漫談當今瓷畫藝術及其市場

劉海光

“陶瓷繪畫藝術”對現代絕大多數的人是那么的遙不可及。這個急功近利的年代有太多太多的人過分追逐名利，有相當一部分的廉價“藝術品”充斥著整個市場，美其名曰“物美價廉”。景德鎮陶瓷原本就是奢侈品，物美則耗盡心血，如何價廉？不過是自欺欺人而已，但是同樣在這個年代仍有一部分人在極其認真畫畫，創作，研發新的裝飾表現形式。

國畫是我們中華瑰寶，國畫一詞起源于漢代，漢朝人認為中國是居天地之中者，所以稱為中國，將中國的繪畫稱為“中國畫”，簡稱“國畫”。隨著時間的推移國畫派別早已形成并且經常處于互掐狀態。我們景德鎮陶瓷畫大都在國畫中汲取營養，藝術自然也受到影響，派別也自然形成。

一、文人畫的形成以及繁衍

景德鎮彩瓷有著悠久的歷史。元代青花瓷，明代三彩、五彩還有青花斗彩，清代康熙五彩、琺瑯彩、粉彩、釉下五彩、淺絳彩等等品種繁多，清代上層社會的審美要求，讓粉彩瓷朝著雍容華貴、富麗堂皇的方向發展，在強大的王權背景和雄厚的財力支持下，無論是官窯還是民窯，均存在藝術上的保守性。瓷匠們只能在工藝上追求盡善盡美，在藝術創造上沒有絲毫的空間。清早中時期的景德鎮彩繪瓷器，特別是官窯瓷器，幾乎成了千篇一律的純工業制品。清代道光前，文人派彩繪的瓷畫作品難得一見。時至晚清，景德鎮的瓷業在官窯一統天下的環境里隨著清朝國運的衰落而日益呈現頹廢之勢。

在晚清景德鎮瓷業不景氣之時，1851～1908年以程門、金品卿、王少維為代表的一批皖南新安派畫家介入景德鎮瓷藝界。他們以瓷代紙，將文人畫入瓷，開啟了文人彩瓷的先河，給景德鎮瓷壇帶來了一股清流。1911年辛亥革命后，隨著御窯廠的倒閉，一批知名藝人流入民間，這些職業畫師在技藝上得到徹底解放，為景德鎮的陶瓷藝術創作注入了新的活力，讓景德鎮陶瓷藝術有了生機，使景德鎮的制瓷、彩繪業都得到長足的發展，并培養出一批新的瓷畫人才，在國際上獲得多項獎的彩瓷是民國時期“珠山八友”繪制的新粉彩瓷板畫。珠山八友的成功，來自于彩瓷名家們以深厚的繪畫功底、良好的文化素養，以及豐富的藝術創造能力。大師們能將中國傳統文人畫的畫藝，與民國時期先進的瓷藝成功結合，成為獨樹一幟的陶瓷畫家。其藝術流派形成源頭，應追溯到清晚期新安畫派中以程門、金品卿、王少維為領軍人物的一批皖南畫家，沖破官窯的束縛，打破清規戒律，以“淺絳”技法繪畫于瓷上，開啟文人派彩瓷之先河。

“文人畫”是指文人、士大夫所作之畫。也稱“士夫畫”。它不同于民間畫工的“工匠畫”也有別于宮廷職業畫家的“院體畫”。文人畫融畫者的人品、學問、才情和思想于一體，重視文學、書法的修養。不羨逼真形似，力求意境神韻，講究筆墨情趣，整體貫穿著濃厚的“書卷氣”。

淺絳彩是一種借鑒元代畫家黃公望繪制山水的技法，以濃淡相間的水綠草綠或淡藍等彩，用750 C左右低溫燒成。淺絳彩畫面材料極薄，色調淡雅柔和，極具中國水墨畫效果。

純文人派淺絳彩瓷是指文人畫家所繪制的瓷器。畫師們在赴景德鎮以彩瓷為業之前，具有深厚的書畫功底和良好的文化素養，純文人派淺絳彩瓷畫立意起點高，多是士大夫、官府、商賈約定，大師們發奮揮毫，重意境、求神韻、講品味、顯文采、商品意識少、書卷氣息濃，是筆情墨趣、詩、書、畫、印俱佳的藝術精品。

“文人畫”發展至今，一批會書法有素養有文化的有著傳統書畫功底、長期堅持陶瓷繪畫創作的即是當今的文人瓷畫。文人畫在現代出現的比較少了，這個功利的年代做學問的雖然少了，但是有，很大一部分專職工藝美術師就是。由于現代有部分人比較浮躁甚至連欣賞畫的耐心都沒有，更無法感受意境，格調高能識別的人也少，故不是市場的主流。

二、匠人派的發展和繁衍

匠人派淺絳彩瓷則是指由“紅店匠”畫的瓷器。景德鎮民間彩瓷工坊，稱之為“紅店”。工匠自幼隨師學藝，俗稱“畫紅”，也有工匠是子承父業，代代相傳。紅店規模根據主人實力大小、資本厚薄。名稱“紅店”工坊，實屬家庭手工業而已。彩繪瓷品一般都是依照客商定樣稿繪制。粗、精細度照客商指示完成。繪瓷者大都不需要設計畫稿，只需熟練掌握釉彩工藝，即可就業。

清末興起的文人派淺絳彩瓷風靡一時，對“紅店”影響很大。在市場利益的刺激下，紅店迅速發展。師匠們在嫻熟的彩瓷工藝基礎上，進而掌握了淺絳彩瓷技法。其藝術氛圍，較文人派淺絳彩瓷品有較大差距。文人派淺絳彩瓷是文人畫家畫的瓷器，而匠人派淺絳彩瓷則是模仿文人畫家在瓷上作中國畫。匠人派長期繪畫習慣導致模仿國畫無法擺脫匠氣。

時至今日，人們收藏往往偏好匠人派，工藝比較重的、繁雜的，畢竟是藝人們花了大量的精力完成的，花的心血都可以看得出來，價格也是魚龍混雜，看到工重的畫作才愿意出價格，但畢竟是工藝品，升值空間往往不大。

三、江湖“大師”的由來

景德鎮制瓷業中各類行當，歷來是“工匠八方來”。制胎、燒窯多由江西都昌、撫州人把控，繪瓷藝人來自四方。晚清淺絳彩瓷名師多來自江西省鄰省安徽皖南黔縣等地。時過境遷，“工匠八方來”除了真正的文人畫家，工藝美術大師，還有一些江湖“大師”，有名利的地方自然會有渾水摸魚，坑蒙拐騙的。

1、一部分外地的略知皮毛的畫師前來景德鎮分這杯羹，他們的畫粗俗不堪，顏色媚俗，線條飄、浮，畫面做作，把中國畫最忌諱的方面展現得淋漓盡致，甚至給自己加了不少頭銜，他們的“作品”行情好賣幾萬塊、行情不好賣幾百塊的地攤式坑蒙拐騙的交易，正是由于這些人沒水平又有點頭銜的搞亂了陶瓷藝術品的市場，讓很多想收藏的人往往不敢下手，寧愿傾向買畫工重的陶瓷。導致人們的購物心理傾向于不說升值，至少能保值。雖然時下不能識別畫作好壞的大有人在，但隨著人們的審美意識提高，他們的市場必將越來越慘淡。

2.“江湖大師”中還有些以前畫油畫的，畫陶瓷不學國畫，根本不懂國畫的美感，自以為是大師，給自己一大堆頭銜“光環”，在陶瓷上隨手涂鴉。像這種既沒有油畫的色彩構成感覺又沒有國畫的內容，不倫不類，用自己混來的一些頭銜和社交嚴重影響欣賞者的審美，會導致人們一個錯誤的審美方向。過分追求市場經濟讓這些江湖“大師”應運而生，

3、部分沒有什么內涵的“紅店匠”也搖身一變成“大師”。作品缺乏味道，缺少思想，甚至求快粗制濫造。其實有一定年份的“紅店匠”的陶瓷繪畫手藝很高，從工藝轉變成藝術只需要讀書學習增加自己的內涵，成為實力派畫家不是不可能的。

4、還有一部分有點能力但不入流的外來畫師來到景德鎮，自以為畫的東西很不錯，瞧不起景德鎮的主流市場“紅店匠”，“紅店匠”的手上的工藝是代代相傳練就的，這些畫師看不懂，井底之蛙，還大言不慚講構圖，蔑視景德鎮傳統手藝人，論構圖也是，他們畫瓷板畫還好，一到花瓶類便不考慮器型，直接畫就是，跟著市場上廉價的“藝術品”構圖方法一樣，正面畫，反面寫字，這些人是受過專業的繪畫培訓，可是學識修為尚淺，基本繪畫語言都沒有理解就在景德鎮本地放肆。

從最近幾年景德鎮主流藝術市場來看，穩穩的還是傳統工藝“紅店匠”，現代網絡營銷讓“紅店匠”的東西得到普及也是時代的驅使，主要產品是茶具，藝術價位雖然不高，但是受市場歡迎，高端的工藝越來越精致，人們消費心理是奢華就愿意出價，工藝品擺件不奢求升值至少能保值，甚至不少人愿意出高價購買，其實他們花的價格相當一部分已經遠超藝術瓷了，但是花了多少工藝能明眼看到，藝術瓷看不到，國內經濟形勢不是很景氣的時候，傳統藝人“紅店匠”以此為生并主導市場還是很不錯的。不少江湖“大師”因為有點頭銜，故他們還是有點市場的，只是不多。很大一部分江湖“大師”是不景氣的，畢竟沒有什么回頭客，產生大批量倒閉歇業的。文人瓷畫隨著人們的審美提高，也逐漸被大眾接受，但是市場長期以來被太多的跑江湖的干擾，除了己經成名的工藝美術師，青年畫家作品很難賣出個好價錢，人們也無法識別其藝術價值和經濟價值。