《琴弦上的歌舞—樂藏三千》

劉雅蘭

摘 要：如果想去了解一件樂器，一定要明白它的過去是以怎樣的形式存在的，在傳承的過程中，過去的它是如何在演繹，而到了如今，千年傳承又如何讓現在的人感興趣。宋曉軍，廣東流行音樂樂壇上的大咖，創作了上千首流行音樂和廣告音樂作品，是集作詞，作曲，編曲等于一身的音樂人。2005年宋曉軍進藏，聽到了千年以前的音樂，感受到了千年傳承的力量。

偶然赴途西藏，原本只是也想成為兩千萬進藏游客的一員，去嘗一嘗青稞酒酥油茶，看一看喇嘛們認真的辯經，走一走虔誠的轉經路。沒想到去過一趟，卻把心留在了那里，此后一別故土至今11年，把歲月寄托在那片神圣的樂土。如今宋曉軍已經在西藏待了11年了，并且開啟了樂藏三千-西藏阿里地區的靈魂音樂制作。

關鍵詞：弦子 西藏 音樂 宋曉軍

“胡”字，代指北方和西方的少數民族（名詞），如胡人，漢代匈奴冒頓單于給漢帝書說：”南有大漢，北有強胡，胡者，天之驕子也”（《漢書·匈奴傳》），古代泛指居住在北方和西方的少數民族：胡服，胡人，胡越，泛指古代來自北方和西方少數民族的東西（形容詞），也泛指來自國外的東西，如胡琴；西藏對蒙古兵的稱謂：霍爾，與“胡”同音。

昌都弦子。昌都芒康縣弦子舞歷史悠久，據考證，唐朝時期芒康就已有弦子舞出現。芒康弦子舞是芒康當地的一種民間歌舞，它以弦子為伴奏樂器，男女聚集在一起，隨著音樂翩翩起舞歌唱。芒康弦子舞在藏語中又叫“蕃諧羌”，“蕃”藏語為藏族，“諧”為歌舞，“羌”為跳。弦子稱為“比旺”， 藏式弓拉弦鳴樂器。因方言不同又稱必庸、必央、巴旺、日同雜、則則、扎尼等，是一種當地老百姓自己發明的二胡，在史書中稱為“胡琴”。形制與漢族二胡基本相同，漢族稱弦子，發音明亮，音色優美，常用于獨奏和為歌舞、戲劇、說唱伴奏。

西藏音樂根源之旅——《藏樂三千》。宋曉軍建成了世界上海拔最高的錄音棚（海拔3658米），并成立了首屆西藏錄音師專業培訓班的西藏音樂探索之旅。《尊貴的客人》、《送嫁歌》等，為保留西藏民族民間的傳統音樂，他與他的團隊將走訪西藏的十個地區，收集3000首民間音樂，每個地區的音樂制作成一個專輯，目前已發行了兩張，分別為《藏樂+阿里》《藏樂+昌都》。他希望以這樣的形式來向世界介紹藏族音樂。宋曉軍老師說，他發現在目前中國的音樂里，藏族的音樂是最能夠做到世界化效果的。雖然我們都聽不懂藏語，但這個絕對不是缺點！而是藏族音樂的大優點！為了系統的保護西藏民間音樂，宋曉軍老師去找玩西藏音樂的民間高手，把優秀的民歌收集保存起來。

什么是“天籟”？天籟一詞出自《莊子·齊物論》，與地籟、人籟相比較，夫吹萬不同，而使其自己也咸其自取，怒者其誰邪？那“什么是天籟呢？我們研究音樂的發展，一定要研究它的根。音樂的“根源”是什么呢？從中國音樂的歷史談起，根源不是死的東西，如同河流一樣會傳承，當音樂有了根源，他的力量將十分強大。我們要遵循傳承的力量，對于作品的把握要追溯到它原始本質的東西，音樂要口耳相傳。古格王朝遺址札達縣，縣里的托林寺是西藏佛教后弘期的中心之一，這里距離拉薩有1800多公里。阿里有一個700年前消失的古格王朝，所以這里擁有自己的文字、繪畫、龐大的石窟建筑藝術、雕塑，當然還有音樂和舞蹈。 “宣”舞，時隔700多年，現在的“宣”舞和在古格宮殿的壁畫上的還是一模一樣，10位藏族姑娘穿戴上祖傳的服裝和銀飾，昏暗的房間里頓時閃閃發亮。音樂是如何來的？什么是好的音樂？什么是好聽的音樂？好的音樂等于好聽的音樂嗎？

民間音樂的創作者和流傳者都是極簡主義者，好的音樂在流傳過程中，最后留下來的必將是除去繁瑣的無用之物所沉淀下來的極簡之物，是恰到好處的表達情感的東西，這就是“大音希聲”。我們整個民樂的現狀就像之前“敦煌”的狀態，它就像一個沉睡的寶藏，還沒有得到很好的發掘。“侘寂”——這一詞來自日本，侘是指：外表古舊。寂：內心完美。用在西藏民間音樂上，甚至整個中國民間音樂上都很貼切。外表都是不完美的，慢慢流傳下去，有了時間的光澤之后，音樂就完美了。

在當今飛速發展的時代下，如何去保存這些好的音樂并發揚。在西藏進行采風時進行原樣采風，保持原始性。然后收集原始材料之后，通過研究進行包裝，通過外在一些形式加工，使更多的人喜歡接受這種音樂，“和時間才跑的工作”從而得以推廣。

“莊子說風吹過大地的呼吸聲就是天籟，這就是我在西藏每天聽到的聲音，這是幸福的事情，我現在希望把這樣的幸福帶回給現代都市的每一個人。”音樂是和大自然息息相關的，是與人們的生活方式息息相關等觀點。我們收集和傳承民族民間音樂，應多了解民間音樂的歌詞，感受生活，強調民族音樂創作應講究情感，音樂傳承的力量才能凸顯出來。

參考文獻：

[1] 王希華，《西藏舞蹈與民俗》，西藏人民出版社出版

[2] 蘇泓月，《古樂之美》，人民音樂出版社

[3] 王光祈，《中國古代樂器考論中國古典歌劇》吉林出版集團有限責任公司