陳 柳 (佛山市文化館美術展覽部 528000)
最近,一直在辦展覽,從年前新館開館到現在,沒有時間停下來。特別是策劃“新意向”展覽之后,越來越多的人問同一個問題“這些作品都很漂亮,就是看不懂……”
大家都知道,藝術本來就是小眾的。
欣賞藝術作品的前提是要有藝術修養,欣賞水平的高低和藝術修養有直接的關系,說白了,就是藝術知識的積累有多少。
但是,小眾的不等于大眾沒有需求,高端的藝術作品,不止是給高端的那些人看的,每個人都有對美的需求和理解。
那天在布展,負責展廳的保潔阿姨指著一件水墨作品和我說:“陳老師,這件作品真是太喜歡了。”我很吃驚,問“你喜歡,為什么?”她說“嗯,很喜歡。看著它,心里特別舒服,只有兩筆的畫,看著它就很心安……”后面的話我記不得了,但是她的話讓我深思。

《天趣》 作者:李茂宗、大澤人
保潔阿姨指著的這件作品名為《天趣》,是我的兩位老師聯手合作的一幅水墨畫。一位是國際著名陶藝家,前聯合國開發計劃署藝術顧問李茂宗教授,另一位是美國卡卡藝術家評論家協會會長,當代水墨大家大澤人教授,他們是非常要好的朋友。前年畫這張作品的時候一個77歲,一個73歲,作品各畫一筆,沒有任何多余的筆墨,大澤人老師提筆命名《天趣》。之后我沒有問過為什么這樣命名,在展覽期間卻有不少人問過我,這是一朵云嗎,還是水?為什么云上面還要加點水?各色各樣的問題……古人云:人至七十為古稀,這也許是兩位古稀老人當時娛樂筆墨心境的體現吧,當然這種老辣的筆觸和精煉,也是他們藝術人生的積累與寫照。
我做了近三十年的群眾文化普及工作,到底還是要回到這個主題:作為一個沒有學過藝術的普通人,我們該怎樣走近藝術作品。
我把藝術作品暫且分為兩種類型,當然絕對不止兩種類型這么少,只是為了更好的理解,我嘗試這種簡單的解說:一種是命題的,還有一種是完全情緒的。
以繪畫作品為例來闡述。
命題的很容易理解,就是命有主題的作品,作者使用什么手段和技巧達到主題的渲染和凸顯。例如父親這個主題,你必須畫個成年男人在上面,那是絕對不能畫個女人的,即使她是成年的那也不行。這種作品不管你藝術性強與不強,很多人都會認為自己是看的懂的,還會做些自認為不錯的評價。
一種是完全情緒的。作者繪畫的時候,也許根本就是因為某一個興奮點的觸動,從情緒的觸摸到最熟悉的技巧抵達筆尖,這個創作過程,也許并不是那么深思熟慮,但是它一氣呵成,神韻兼備,回到藝術作品最原本的樸素,依然不失為一件佳作。這種作品,因為主題不是那么明確,往往被大眾認為“看不懂”,“他到底在畫什么?”
其實,看得懂的,你到底又能看懂多少,看不懂的你又到底要看懂什么?
那不過是你自己給自己的一個答案。
我要告訴大家的是,每幅作品的背后他都有自己的故事,在你沒有知道故事之前,繪畫作品給你的只是一種視覺沖擊力,而這種沖擊能告訴你的大腦,我喜歡或者是我不喜歡。
就像兩個即將相親的男女,見面后看有沒有感覺,有感覺可以再了解,沒感覺自然也就沒有必要有下文了。如果第一次見面你就因為我看不懂對方而沒有下文,估計這世上也就沒有什么戀人之說了。
在視覺沖擊上也許是因為色彩、色調或形式,也許是因為筆觸、線條或布局,種種可能,每個人的視覺角度不一樣,它回饋的喜歡程度自然也不一樣了。
在喜歡了之后,再去比較之傳統、現代、技巧、技能等等給你帶來的精神收益。就像保潔阿姨很樸素的語言:“看著它就心安……”,這是最直接的精神享受。
喜歡就好。
2018.6.1.凌晨