鄧顏如
摘要:本文主要通過研究現代即興喜劇的表演方式,與傳統戲劇形式的對比以及對其未來的預測,來論述設計與現代即興喜劇之間的關系。
關鍵詞:即興喜劇;設計;對比;影響
中圖分類號:G222 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2018)20-0101-01
一、基本概念研究
即興喜劇:喜劇表演的一種即興的處理方式,源自盛行16世紀的意大利(源于百度百科)。現代的即興喜劇演變為無需劇本,觀眾現場出題,互動性極強的表演方式。作為一種新興的戲劇文化,即興喜劇對人們有著不同于傳統戲劇文化的吸引力。
設計:把一種設想通過合理的規劃,周密的計劃,通過各種感覺形式傳達出來的過程。
二、論述即興喜劇的表演方式
在作者看來,“即興”即是不恐懼于“未知”的表現,而并非毫無設計和準備。現代即興喜劇演員所尊崇的是“Yes And”原則。“Yes”代表互相肯定對方和信任對方。因為每一句表演的話語和每一個表演的動作都是未知的,只有互相信任對方,才能接住對方的表演,把整個表演進行下去,也就是“And”的含義。除此之外演員在演出的時候還要能夠迅速地交代時間,地點,這樣才能讓觀眾能夠快速了解劇情。看似無劇本,無任何表演設計,舞臺設計的表演方式,在演員快速的掌控力,短時間的創造力與情節設計之下展現的淋漓精致。表面上來看,即興喜劇與設計(情節設計,舞臺設計)是對立的,然而細細想來,即興喜劇本身是一種最大的設計。首先,現代即興喜劇大致被設計為短篇(4-5min)和長篇(20min及以上)兩種形式。觀眾雖然成為演員表演內容的決定者,但這其實也是演出者設計出的一種收集靈感的方式,常見的方式有“拍手叫停”(觀眾先說一個詞語,演員即興表演,旁邊的演員拍手,表演演員定住,演員替換并根據上一個演員說的最后一個詞接著演下去)以及飛鴿傳書(演員先回避,觀眾寫三句歌詞或詩句在紙條上,演員邊演邊撿紙條,表演的內容圍繞紙上的歌詞或詩句展開)。
三、現代即興喜劇與傳統戲劇之間的對比
通過問卷調查,我收集了237份調研樣本,其中0-18歲15人,19-28歲164人,29-40歲41人,41-65歲16人。數據主要代表都市中青年。其中有38.46%的人喜歡傳統戲劇,61.54%的人不喜歡觀看。而對于現代即興喜劇,有78.63%的人愿意觀看體驗這種新型喜劇,只有少數人不愿意。現代即興喜劇和傳統戲劇最大的不同就是它和觀眾的互動性極強,特別是即興喜劇坊吸引了許多年輕人的參與,通過一個個有趣的游戲如“聲音球”“名字球”“一個字故事”來培養他們成為一名即興喜劇演員的基本素養如敘事能力,靈感收集能力,并且釋放天性,讓本來就愿意表現自我的人在這里有自己的小天地,讓不愿意表現自我但內心有著對“未知”渴望的人在這里打開心扉。這種體驗者行為。上的設計相比于傳統戲劇華麗的燈光舞臺設計更加吸引人們的目光,更加有親和力。只要用對了方法,對喜劇充滿熱愛,人人都可以參與到即興喜劇的表演中來。于此同時,這種表演方式不受場地限制,即使在酒吧,在街頭人們都可以進行表演。
四、對現代即興喜劇未來的展望
由于人們的學習和工作壓力增大,即興喜劇成為了一種年輕人放松的方式。是一種十分積極的表演方式設計。人們往往安于現狀,生活和工作的壓力讓他們迷失了自我。有許多的年輕人參加完即興喜劇工作坊之后,都嘗試著打破現狀,探索未知。比如他們會放下一切出去旅行。除此之外,他們更加能夠明白自己想要什么,并不斷的追求。一部分人沉浸于自己的小世界,不愿意表現給世界,但這些人中其實也存在很大一部分人有著對“未知”的渴望(半封閉的性格),這種性格通過訓練之后很容易解放自我。除了行為上的設計,即興喜劇團隊還需要其它的一些設計。因為即興喜劇表演沒有固定的場所,所以他們需要搬運一些宣傳物品去各處如易拉寶,一些小型道具等等。一個專門為他們量身打造的可移動盒子,可以方便他們更好的到各地表演。
五、結語
現代即興喜劇是離不開設計的,表面上看來它們是矛盾體,相比于傳統戲劇更是缺少一些舞臺,燈光的設計。但其實即興喜劇本身就是一種有創意的表演方式的設計,對行為藝術上的設計更是吸引了許多都市人的興趣。