交響樂團中長號演奏教學探析

劉旭

摘要：當今銅管樂器水平發展迅猛，演奏人才輩出，國際交流頻繁，急需理論與實踐研究。長號作為銅管樂器之一，具有不可取代的作用。它既能承接小號的低音區域，又能彌補大號的高音缺陷，是比較理想的綜合性音色的集合。作為長號演奏者，有義務深入研究長號的發展脈絡和教學方法，從而對學校普及銅管樂器和科學運用發揮一定的作用。本文探討了交響樂團中長號演奏教學。

關鍵詞：交響樂；長號；演奏；教學

引言

近年來，我國社會主義精神文明建設不斷深入，人們對精神文化的追求逐年增高。以此為背景，我國交響樂取得了長足發展。長號演奏者是交響樂團的重要支柱，交響樂團發展對長號演奏者的需求激增。在此環境下，根據交響樂對長號演奏者的具體要求，培養學生的演奏技巧，對于推動學生的全面發展具有重要的意義。因此，將長號教學與交響樂教學進行有效融合，能夠確保長號演奏者與樂隊保持良好的平衡，達到更好的教學效果。

一、長號在交響樂中的重要性

長號在交響樂中占有十分重要的地位，長號不僅能夠進行演繹敘述和描述，同時也能夠很好地進行抒情。首先，在交響樂團中長號與其他樂器的相互配合能夠更好地展現音樂的魅力。長號在銅管聲部系統中擔任著低音聲部的重要角色，長號恰如最為正宗的男低音，同時加上長號豐富的表現力，確保長號在交響樂中能夠與其他樂曲相互協調形成組合魅力。在一定條件下，在表現中庸史詩性并且樂句的結構比較簡短的旋律時，長號由于其自身的特性，在交響樂曲的表演中發揮著難以替代的作用。在交響樂曲表演過程中，長號與其他樂器相互配合展現出獨特的視聽效果，表現出高昂的英雄氣概和無與倫比的莊嚴、強大。

其次，在交響樂中長號有助于樂曲整體曲式結構的展開。交響樂并不是對某一種具有一定特質音樂題材的統稱。在巴洛克時期交響曲是專門為交響樂譜寫的，有些帶著聲樂。在古典前期是三個樂章的曲式，快板—慢板—快板。到了海頓、貝多芬時期，這些劇作家譜寫了眾多的交響曲，并將這些交響曲劃分成為四個樂章，第一章是快板，音樂整體表現得比較活潑，表現樂曲的兩個相互對立的主題，呈現了矛盾發展的起始以及矛盾發展的初步結果；第二章是慢板，變奏曲或者是三段體，在第二章矛盾的發展處于間歇期，樂曲的內容充滿對人生和生活的思考，擁有較少的抒情性，這也導致樂曲的整體節奏比較慢；第三章經常會采用諧虐曲以及小步舞曲，表現在樂曲矛盾沖突的間隙的閑暇和娛樂；最后一章經常會采用奏鳴曲、回旋曲以及回旋奏鳴曲，用來表現整首曲子矛盾最終的發展結果，一般發展結果都是喜劇性的。長號憑借著其自身豐富的調性特征在交響樂中發揮著重要的作用，尤其是技巧十分熟練的演奏者，在表演中對交響樂整體結構的展開和推動交響樂情節的發展具有重要作用。

二、交響樂對長號演奏者的要求

（一）演奏者要能夠掌握正確的音準

充分發揮長號在交響樂演奏中的重要作用，要求長號演奏者必須能夠根據交響樂的演奏要求掌握正確的音準。在進行交響樂具體演奏的過程中，長號演奏者必須在音準方面注意與整個團隊保持高度一致，確保與其他樂器演奏之間的協調。交響樂隊在進行表演的過程中是一個有機的整體，這要求每一個長號演奏者不僅要有高超的演奏技能，并且需要有強烈的團隊意識和責任感，演奏時要與整個團隊保持高度一致。長號演奏者在進行表演過程中除了需要用嘴唇和氣息對音準進行控制之外，還可以通過把位的移動來決定音高，相對其他演奏樂器而言，長號演奏者可以更加輕松地掌握長號的音準。這就要求長號演奏人員在演奏的過程中，時刻保持高度敏感，通過氣息及時調整音準。

（二）長號演奏者要遵循統一的演奏方法

在交響樂隊中對長號演奏都有統一的方法要求。交響樂隊在發展的過程中，為協調不同的長號演奏，會為團隊中的長號演奏者制訂統一的演奏方法，確保長號演奏能夠符合樂隊的演奏風格和演奏特點。這要求長號演奏者在進行長號表演的過程中，在吐音、速度、呼吸、音色以及節奏等方面都必須保持高度的統一，這樣才能夠在交響樂隊進行表演的過程中展示出演奏作品的精神內涵。交響樂隊每一個長號的演奏者，都必須嚴格按照交響樂隊內長號首席制訂的長號演奏方案進行演奏，確保在演奏的過程中保持步調的高度一致。

（三）要合理使用長號音色

在進行長號表演的過程中，多變并且豐滿的長號音色能夠確保整個樂隊的低音聲部，確保整個交響樂隊在表演中效果更加豐滿，并且充滿戲劇化。在交響樂隊表演的過程中，長號演奏者可以通過飽滿流暢的氣息與嘴唇進行相互配合。這就要求長號演奏者在平常的練習中有針對性把聲音質量的練習放在重要的練習環節。在交響樂隊進行表演的過程中，對長號音色的要求是不變的主題，這就需要長號演奏者必須堅持不懈的努力，根據演奏作品的不同風格，選擇合適的長號演奏音色。

三、長號與交響樂融合教學的多樣化教學模式分析

（一）拓展知識范圍，提高思維水平

學校在學生進行長號教學的過程中，將長號教學和交響樂教學進行融合，通過教學使學生掌握長號演奏的技巧，確保學生能夠在交響樂隊中展現自己的才華，是一個漫長的教學過程。在融合教學過程中學校一方面要對學生進行嚴格的技術訓練教學工作，使學生能夠聆聽和準確分析音樂的不同發展時期和不同風格的作品，注意學生的聽覺、交響思維模式以及思維能力的培養。另一方面需要不斷拓展學生的知識水平，提高學生對音樂的感悟能力，不僅需要提高學生的長號表演技能，同時也要向學生介紹其他樂器的功能和特點，這樣能夠確保學生在參加交響樂隊表演的過程中，與其他樂器的配合和協調能力，這樣的人才才是交響樂隊所需要的。學校在對學生進行長號教學的過程中，要幫助學生加強對交響樂隊的了解，確保學生能夠健康成長，這樣才能推動學生自身價值的實現，也有助于推動我國交響音樂的發展。

（二）加強交響樂隊與學校之間的合作

當前，我國高校為了適應社會經濟的發展需求，許多學校在進行人才培養的過程中，采取了訂單式的人才培養模式，一方面推動了市場經濟的發展，另一方面實現了大學生的順利就業。高校在進行長號人才培養的過程中，可以借鑒這種人才培養模式，加強高校人才培養和交響樂隊的溝通，實施“引進來，走出去”的人才培養策略，提高長號人才的綜合素質。首先，“引進來”。長號人才培養工作必須基于社會發展對人才的需求，為了加強人才培養的針對性，學校要與交響樂隊加強聯系。為此，高?？梢詫⒅麡逢犞械拈L號首席定期邀請到學校，通過講座的形式，向長號學習者傳授經驗，可以明確高校長號教學工作的重點，指明學生的努力方向。這樣可以增強學校長號教學工作的針對性和社會性。其次，“走出去”。所謂的走出去，具體指的是，通過學校與交響樂隊之間的合作，在確保學校教學的基礎上，派遣一部分學生到交響樂隊進行實習，增強學生的實踐能力，提高學生的綜合水平。

（三）長號與交響樂融合教學要加強實踐環節

長號教學不僅要教會學生長號的表演技法，同時也要培養學生的創新精神和創新能力。長號演奏作為一種表演藝術勢必離不開實踐學習。因此，日常教學過程中，要注意為學生提供表演舞臺。學?？梢耘c交響樂隊相互合作，為學生提供廣闊的舞臺。學生在舞臺上進行表演與學習的氛圍是完全不同的。學生對所學知識的掌握程度能夠通過舞臺完全展現出來，舞臺能夠彌補學生在學習中存在的嚴重不足。在進行長號教學時，我國專業的音樂院校應該重視給予學生更多的練習及演奏時間，給學生提供眾多的演奏實踐機會。

四、結束語

通過文中的分析我們可以得出，長號在交響樂中占有十分重要的地位，交響樂隊對長號演奏者也有著十分嚴格的要求。因此，學校在進行人才培養的過程中要注重提高人才的綜合素質。在長號教學的過程中，將長號與交響樂融合起來，在學生學習長號演奏的基礎上，提高學生的實踐能力，是培養樂隊所需要人才的必經途徑。

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