提高高中美術(shù)課堂教學(xué)有效性的幾點做法

王勇

高中美術(shù)教學(xué)日益受到重視的今天，在課堂教學(xué)過程中，總是會碰到一些問題和困惑。其中主要表現(xiàn)在課堂教學(xué)的有效性問題上，教師不重視自身觀念的更新，憑陳舊的教學(xué)模式施教，學(xué)生對美術(shù)課的認識和理解出現(xiàn)偏差。怎樣改革美術(shù)課的教學(xué)，理念的轉(zhuǎn)變，是深化教學(xué)改革的前提，更是關(guān)鍵。由于教學(xué)觀念及應(yīng)試教育等諸多因素的影響，使得學(xué)生認為美術(shù)課是非主課。針對這些偏見，需要我們?nèi)ジ倪M。下面就談一談自己粗淺的看法。

一、首先，重新審視美育觀念，轉(zhuǎn)換教師角色定位

美術(shù)鑒賞教學(xué)是美術(shù)教學(xué)中的重要組成部分，它是提高人們文化藝術(shù)修養(yǎng)的有效途徑，對培養(yǎng)學(xué)生的審美感受能力，具有特殊的作用。然而，我們現(xiàn)在的很多鑒賞課，老師就是一幅接一幅的從作品的來歷講到作者的奇聞趣事，最后挖掘作品的思想內(nèi)容。一節(jié)課下來口干舌燥，學(xué)生卻神色漠然。老師怎能用教學(xué)參考用書上的簡略文字代替學(xué)生們個性化的體會呢？美術(shù)《課標》也建議：“教師不要急于用簡單的講解代替學(xué)生的感悟和認識。”其實我們的欣賞課完全可以讓學(xué)生先說，老師后說。

學(xué)生們暢所欲言。有的說感受、有的說見解、有的提問題、有的做補充。他們宛若一群藝術(shù)評論家。這不正是鑒賞課要達到的目的嗎？這種方法勝于在學(xué)生毫無感受之前就輸入某種概念，防止造成先入為主的不良后果，教師和學(xué)生的地位也得到了轉(zhuǎn)變，變教師唱獨角戲為師生共同參與。教師不再是高高在上的知識權(quán)威，課堂也不再是教師一個人的獨角戲，教師應(yīng)該是一位引路者，更是和學(xué)生一同探討共同成長的伙伴。因為只有將學(xué)生放在教育的主體的地位，才能真正點燃學(xué)生心靈的火把。

二、其次，多層面激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣，探索多元化教學(xué)方式

學(xué)生不聽課開小差、聊天、看報紙甚至睡覺，在美術(shù)課堂上可謂屢見不鮮。如何激發(fā)學(xué)生求知欲，觸動學(xué)生好奇心，調(diào)動學(xué)習(xí)積極性和主動性？因此，教學(xué)內(nèi)容應(yīng)力求構(gòu)思新穎，趣味性強，利于培養(yǎng)和保護學(xué)生學(xué)習(xí)興趣和信心；運用科學(xué)合理及有趣味的教學(xué)方法，吸引學(xué)生，讓他們積極主動地學(xué)習(xí)，激發(fā)起他們對美好事物的表現(xiàn)欲望和創(chuàng)作的沖動。

教育家第斯多惠曾明確指出：“我以為教學(xué)的藝術(shù)，不在于傳授的本領(lǐng)，而在于激勵、喚醒。”興趣是最好的老師，所以所有新措施的實施和體驗都應(yīng)首先考慮如何激發(fā)學(xué)生對美術(shù)學(xué)習(xí)的興趣。 興趣的培養(yǎng)離不開想象力的培養(yǎng)。愛因斯坦說：“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉。”畢加索所創(chuàng)造的令世界震驚的立體主義就是將人物的各個不同的側(cè)面同時展現(xiàn)在人們的面前，可以說，沒有想象力就沒有藝術(shù)。

在教學(xué)過程中我努力倡導(dǎo)學(xué)生主動參與、積極探究的意識。在課堂教學(xué)的方式上在進行了一些粗略的嘗試。

（一）嘗試多領(lǐng)略知識融匯貫通，拓展學(xué)生創(chuàng)新思維

美術(shù)不是完全獨立的存在的學(xué)科，它與音樂、戲劇、文學(xué)等等領(lǐng)域都有著密切的聯(lián)系。新課程標準也提出要理解美術(shù)與其他學(xué)科之間的聯(lián)系，淡化學(xué)科本位意識。讓學(xué)生在多領(lǐng)域的自主體驗學(xué)習(xí)過程中，學(xué)會觸類旁通。多領(lǐng)域知識的碰撞不僅能更好地幫助學(xué)生理解美術(shù)作品，還可能會產(chǎn)生意想不到的智慧火花。

例如：

（1）在美術(shù)鑒賞的“中國山水畫”的教學(xué)中，并不是像以往一樣挑選出幾幅名家名作然后逐一講解它們的繪畫技法、獨特涵義等，而是通過音樂（如高山流水）、詩詞（如望廬山瀑布）這些學(xué)生熟悉的知識來感悟中國山水畫獨有的意境。

（2）在美術(shù)鑒賞的“走進抽象藝術(shù)”的教學(xué)中，一開始先向?qū)W生介紹自然和生活中的抽象現(xiàn)象，提供大量的圖片從而讓學(xué)生了解到抽象現(xiàn)象無處不在，最后讓學(xué)生聽音樂畫一幅抽象畫。

（二）鼓勵審美個性，培養(yǎng)審美意識

美術(shù)不同于某道數(shù)學(xué)題只能有一個答案，美術(shù)作品的美具有多樣性，需要從不同的視覺角度去欣賞和評判，否則條條框框太多會限制學(xué)生的創(chuàng)作思路，使學(xué)生的作品顯得千篇一律，缺乏個性與活力。因為教學(xué)中我從來不隨意扼殺學(xué)生作品里所體現(xiàn)的與眾不同的東西。而要營造一個平等，活躍的課堂環(huán)境，激發(fā)學(xué)生參與學(xué)習(xí)，欣賞的熱情，讓他們想說，敢說，暢所欲言，盡情領(lǐng)略藝術(shù)的魅力。

美學(xué)家曾經(jīng)說過：“有一千個讀者，就有一千個哈姆雷特。”對同一審美對象，不同的學(xué)生，不同的心境，不同的經(jīng)歷、學(xué)識和情感個性，就會有不同的審美意味和不同的理解。因此在教學(xué)中，教師不能事先就給某一審美材料規(guī)定一個統(tǒng)一的評價標準，而是充分地發(fā)揮學(xué)生的審美感受，鼓勵學(xué)生用自己獨特的視覺感受看藝術(shù)作品，使學(xué)生的情感與對象產(chǎn)生共鳴，審美的想象力自然會得到自由的發(fā)展。如：在欣賞梵高的《向日葵》時，我僅僅介紹了作品的時代背景和作者的情況，便讓學(xué)生看畫，自己感受一下作品的氣氛，并要求學(xué)生看畫的同時思考下面的問題：畫的是什么？怎么畫？色彩、用筆有什么特色？哪個地方給你感觸最深？然后，鼓勵每個同學(xué)都說出自己的看法：有的看到的是單純而明快的色彩；有的感受到的是強烈的色彩和扭曲的筆觸形成的視覺沖擊力；有的領(lǐng)略到的是一種震撼人心的激情；有的則從作品中體會到生命被壓抑而發(fā)出的納喊；有的則感到每朵花就象一團火焰，這是愛的最強光。可見，鼓勵學(xué)生的審美個性，可以啟發(fā)同學(xué)們對審美意境理解的多元性、復(fù)雜性和深遠性，從而提高學(xué)生的審美意識。

通過以上的課堂教學(xué)實踐，我認識到：美術(shù)鑒賞沒有固定的方法，我們應(yīng)該在教學(xué)實踐中，運用辨證的思維和事物普遍聯(lián)系的規(guī)律，去探索解決問題的方法，做到"觸類而旁通"，只有這樣才能在美術(shù)鑒賞的過程中聯(lián)系文化情境認識美術(shù)作品的意義、形式和風(fēng)格特征，才能引導(dǎo)學(xué)生熱愛祖國，理解美術(shù)文化，形成一定的人文素養(yǎng)，達到美術(shù)課程標準的教育目標。