淺談動畫幻想類空間場景設計的隱喻作用

楊晨曦

（武漢理工大學，武漢 430070）

一、引言

（一）研究目的和意義

隱喻是在彼類事物的暗示之下感知、體驗、想象、理解、談論此類事物的心理行為、語言行為和文化行為。隱喻作為一種認知現象，不僅在文學、心理學、哲學等學科中被廣泛應用和關注，動畫電影中也大量運用隱喻手法，尤其表現在幻想題材的動畫場景中。

場景設計是呈現動畫作品最終效果的重要一環。場景就是環境，場景設定可以明確地表現出動畫的時間地點及許多地理元素和文化氛圍，是動畫短片創作中的重要環節。在場景設計的過程中運用隱喻可以讓動畫內容有更豐富的細節和更深刻的含義，而幻想空間的場景設計因其自由度更高遂能讓作者更容易發揮想象靈活運用色彩、光影、道具等元素來進行隱喻。深刻了解隱喻對動畫場景設計的作用對日后制作動畫電影及短片有著重要意義。

（二）國內外研究現狀

在動畫專業領域，動畫場景設計的隱喻是一個重要的研究方向。許多國外研究人員已經進行了大量且卓有成效的研究，貢獻了大量的優秀的可供參考的外文文獻。如今，隱喻對于動畫場景設計創作的影響已經日漸被國內專業人士所關注，許多外文文獻也為國內的研究人員提供了許多參考資料。近幾年國內專業期刊上刊登出的有關于動畫中含有隱喻的文章中主要對中外動畫電影及短片中的角色設計和場景設計在色彩、光影、空間造型等方面的隱喻進行分析。

在國內現有的文獻中，曾新和陳文靜的《動畫場景設計中的視覺隱喻應用研究》在關于動畫場景設計的隱喻運用方面，為后人提供了可行的理論參考。在其后所發表的有關動畫場景設計的隱喻的論文中大多有參考這篇文章。而關于動畫場景設計的相關文獻有千余篇，以隱喻為主要研究方向的文章卻只有寥寥數篇，由此可見國內學術界有關動畫場景設計的隱喻作用的專業文章極其缺乏，而研究幻想類空間場景設計的隱喻作用的文章幾乎沒有。

（三）主要研究內容

動畫場景設計風格經過百年的發展已經形成了各種有特色的風格類型，而在場景設計中運用隱喻的動畫數不勝數。本文將根據多部動畫電影及短片中的場景設計中隱喻的運用，來分析和探討在動畫場景設計中運用隱喻對整部動畫最終效果的影響。

圖1

圖2

圖3

二、動畫幻想空間場景設計及隱喻的概述

（一）動畫幻想空間場景設計的概述

環境，就是場景的定義，而在動畫制作過程中，場景一方面是指劇情發展的空間環境，另一方面也是組成整個作品的整體氛圍及時代背景重要的構成部分。場景設計，是動畫前期的一重要環節，也就是對人物以外一切事物的造型設計,是塑造角色和整個作品風格的關鍵創作環境。動畫場景設計的基本功能，是按照設定好的美術風格并且依據劇本情節的需要，給每一個畫面的各個角色提供肢體和語言活動的場地。

場景即“世界”。“世界”的構建因鏡頭而得以展現，作為視覺元素的一種，動畫場景承載著故事敘述與情感的傳遞。在動畫中，交代時空關系、輔助角色刻畫、營造情緒氛圍以及隱喻是場景的主要功能。幻想空間是幻想題材動畫的基礎和支柱,因其場景設計的自由度更高而使創作者能夠更好地發揮想象及靈感，將隱喻運用到場景設計中去。

（二）隱喻的概念

早在兩千多年前，哲學家和語言學家們就將隱喻作為一種獨特的語言機制當做重要的研究對象。隱喻就是用一種事物去暗喻另一種事物。在心理學中，隱喻是在彼類事物的暗示之下感知、體驗、想象、理解、談論此類事物的心理行為、語言行為和文化行為。隱喻是一種語言現象，也是人類認知活動的一部分。

（三）場景設計的隱喻功能

場景設計中運用到的隱喻通常是用生活中引起感情經驗的事物來塑造場景中元素的形態，以此起到暗喻的作用，這是一種通感手法。動畫制作人通常都在場景設計的色彩、光影以及道具設計等方面進行隱喻，色彩的冷暖變化、光影的強弱以及道具的造型等等，都利用其隱喻功能來提升整部動畫的內涵。

三、幻想空間場景設計中對情感的隱喻

（一）空間形式對情感的隱喻

場景空間具有各種各樣的形態，而每種形態都具有不同的性質和用途。幻想空間場景以動畫藝術家的主觀想象為主，以現實場景為基礎，構建出藝術家想要表現的場景及想要表達的思想。整部動畫的風格基調和核心思想需要依靠場景的設定和角色的表演才能更好地展現出來。

動畫電影《頭腦特工隊》，主創們營造出了一個可愛的小學女生萊利大腦中的虛擬空間，將現實生活中沒有實體的各種情緒及思想實體化。萊利腦中的世界被塑造成了一個沒有邊界、荒涼虛無的巨大空間（圖1），而人類的思緒也確實是像動畫中廣闊無邊的腦中世界一樣，經常神游在自己的精神世界里。而萊利的想象世界里，就有許多形態各異的場景：薯條森林、云彩城、紙牌屋、餅干城堡，都形象的展現出了一個稚嫩童真的小女孩會去想象的東西。而整部動畫的主題也正是童真和成長，影片后半部分萊利想象世界的崩塌和最后出現了一個黃藍相間的記憶求都象征著成長，萊利的情緒不再只是單純的快樂或悲傷，也表明了萊利不再是天真的孩童，開始步入青春期，這都表達了片尾屏幕上的最后一行字，“獻給我們的孩子，愿永不長大”。

（二）場景表現風格對情感的隱喻

我們探討設計風格的主要目的是為了發現創作過程中閃光的因素和審美所需要的環節，而不只是就風格談風格。動畫藝術是一個極其廣泛的設計范疇，在設計的同時考慮到觀眾的感受和需求是非常重要的。

動畫場景的表現風格是多種多樣的，各個地區有各自的風土人情，也就孕育出不同的藝術素養，現今歐美動畫、日本動畫以及我國動畫是目前全球最具特色的動畫場景表現風格。

雖說現今許多文章都將歐美動畫風格分為一類，但實際上歐洲和北美的動畫是有一定風格差異的。歐洲動畫大多為短篇幅的實驗動畫。相對故事性來講，更注重其思想性和哲理性。即使是動畫連續劇，也是極其風格化，用極少的臺詞和夸張的繪畫風格來表現故事的內核。在動畫電影方面，歐洲的動畫藝術家們也毫不吝嗇地將他們獨特的表現手法注入其中。曾在奧斯卡獎上獲得最佳動畫長片提名的愛爾蘭動畫《海洋之歌》便運用了獨特的裝飾畫風格，講述了一個可以幻化成人形的有著海豹的外表的女孩西爾莎試圖重新回到大海的故事，在這過程中她和哥哥歷經千險，但最后還是決定留下來，與人類家人生活在一起。片中所有的場景都忽略了透視原則，均以平面的效果展示出來。而這類神話故事改編的動畫大都會運用許多幻想空間的場景設計，如the Great Seanachai用頭發圍成的小山谷，他的頭發記錄著世間發生的所有的故事，導演僅用了海水的藍與浪花的白及一些相近色以穿插著的線條的形式描繪出了整個場景（圖2），隱喻了這個故事的起源和核心內容。

日式動畫屬于國內觀眾接觸得較多的動畫風格，其動畫風格特征與其它地區動畫不盡相同。日本動畫大多有著鮮亮明艷的色彩和性格開朗、討人喜愛的角色。因其擁有形色各異的故事背景，故而針對的觀眾群范圍較大。日式動畫中尤以宮崎駿的作品影響力最大，其動畫作品以場景細膩色彩雅致最為出彩，而其中的幻想空間的場景設計也包含了許多隱喻功能。以《千與千尋》為例，片子講述了女孩千尋和父母一起在開車去往新家的路上不小心進入了一條古怪的地道，隨后去到了地道后面一個神秘的世界。片中最主要的場景“湯屋”，是一座傳統日式房屋的結構，一共有五層，每一層都與不同的物質形態相對應，隱喻著現代社會的秩序。其中最底層的“火爐房”是現代工業社會的隱喻，是整個湯屋的核心命脈。而與其相對應的則是遠處的“草屋”，它清新自然恬靜樸實，猶如世外桃源一樣令人向往，帶著濃濃的自然氣息，隱喻著工業革命之前人類的傳統社會。《千與千尋》的核心主題是環境問題，而“湯屋”和“草屋”的矛盾和對比正是對現今地球因工業社會的發展導致的環境污染的隱喻。

圖4

圖5

（三）場景色彩光影對情感的隱喻

作為動畫場景設計中的重要元素，色彩對動畫片的藝術價值的締造具有不可或缺的作用。動畫片的場景是動畫制作中必不可少的構成部分，是片中角色們表演與活動的環境，而色彩對動畫作品本身的主題的表現及其畫面效果具有舉足輕重的作用，也是在動畫場景設計中對觀眾視覺傳達的重要方法和途徑。光影效果也是其中相當關鍵的環節。在現實生活中，如果沒有光影，我們就看不到任何物體，也就感受不到色彩的世界。要想成功塑造自己需要的場景氛圍，需要學會感受光影的魅力，認識光影帶來的藝術色彩和效果，尤其在幻想空間的場景設計中更加需要強烈的光影效果。

大多數人們會對畫面色彩的差異產生的情感反應，不同的色調會產生不同的情緒。一般情況下，冷色調在可以讓人感到安靜平和，同時也會產生陰冷驚悚的畫面效果；而暖色調則會給人熱情洋溢的積極的感覺。動畫片《老雷斯的故事》便使用了顏色的冷暖差別來表現不同的氛圍：特尼鎮是一個鳥語花香，草木清新，人民生活富足的小鎮，于是作者運用了許多的鮮亮卻不失雅致的色彩來描繪特尼鎮（圖3），不僅是花草樹木連房屋建筑都用上了明亮的色彩，給人以幸福甜蜜與溫馨感，令觀眾放松情緒；而在特尼鎮以外的被污染的環境里（圖4），作者則只用紫色、藍色等冷色的結合便營造出了荒涼陰暗驚悚的氛圍，給人以壓抑沉寂的感覺。本片運用冷暖色調的對比來隱喻自然環境對人類的重要性，如果自然受到破壞，人類在享受到收益的同時，也會失去溫馨幸福的生存環境。

作為動畫場景設計過程中重要的一環，光影具有驚人的表現力，能夠烘托人物的情感及渲染氛圍。動畫《千與千尋》中，當千尋找到湯婆婆請求湯婆婆允許她待在湯屋工作時（圖5），湯婆婆的房間整體是陰暗的，唯一有亮光的地方就是湯婆婆可怖的臉，正烘托出了千尋的緊張與害怕。

（四）道具設計對情感的隱喻

作為動畫場景中不可或缺的組成部分，道具一般是指日常用品、交通工具及角色相關物品等。影片的故事內容可以由道具設計來表現，如歷史文化背景和地點環境等。道具的設計必須符合劇情要求，根據影片的時間背景和角色設定著手，從而增加影片的細節和真實感。而幻想空間場景設計中的道具，則更能在看似虛構的場景中做到對現實的隱喻。

動畫片《冰雪奇緣》里，主人公艾莎是個從小擁有魔法卻無法自由控制的公主，在兒時不小心因為魔法控制不當對妹妹造成了傷害后便陷入了無盡的自責與悲傷中，父親給了艾莎一副手套，帶上手套便可以抑制魔法的力量。成年后的艾莎公主在加冕儀式上不得不摘下手套，于是又在一片混亂中不小心釋放了自己魔法，造成了人民的恐慌。影片里艾莎對自己所擁有的力量是恐懼的、壓抑的，而那副手套則正是用來束縛她的，這正代表了艾莎當時自閉、對未知力量畏懼的情緒。片中艾莎施展魔法時釋放出的冰雪的形態也十分生動地表現出了艾莎情感的變化。起初艾莎在加冕儀式上被發現有魔法能力并被人稱為怪物時，所釋放出的冰棱是尖銳鋒利的，將艾莎當時抵觸、憤怒的情緒表現得非常充分；而最后當艾莎和安娜打開心結，開始正視自己的能力，學會用愛去控制它的時候，釋放出的冰雪則是優美圓潤的線條，給人溫和平靜的感覺，表示艾莎已經不再懼怕自己的力量，也不再將自己封鎖在一個冰冷的城堡里，開始溫暖自己，溫暖他人。

四、結語

本文主要分析了部分國內外動畫幻想空間場景設計中的隱喻。隱喻的強大威力在于它容許人們從不同的角度去認知世界，對不同事物建立不同的聯系并做出多種解釋。通過以上列舉的實例，可以發現，在場景設計中靈活地運用隱喻能使全片的主題與情感得到一定的升華，使其更具思想深度。動畫場景設計在動畫視覺表現中起著至關重要的作用，理應為表達主題情感與核心思想而服務，作為動畫制作人，深刻了解隱喻對動畫場景設計的作用對日后制作動畫電影及短片有著重要意義。■