構圖新語

李愛國

構圖，曾是畫家最親密的朋友，現在開始變得陌生了！人們已很少談及或只是偶爾象征性地提及它的名稱。

一個講究功力深厚、刻苦勤奮的時代過后，常伴隨著一個技巧翻新、快捷務實的時代。一個群星璀璨的時代過后，常伴隨著流星閃爍的時代。

本文所討論的不是關于構圖的完整體系及系統的理論大廈，而是構建大廈的材料。構圖有兩個意思，既可以針對具體的某件作品及產生的框架結構探索，也可以注重對它自身規律法則的研究。這里側重的是后一點。

如果說繪畫是將人、自然、宗教、大千世界進行重新組合，那么建立這種畫面次序的則是構圖。

什么是構圖？構圖即是作者創作意圖的最大化，它近似于小說創作中的結構。

構圖是畫家由習作邁向創作不可回避的門檻。只有突破了對優秀作品進行賞析的外圍工事，才能到達足以自信地應對任何畫面的火爐旁安營扎寨。

不規則的且具有美感的多邊形是好的構圖形式的重要標志。構圖中的幸運數字是三，如米勒的《拾穗》、齊白石的《青蛙》。構圖中多用奇數，一、三、五、七、九，奇數為陽、偶數為陰。如山水畫中的五棵樹，可二比三排列，也可一比四處理。前者矛盾中見和諧，后者對比中顯強烈。

肖像畫，人物畫，山水或風景畫，花鳥或靜物畫，鞍馬或動物畫以及歷史畫在構圖上，雖然有其相通的法則，又有其獨自的規律，但總的來說存在著本質上的一致性。

當我漫步在盧浮宮的長廊，看到在構圖上發出耀眼光芒的依然屬于為數不多的藝術家，而多數的畫家或因能力所限，或是不肯花費功夫，似舉起槍，只是匆匆地朝目標一瞥，就扣動了扳機一樣。當我的視線，從一幅畫里的人物轉到另一幅畫的人物，從一個圖形轉向另一個圖形，其實是從美術史的一端來到了另一端。

好的構圖，不僅可以彌補技巧的不足，甚至不必動用過多的技巧。畫家只需把這扇門推開，便能看到天空的湛藍，聞到青草的芳香。

即使是對于造型精確、技巧嫻熟的畫家，構圖的作用仍是不可低估的。《三國演義》的關、張、趙武功蓋世，卻屢戰屢敗。但有了諸葛亮的審時謀略，則捷報頻傳。

優秀的構圖會讓欣賞者的目光沿著規定好的暗線依次行進。第一眼注視的是哪？其次是哪？最后是哪？遠距離是什么效果，近距離有哪些細節；局部體現著整體特性，整體包含著局部特征。

構圖越單純、越簡潔就越強烈，越有力量。像良醫開方，僅是一、兩味中藥。

構圖形式沒有高低之分，凡是能夠最好地體現所表達的內容，即是最恰當的構圖。

與處理靜止狀態相比，表現運動狀態中的人或物的構圖難度就大大提升了，因此也就愈能彰顯出藝術家的實力，像馴服烈馬是成為好騎手的標志一樣。

構圖還應體現出以下特征：事件的年代特征，結構的立體感，事件的起承轉合以及發生、發展與結局。它的范例是梅索尼埃的《1814年萊比錫之戰》。

即使是很小的構圖，僅靠圖形的力量就能反映出題材的獨特“味道”也是好構圖。

一幅畫只能允許選擇一種構圖形式。它一經確定，畫面所有的東西務求與之匹配、服從、協調。正像拿破侖所說：兩個優秀的總司令比不上一個糟糕的總司令。

哪些因素會影響到構圖？

首先，思考是構圖的源泉，思考多得益于孤寂，特別是喧囂中的孤寂，它能夠使思想向更遙遠的地方延展，向更遼闊的空間漫游。

其次，作者的態度。托爾斯泰作品反復出現的是人為什么活著；契科夫關心的是靈魂；陀思妥耶夫斯基作品中的靈魂比契科夫宏大、深邃得多，而且它到處走動；米開朗琪羅更側重表現悲劇；德拉克洛瓦強調的是激情和動感。因此，他們作品的面貌各不相同。

另外，作者擁有生活經驗以及生活素材的豐富與否，也是影響構圖的重要因素，雖然它不是唯一的因素。保羅·高更如果不是多年生活在塔希提，絕不會畫出充滿著土著人原始氣息的畫作。

最后，對構圖有著大量的閱讀，有敏銳的觀察力以及大膽的想象力才能產生新穎的構圖，并體現出思想的存在。而這些在業余作者那里是不可能出現的。

人物畫的構圖最忌諱類似小說中簡歷似的出場，這好像是欣賞者被人揪著頭發拽到空中，迫使他看到彼此毫不相關的事物，完全失去了欣賞的趣味。正確的做法是借助事件，對人物的職業、修養、道德屬性所產生的與之適應的動勢，及人物的主次關系予以表現。托爾斯泰《戰爭與和平》開卷的安排是個盛大的舞會，以便讓各個人物從容登場。

畫面在深入時，要時刻警覺不至削弱構圖的基本型。應像在主人旁熟睡的貓一樣，一旦主人的腳步聲離開就會驚醒一樣。

如果用米粒來研究稻穗的形狀是十分幼稚的，做法非常簡單，只需去田地中一看，便得到了正確的答案。學習構圖的最好方法是動手去畫，才能體會到構圖的艱難，揣摩到名作之妙處，并努力使之成為自己身體的一部分，以便讓筆端的游走不是由于刻意，而是出自本能。

應該把看到的或想到的構圖及時記錄下來，不然會像雨水一樣消失在地下。同時相關素材的收集以及資料的積累也是不應忽視的。

寫生、速寫是檢驗構圖知識的有效途徑。生活的豐富多彩，大自然的鬼斧神工是滋養構圖的最好土壤。

在情節的選擇上，構圖常常選取或是箭在弦上、引而不發，如秦始皇兵馬俑的《跪射俑》；或是戲劇高潮的頂點，似漢畫像石《荊軻刺秦王》。

習慣性的構圖是阻礙自己獲得進一步提升的頑疾，就像飛機在停機坪上會讓人單調煩悶。而起飛后透過窗外不斷變換的風景，則令人心曠神怡。

“板凳要坐十年冷”“語不驚人死不休”“法外求法”“畫外求畫”。閑暇、明志、拓展、超越個人得失而靜思萬物，這是古代文人為我們留下的寶貴精神財富。

提升構圖能力須面臨四種情況：作品成敗的風險性，作者的疲勞程度與頭腦的遲鈍，對目前畫面優劣之處的不確定性，經過縝密思考的畫面意外實現的偶然性。

新穎的構圖開始只是少數人，一旦被多數人所接受，就像氣球一樣飛向高空，任何人都不能指望把他拉下來了。藝術家的偉大之處在善于從平凡的事物中發現特殊的意義，找出其中的規律。德加即是偉大的實踐者和成功者。其賽馬、浴女、舞女，無不打上了鮮明的、獨特的構圖烙印。

鐘塔隨著第一個中心輪子緩慢的轉動，于是引起第二個、第三個輪子的轉動，接下來拉動著各個輪子以及杠桿復雜的節奏不同的轉動著，運動一旦開始，就要達到最后的結果……

文學創作有著許多優秀的小說家，他們個個觀察敏銳，運筆獨到，以致人們很難說他們中的哪一部作品比另一部作品更好。然而沒有哪位作家的成就能夠超越以宏大和復雜性見長的托爾斯泰。

與小說相比，地球就顯得宏大和復雜得多了。大陸和海洋的比例為三比七，正好是黃金分割率。有線條，也有塊面。人類借助經緯線仿佛在宇宙編起的一個蜘蛛網，網的端頭不是懸空的，它分別架在了政治、科學、藝術、宗教上面。所發生的事件從中心點的強烈呈放射狀漸次趨于平靜。地球的色彩雖是豐富的，但被它的主色調藍色所統攝。面向的太陽的一側是受光面，而另一側是暗影，它的結構巨大而復雜，以致許多現象還無法用科學來解釋。它的運動來自地殼的巖漿，類似藝術家的頭腦。在壓力的作用下，促使了幾塊大陸板塊運動，并由此帶動周邊相關的運動，最后發生了碰撞，于是產生了高峰！

李愛國藝術作品

1. 于謙保衛北京城（紙本）2017年 380×5100CM

2. 雪龍（紙本）2012年200CM×460CM

3. 陪你一起看草原（紙本）2017年 96×178CM 李愛國

4. 草原美麗的記憶（紙本）2017年 68×136CM

1. 霜天（紙本）2017年 200×200CM

2. 凍雪（紙本）2013年 190×90CM”