不科能脫離實踐。無論什么門類的藝術形式，沒有實實在在的生活的體驗，是不可能創作出深入人心的人物形象的。

當然，在深入生活的過程中，不能只是單純地觀察生活，而是要用一顆藝術家的敏感的心去體察生活。對于舞蹈演員來說，由于藝術創作的需要，在觀察生活時，尤其要重點觀察人物的動作、表情、姿態和節奏，也就是要擁有一雙“舞蹈家的眼睛”。舞蹈家憑借這雙不同于一般人的“慧眼”，去捕捉和發現生活中具有舞蹈性的人、物、情、景，從而創作出美的舞蹈形象來。只要善于從生活的寶藏中尋找和發現能夠表現角色的準確的動態特征和典型形象，就能夠準確地反映生活，表現人生，形成自己的個性特色，贏得觀眾的認可與喜愛。[4]

2.2 注重修養，塑造審美，提升音樂的鑒賞力、藝術的想象力和舞蹈的感染力

舞蹈藝術是立體的肢體語言藝術，舞蹈表演中演員展示的不僅是自己的肢體動作、造型和舞蹈技巧，作品所包含的思想內涵也通過舞蹈演員的形體轉化成為直觀的舞蹈形象。要塑造出充滿立體感、感染力的舞蹈形象和舞蹈作品，良好展示舞者的舞臺表現的張力，就必須全面提高舞蹈人員的內涵修養、文化底蘊、理論功底，熏陶舞蹈者的文化內涵和精神品味，豐富舞者的內涵氣質、人性定力。

除了生活的積累，作為舞蹈演員還應該廣泛涉獵各種知識，具備較高的理論水平、政治修養和科學文化知識，不斷提高自身的文化素質。才能實現“武裝人、引導人、塑造人、鼓舞人”的目的。以簡潔明快的肢體語言和快節奏的音樂塑造可愛可親的兒童形象，需要我們真誠地走進孩子們的生活，接觸兒童類的藝術表演，比如參加孩子們的游戲，觀看兒童電影，跟他們交朋友，進而走進孩子們的內心，發現孩子玻璃般單純的童心，尋找到童真、童趣、童樂，在舞臺上表現出生活氣息濃郁、兒童色彩濃厚的少兒形象。

2.3 夯實功底，錘煉技巧，增強展示兒童形象和童真童趣的把握能力

舞蹈作品的審美意象、思想內涵只有借助人的形體表演才能展現出來并傳達給觀眾，因此我們常說，舞蹈演員一定要有扎實的基本功和表演技能素質及技巧。我們觀看舞蹈表演，首先感受到的就是舞蹈演員用特有的舞蹈動作和形體表現，展示出來的力量與美，這也是塑造舞蹈人物形象的基本要求與前提條件。

任何藝術形式都是內容與形式的統一，都應當是技巧與藝術的完美結合，對舞蹈表演來說，舞蹈技巧是藝術表達的基礎，只有具備了豐富的舞蹈技巧和表現手法，才能談得上人物形象的塑造，感情色彩的展示。掌握并熟練運用舞蹈的基本功，才能有效把握身體的協調，做好彈跳、彎曲等動作，增強身體的協調性與靈活性。因此，要想做一名優秀的舞蹈演員，必須勤學苦練，練好扎實的舞蹈基本功。只有具備了扎實的基本功、過硬的表演技能素質，再加上一定的文化素養，才能塑造出形象生動的角色，在藝術表演中表現出獨特的風度氣質、形體姿態。

在夯實舞蹈基本功，不斷提高各種舞蹈技巧的同時，要在舞蹈中塑造成功的兒童形象，還要細心觀察兒童的日常生活與動作，仔細揣摩他們的喜、怒、哀、樂等表情，體驗小孩子在不同情境之下的不同情感表現，加以提煉與升華，再輔以兒童的年齡和心理、生理世紀特點，開啟二次人物再塑造和再美化，塑造出一個或者多個自信、天真、可愛、活潑的兒童形象。

2.4 豐富經驗，融入舞臺，提高對音樂、舞蹈服飾、燈光、布景的駕馭能力

對一個舞蹈演員來說，只有經過長時間的錘煉，不斷提高自己的舞臺表現力和掌控力，才能將一次次的表演經歷轉化為舞臺經驗，真正地融入舞臺。

具有了豐富的舞臺經驗，音樂是舞蹈不可分割的一個重要組成部分，舞蹈者的動作伴隨著音樂的美感或緩緩流淌或激情演繹，更充分地展示出舞蹈藝術的魅力。沒有對舞蹈音樂內涵的全面理解，即便是擁有高超的舞蹈技術，也只能給人以動作機械、呆板和僵硬的感受，這充分說明了舞蹈表演不僅要用自己的肢體語言傳情達意，更需要舞蹈動作、音樂、人物表情的同頻共振。因此，作為一個舞蹈演員需要培養自己的音樂感覺，經常欣賞不同類別的音樂作品，提高自己的音樂理解力和感悟力。

觀眾觀看一支舞蹈作品，首先看到的就是鮮明的舞蹈服飾，因而舞蹈服飾在舞蹈表演中的作用不言而喻。舞蹈服飾的造型特征與舞蹈所要表達的主題緊密聯系，再加上強烈的色彩搭配、精美的服飾圖案、特殊的結構方式及整體的著裝風格，都會給觀眾留下深刻的印象。穿上特別定制的舞蹈服飾，在舞蹈表演中就要想象自己變成正在表演的角色，以角色的身份去展示、去體驗、去舞動身體、去放飛心靈。此次參演畢業作品《家》，筆者在其中飾演的“孩子”，身著的就是紗質的蓬蓬裙，在舞臺上表演的時候，想象自己就是一個幾歲的孩童，在父母的呵護下、在溫馨的家中盡情釋放自己的天性，快快樂樂，開開心心。

舞蹈藝術不僅僅是形體藝術，更是一門綜合性的藝術，布景與燈光也是舞蹈的重要組成部分。舞蹈演員在表演中要根據舞蹈的主題，學會解讀和適應各種風格、各種場景的布景與燈光，進行全方位、多元化的表達和塑造，將最美的形象展示給觀眾。

3 結語

作為一個重要的藝術細分類別，舞蹈表演要想獲得成功，給觀眾留下深刻的印象，能否塑造出鮮明生動的人物形象和藝術形象，可以說起著關鍵作用。

通過編排畢業舞蹈作品《家》中 “孩子”的形象，結合幾年來的理論學習與實踐練習，對塑造人物形象在舞蹈表演中的作用和意義，本人有了一點兒自己的認知與感悟。在舞蹈中塑造兒童形象應在首先了解兒童的生理與心理特點的基礎上，設法走進兒童的情感世界，抒發孩子內心純真的情感。要做到這些，不僅需要聆聽，更需要觀察和思考，需要精心思索，思索背后的文化與精神所在，不斷豐富自己的精神境界，提升自己的文化內涵，提高對音樂、舞蹈服飾、燈光、布景的駕馭能力，從而塑造出既有藝術美感又有思想內涵的栩栩如生的兒童形象。

參考文獻：

[1] 何晨.“境界”的超越——略論舞蹈演員的音樂修養[J].藝苑，2007（8）.

[2] 彭洪.淺談關于舞蹈形象的有效塑造[J].文藝生活·文海藝苑，2013（6）.

[3] 郭琳.淺談舞蹈演員的藝術修養[J].大舞臺，2011.

[4] 田霄馨.試論舞蹈創作中的人物形象塑造[J].華章，2010（31）.

[5] 李靜.淺談舞蹈創作中的形象思維[J].內江科技，2008，29（8）.

作者簡介：孫曉鵬（1985—），男，山西太原人，本科，助教，研究方向：舞蹈。