試談張藝謀影視風(fēng)格的嬗變

董睿

【摘要】第五代導(dǎo)演代表人物張藝謀，其影視話(huà)語(yǔ)風(fēng)格和文化意識(shí)，融于他的電影作品之中。從90年代執(zhí)導(dǎo)的《紅高粱》、《大紅燈籠高高掛》等具有鄉(xiāng)土氣息影片，轉(zhuǎn)向2000年以后所拍攝的《英雄》、《十面埋伏》、《滿(mǎn)城盡帶黃金甲》等大型商業(yè)片，調(diào)動(dòng)了他所有的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)和人生積累，躍上國(guó)際舞臺(tái)，可謂是完成了藝術(shù)和商業(yè)的完美結(jié)合。

【關(guān)鍵詞】張藝謀 《大紅燈籠高高掛》 《英雄》 藝術(shù) 商業(yè)轉(zhuǎn)變

1987年張藝謀執(zhí)導(dǎo)處女座《紅高粱》獲得中國(guó)首個(gè)國(guó)際電影節(jié)金熊獎(jiǎng)，從此開(kāi)始了他漫長(zhǎng)的創(chuàng)作生涯。多年以來(lái)，觀(guān)眾對(duì)于他的作品褒貶不一，話(huà)題不斷，其影像風(fēng)格的嬗變，使得張藝謀朝著另一個(gè)方向脫胎換骨。

一、藝術(shù)片向商業(yè)片的轉(zhuǎn)變

就電影類(lèi)型而言，張藝謀導(dǎo)演影片從原來(lái)的藝術(shù)片，逐漸向商業(yè)片發(fā)展，進(jìn)而更大程度的追求市場(chǎng)，追求票房，追求影片商業(yè)利益的最大化。從原來(lái)閉塞的鄉(xiāng)村走向了開(kāi)放的社會(huì)，走向了觀(guān)者。《太紅燈籠高高掛》中的山西喬家大院，上演了中國(guó)封建社會(huì)深墻中女性的無(wú)奈和悲哀，整部影片刻畫(huà)了在封建制度下女人的種種形態(tài)，多次大全景的運(yùn)用展示著呈幾何狀的封閉空間——宅院，人在這宅院之中仿佛是宿命論中的物件，渺小而拘束，禁錮與不自由。《紅高粱》中透過(guò)普通百姓群像聚焦而出的是那蓬勃的生命力，抗日戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)代的附加，悲情基色間突顯而出是不朽的民族膽魄，電影以此構(gòu)筑了這場(chǎng)對(duì)生命更是對(duì)民族的禮贊。轉(zhuǎn)而再看影片《英雄》，明星云集，氣勢(shì)恢宏，畫(huà)面精美，將中國(guó)出傳統(tǒng)意向如書(shū)法、琴技、圍棋、山水作為電影元素融于影片，與動(dòng)作片的暴力美學(xué)造型相結(jié)合，上映兩個(gè)月，票房高達(dá)2.4億人民幣，創(chuàng)造了中國(guó)大陸電影新一代的票房神話(huà)和電影產(chǎn)業(yè)化模式。美國(guó)《華爾街日?qǐng)?bào)》認(rèn)為“（《英雄》）真正拉開(kāi)了中國(guó)大片時(shí)代的帷幕”。

《長(zhǎng)城》影片的定位自始至終都非常明確，就是一部典型的商業(yè)片，是一部中國(guó)風(fēng)濃郁的電影，傳遞中國(guó)文化和價(jià)值，電影主題關(guān)乎人的成長(zhǎng)與轉(zhuǎn)變，標(biāo)準(zhǔn)的好萊塢故事模板，但難能可貴的是，影片不僅僅在講主人公威廉自身的成長(zhǎng)與轉(zhuǎn)變，也在強(qiáng)調(diào)集體的作用，抵御饕餮并非一個(gè)人的戰(zhàn)斗，互相影響和配合的過(guò)程有著重提現(xiàn)，畢竟是發(fā)生在中國(guó)的故事，中國(guó)沒(méi)有僅僅成為一個(gè)地標(biāo)或背景舞臺(tái)，威廉仍會(huì)受到集體主義文化和五軍犧牲精神的洗禮而產(chǎn)生轉(zhuǎn)變。導(dǎo)演在故事上做減法，整體上立求去個(gè)人化，沒(méi)有任何多余的贅述和表達(dá)，故事和節(jié)奏流暢。

《滿(mǎn)城盡帶黃金甲》中以意象菊花、色彩黃色貫穿始終，無(wú)論是人物的服飾、宮殿建筑的外觀(guān)以及滿(mǎn)地的菊花，都以黃顏色為主色調(diào)，這和張藝謀一貫的風(fēng)格如出一轍，對(duì)于紅色和黃色甚是偏愛(ài)。同樣，影片《滿(mǎn)城盡帶黃金甲》在中國(guó)大陸取得了票房上的巨大成功，僅2006年12月14日首映當(dāng)晚就取得了1500萬(wàn)元的票房，其首周末票房達(dá)9600萬(wàn)元，內(nèi)地票房2.91億元，刷新了華語(yǔ)電影票房記錄，張藝謀從成功的從藝術(shù)片走向商業(yè)片，實(shí)現(xiàn)了自身藝術(shù)的轉(zhuǎn)型。

二、電影風(fēng)格的轉(zhuǎn)變

張藝謀從原來(lái)的紀(jì)實(shí)，鄉(xiāng)土，轉(zhuǎn)向浪漫、華麗、唯美。從《英雄》可以感受到，這是他沖破自己心繭的藝術(shù)噴涌。《英雄》是一場(chǎng)視覺(jué)上的盛宴，所有有關(guān)于中國(guó)的符號(hào)都不遺余力的地再現(xiàn)。色彩上，色塊化的演變，影片伊始，秦軍強(qiáng)大的軍隊(duì)、蓋世的宮殿建筑、濃煙而沉穩(wěn)的黑色；殘劍、飛雪、如月等人的服飾由烈火般的紅調(diào)、寂寞凄涼的黃調(diào)，轉(zhuǎn)向象征忠貞與偉大的藍(lán)色、純潔無(wú)瑕的白色，所有影調(diào)給了觀(guān)眾強(qiáng)烈的感官刺激。除此之外，《英雄》中多次出現(xiàn)山水畫(huà)式構(gòu)圖畫(huà)面，在無(wú)名和殘劍在湖面上打斗時(shí)，二人輕功如蜻蜓點(diǎn)水般輕盈，兩位高手在湖面上打斗更可以稱(chēng)為是閑庭信步，一滴水珠落在飛雪的臉上，寫(xiě)盡了殘劍對(duì)飛雪的深沉愛(ài)戀，畫(huà)面極富有詩(shī)意，充滿(mǎn)了飄逸靈動(dòng)之感，猶如一幅幅意味深遠(yuǎn)的中國(guó)水墨畫(huà)，可以從中看出張藝謀導(dǎo)演作品中由過(guò)去眾多民間元素如“燈籠”、“高粱”、“土地”向高雅的傳統(tǒng)藝術(shù)轉(zhuǎn)變，即“雅俗之變”。

《英雄》中選擇了紅、白、藍(lán)、黑打造出一個(gè)唯美世界，2003年《十面埋伏》張藝謀繼續(xù)講這種風(fēng)格揉入，進(jìn)行了大膽潑辣的色彩渲染，以詮釋人性，顯示出高雅而沉重的美。學(xué)者梁琦說(shuō)：“一部電影無(wú)論追求什么樣的視覺(jué)效果，它總會(huì)找到自己發(fā)力的地方，好的藝術(shù)作品不應(yīng)該只是復(fù)制現(xiàn)實(shí)的世界，而是應(yīng)該在現(xiàn)實(shí)的基礎(chǔ)之上做加減乘除，打造出一個(gè)與眾不同，卻又能令觀(guān)眾信服的全新世界。色彩在電影的視覺(jué)化敘事中是至關(guān)重要的，它也是人們?cè)谟^(guān)看一部電影時(shí)最直觀(guān)的感受，懂得色彩的秘密，看電影也將變成一件與眾不同的事情。”張藝謀正是運(yùn)用這種色彩的感知力，與自己個(gè)性化的色彩語(yǔ)言結(jié)合，創(chuàng)作出了具有個(gè)人風(fēng)格的作品。

三、立足點(diǎn)的轉(zhuǎn)變

《紅高粱》、《大紅燈籠高高掛》、《我的父親母親》都是以民族的、地道本土的東西來(lái)表現(xiàn)思想，2000年以后的影片張藝謀的目光轉(zhuǎn)向了國(guó)際，走向了世界，以國(guó)際化的眼光、國(guó)際化的水準(zhǔn)來(lái)抒寫(xiě)、表現(xiàn)電影，表達(dá)東方主義情懷，將更多的中國(guó)文化展示給世界。

在電影《活著》里，中國(guó)傳統(tǒng)的皮影戲成為影片的一種視覺(jué)符號(hào)。皮影戲作為影片故事的發(fā)展線(xiàn)索，推動(dòng)著故事的發(fā)展；同時(shí)，皮影戲也隱喻著這部電影人生如戲的主題，進(jìn)一步讓我們感受到時(shí)代的變遷，人活在世上是那樣的無(wú)能為力。影片結(jié)尾的小雞和皮箱也富有象征性意味。小雞代表著年輕一代，代表著未來(lái)，而曾經(jīng)裝皮影的木箱代表著時(shí)代的產(chǎn)物，象征著命運(yùn)的禁錮與束縛。這里象征造型語(yǔ)言的運(yùn)用，無(wú)非在告訴觀(guān)眾，劇中的人物將繼續(xù)受到命運(yùn)的安排。

越是民族的就越是國(guó)際的，張藝謀一面站在國(guó)內(nèi)，一面面向國(guó)際，從早期以農(nóng)村題材的文藝片為主，到后期商業(yè)大片時(shí)代的開(kāi)創(chuàng)，張藝謀電影除了注重中國(guó)民族傳統(tǒng)文化內(nèi)涵的體現(xiàn)，還特別重視電影中意境的營(yíng)造。以全新的姿態(tài)在國(guó)際影壇上亮相，達(dá)到了民族和世界的融合，即《英雄》中所講到的“天下”，是藝術(shù)性和思想性的高度統(tǒng)一。