《大逃殺1》的影視音樂分析

葛義文(中國傳媒大學,北京 100000)

一、指義性音調

“指義性音調”在音樂美學概念中是指在音樂中使用一些已經具有特定象征意義的旋律，而《大逃殺》則是將這一功能發揮到了極致，我將通過幾個例子展示。

首先，影片一開始的6分鐘里，導演使用剪輯版威爾第的《安魂曲》片段，是非常典型的指義性音樂。威爾第的《安魂曲》題目本身就帶有強烈的恐怖及宗教式色彩，日本人更是把“安魂”意為”鎮魂“，通常以具有震撼力的悲歌表達。而開頭影片精妙的選用了這一首曲子，與其它那種壓抑的慢慢烘托恐怖氣氛的恐怖片完全不同，通過強有力的樂隊齊奏，重點在于銅管和打擊樂，渲染慷慨激昂的氣氛，富有戰斗性。其次，極其不和諧音符，充滿了詭異的氣息，弦樂急速向下的碎弓，尖銳的短笛，激昂的女高音如浪潮般噴薄而出，與畫面中海浪、混亂的人群相呼應，渲染了陰森緊張的氣氛，奠定了影片的恐怖悲劇基調。同時有節奏的打擊樂和銅管激昂的表現，帶有戰斗氣氛，為接下來三年級B班的同學們接下來的戰斗做鋪墊。

在第一回放送時，影片的背景音樂是老約翰施特勞斯著名的《拉德斯基進行曲》，整首曲子的風格是斗志昂揚、歡騰熱烈的，以歌頌奧地利伯爵約瑟夫·馮·拉德斯戰斗歸來而作。一方面，選擇這首帶有積極、前進情緒的音樂能夠振奮學生們戰斗的氣勢，也是老師對同學們士氣的激勵和鼓舞。另一方面，這首音樂起到了很大諷刺作用，在歷史背景下，拉德斯基曾任奧地利帝國軍隊要職，但實際上卻是一個反動軍閥，曾殘酷的鎮壓當時的百姓群眾。而這首曲子在影片中正是揭示了BR政策的殘暴變態，不符合道德倫理，以此表達對日本未來政府以及人性的一種極大的諷刺。

千草貴子穿著運動服慢跑鏡頭使用的是舒伯特的《水上吟》，顧名思義即在水上唱歌，音樂旋律猶如水波蕩漾層層鋪開，激昂中略帶憂郁傷感。在這首曲子展現了無比唯美的畫面感，表達了對生命飄忽不定的感嘆，以及千草貴子單純又美好的暗戀，音樂與畫面契合度非常高，具有強烈的美感。

導演將巴赫的《G弦上的詠嘆調》用于桐山和雄與相馬光子之戰上，本身旋律莊重悠長、起伏平緩，與畫面形成了鮮明的對比，目的是體現光子復雜的內心世界。結合前面講光子痛苦的童年記憶可以看出，她的內心其實并不險惡，但是“她只是不想坐以待斃”，而這樣的選擇實屬令人悲傷和無奈，詠嘆調是為光子唱起的一支悲歌，一聲哀嘆。

二、音樂的驚奇效果

在北野武老師播放游戲規則講解的時候使用的音樂是歡樂的游戲音樂，并且后來主持人的熱情洋溢的語音語調以及老師悠閑的隨聲附和讓我們放下心來。然而突然間北野武性情大變，瞬間產生行為沖動，與之相應的音樂聲突然爆發，有著嚇人一跳的作用，這也是恐怖片中音樂驚奇的慣用手法。其中長號的突強再忽然收住，用短笛的長音與大概非洲鼓的敲擊樂器進行鋪墊，像是在模擬學生們緊張慌張的心跳聲，極其驚悚，殘忍的手段和恐怖的心理與之前北野武較為平靜、悠閑的狀態有強烈的對比和反差，出人意料，音樂中起到了驚奇的效果。

三、音樂主導動機

我們能夠很直觀的發現，桐山出場時重復出現的帶有特性的桐山主題曲就是音樂的主導動機，在桐山每次出場都會出現同樣一段音樂，共出現了四次，音樂一開始是一段陰沉壓抑的打擊樂和男低音，渲染了較為恐怖的氛圍，沖擊著我們的心臟，凸顯了桐山憂郁陰森的人物性格。緊接著弦樂3拍子穩定而有氣勢的演奏著，音調逐漸升高，音響效果平衡，男生的“嚯”的人聲配樂預示著桐山開始，這段人物出場音樂很好的樹立了桐山扭曲的性格和形象，也暗示了多人因他遇害的結局和真相，令人印象深刻。

而舉另一個明顯的例子，在國信死亡的時候運用了一段短暫的回憶曲也是主導動機。這首回憶曲在配器方面將單簧管作為主奏樂器，鋼琴為輔助，秋也看到國信口袋里三個人的照片，悲傷和回憶如涓涓細流用除外，音樂憂傷中流露一股暖意，展現了秋也對國信濃濃的友情。

后來秋也回憶起與國信的點點滴滴時同樣也運用了這段音樂，改用弦樂作為主奏樂器。溫暖柔和的旋律往往引起回憶，因此秋也在回憶和講述他們之間的友情時這段音樂響起，表達了國信、秋也、典子之間有友情、愛情、信任、自責、責任、保護等多個層面的人物情感，在國信死亡那段音樂的基礎上產生了更多的人物刻畫，更深入了講述了故事情節和情感點。

在第二回放送之后，典子生病的部分使用了這段音樂的變奏，旋律線相似，但速度減慢，和聲發生變化，主奏樂器轉變為大提琴和低音提琴上問下答的形勢，比起前兩段的憂傷更增添了一絲悲壯和壓抑。后來最后一戰時北野武老師展示那幅畫時也運用了這段音樂，進行變奏，形成了人聲和聲的效果，圣詠詩般的曲調，流露出了一種悲壯，扭曲的社會下悲慘的殉道者，沒有女兒的愛和學生的尊重，心靈逐漸被黑暗所侵蝕，這首樂曲的出現也仿佛老師在為自己的所作所為而懺悔也對過往的一種寬恕和釋懷。

總的來說，這段音樂主要出現在情感共鳴的地方，無論是秋也與國信之間堅固的友情，還是典子與老師相互尊重的師生情，抑或是秋也與典子之間純潔的愛情，安詳的圣歌在聽覺上可以獲得一種“共顫”的奇特效果，具有滲透性，不僅將影片中人物內心的情感表達，同時對影片主旨升華，不只是恐怖電影這么簡單，還加深了導演深層次創作意圖的理解與感悟。