淺析粉彩花鳥和傳統圖案的珠聯璧合

李國鋒

粉彩瓷是景德鎮傳統四大名瓷之一，迄今已有三百多年的歷史。它色澤晶瑩，瓷畫精細優美，深受國內外收藏家的喜愛，在國外陶瓷藝術中獨樹一幟而被譽為“東方瑰寶”。早在清康熙年間，粉彩作為瓷器釉上彩繪藝術已開始了萌芽；到雍正時期，已趨成熟，并形成粉彩裝飾的獨特風格；乾隆時期粉彩已非常興盛。乾隆粉彩的藝術效果，以秀麗雅致，粉潤柔和見長，這與潔白精美的瓷質分不開，它們相互襯托，相映成趣，有機地結合起來。

一、粉彩花鳥畫在瓷器上的表現

粉彩花鳥瓷畫深受中國畫的影響，無論構圖立意還是運筆設色及裝飾風格，都表現得淋漓盡致。粉彩花鳥瓷畫是以生料（珠明料）作為底色的原料，也作線條來表現，因它耐高溫，熔點高不易燒熟，所以需要其它顏料覆蓋才能燒成。先勾后染，筆法細膩秀逸，設色艷麗，富有很強的裝飾效果。

1、構圖

構圖首先必須考慮到造型要“相物而賦形”《陶說》，根據造型的性格進行裝飾，加強或服從造型的性格，而不能削弱或破壞造型。高白釉薄胎瓷，由于瓷質細膩，做工精巧，其本身就有別于粗陶瓦罐的粗獷純樸而清新秀麗的性格，這便給裝飾定下了基調。薄胎瓷花鳥裝飾的構圖，也和陶瓷上其他裝飾一樣，形式多種多樣，有折枝、通墨、散點、開光、纏枝、朵花、團花等等。

2、手法

瓷器上粉彩花鳥的裝飾手法與國畫花鳥有很多相似之處，同樣有工筆和寫意之分，但由于受工藝材料的限制和陶瓷本身性格的要求，工筆不可能象國畫那樣層層渲染，寫意也不能達到酣暢淋漓的潑墨效果。因此在薄胎瓷上的花鳥畫則應細膩而工整，精巧清新，從而形成了細瓷粉彩花鳥獨特的裝飾效果。在線條上，要求流暢工整，剛柔結合、線條多用繩頭鼠尾描、游絲描，受陳冬蓮影響頗深，但更具生氣活力和新意。線描的手法可以根據內容和裝飾形式的需要，采用圖案均勻、工整的線描技巧、趨向寫實風格的畫，象折枝，通景、開光等構圖則必須特別注意線條的虛實、粗細、深淺，剛柔等變化。

3、色彩

在繪畫的過程中，注意畫面色彩的色度和畫面色彩的色相非常重要。重視色度，是為了掌握畫面色彩的層次，可以深托濃、深、淡交織起來，賦以加強形象的表現力，如果忽視或掌握不好色度的變化，不僅畫面單調，弄得不好，甚至會破壞薄胎瓷本身潔白如玉的材質美，同樣，對畫面不同色彩之間的搭配如果不當，也會破壞瓷器本身的材質美，畫面顏色如果過份晦暗，瓷質顏色會顯得骯臟、沉悶，對比過于強烈也會使整個裝飾效果不協調?；B畫是以描繪花卉、禽鳥來表現自然美的，應該說充滿了朝氣，洋溢著健康向上的情趣，因此，它的色彩則應是艷麗而不庸俗，清新而不沉悶，粉彩顏色恰恰具備了這些特點。

二、粉彩花鳥畫的意境美

花鳥畫是中國畫的一個科目，在狹義上是指花和鳥，廣義上除人物山水之外，包括自然界中的動、植物，范圍極廣。它容納了自然界的鳥、獸、魚、蟲、花、草、樹木等等物象，這些都與人們日常生活的情趣息息相關，直到今天，人們仍把養花草樹木作為生活中的情趣寄托，以其陶冶性情、涵養品行。

所謂花意境美是藝術家通過追求畫外之情、象外之意的詩意性、內在韻味，以細膩優雅的技法表現感情色彩，來達到情景相融、虛實相生、空靈悠遠的藝術境界。讓人賞心悅目。就像王維的詩詞一樣，詩中有畫、畫中有詩的境地。自然界的生物本無精神可言，它只是自身的自然屬性，而藝術家依據它們自然屬性的特征、環境等特點，賦予它們以人的靈性精神內涵，這樣原有的自然花鳥，在藝術家的筆下，就不再是一般意義上的自然之物，而具有了一定的精神內涵和審美價值。

三、傳統裝飾圖案的起源

遠古時期的石器時代，先人們在燒制陶器的時候，無意地將繩紋、籃紋印在了陶器的表面，從而有意識地將裝飾圖案帶人到我們的生活中。探究文化一詞的起源也就從舊石器時代的“紋化”一詞中開啟了新的篇章，從此，我們的祖先將自然界的形象提取為一個個生動鮮活的裝飾圖案，啟蒙了藝術的創作之路。在這個眼球經濟時代，裝飾圖案的審美功能豐富了我們的生活，對傳統裝飾圖案的分析和學習豐富了設計的語言，同時為裝飾圖案的發展提供了更廣闊的空間。

新石器時期的彩陶、石雕、玉刻中先后出現了各種形狀的怪獸，如龍、鳳、龜、鳥等，以及云紋、水波紋、回紋等紋飾亦最先出現。傳統裝飾圖案經過幾干年的發展演變，經歷了樣式的更迭和文化的積淀，最終定格在我們的視野中，成為記錄古代現實生活和表達審美意識的特殊語言，是傳統圖案的文化裝飾性承接歷史和文明的重要載體。

四、傳統裝飾圖案的寓意

古老的中國是世界文明的發源地，悠久的歷史和深厚的文化積淀是先祖留給我們的巨大寶藏。中國傳統吉祥圖案便是這寶藏中最美、最絢麗的一部分。在漫長的歲月里，我們的祖先創造了許多向往、追求美好生活、寓意吉祥的圖案。以神話傳說、民間諺語為題材，通過借喻、比擬、雙關、諧音、象征等手法，創造出圖形與吉樣寓意完美結合的美術形式。我們把這種具有歷史淵源、富于民間特色，又蘊涵吉祥企盼的圖案稱之為中國傳統吉祥圖案。中國傳統吉祥圖案是中華民族傳統文化的重要組成部分，是表現民族歷史的一套完整的藝術形式。先人們通過這些直觀可感的完美形式，表達對幸福美滿生活和財富的熱切和渴望。

五、粉彩花鳥與傳統圖案的結合

選擇相應的瓷器器形，比如瓜棱賞瓶、六方鑲器等，瓶肚畫上粉潤柔媚、晶瑩明亮、美觀雅致的粉彩花鳥畫，或配以象征順遂如意的“如意頭”，遙相呼應?；蚺湟岳p枝蓮，其又名“萬壽藤”，寓意吉慶。因其結構連綿不斷，故又具“生生不息”之意。是以一種藤蔓卷草經提煉變化而成，委婉多姿，富有動感，優美生動；或勾勒回紋、水紋、云紋等吉祥傳統圖案。

二者相互穿插，相互呼應，虛實輕重皆舉，富于變化，留下的虛空間給人產生很多聯想，可謂以少勝多、以小觀大，裝飾圖案必須隨著造型的起伏而伸延，要自然，貼切。應有主次、輕重之分，在主體裝飾的統率下有對比、有變化、讓人感到玩味無窮，不覺其終?；B、圖案有機地結合在一起，互相襯托，相得益彰，完美地體現了藝術中至關重要的和諧美。傳統與現代的融合，恬靜柔美中不失高雅富貴，二者相得益彰，珠聯璧合。

一千多年的陶瓷之路很古老，卻又很年輕，它需要更多的陶瓷藝術家們孜孜不倦的傳承，和勤勤懇懇的創新，才能把陶瓷藝術推上又一座又一座巔峰。我們應該從多角度出發，充分挖掘粉彩花鳥的自身特點，形成自己的藝術風格，使它有更大的發展空間。