維瓦爾第大管作品賞析

曹矛

摘 要：在聲樂領域，巴洛克音樂有非常濃重強烈的宗教內(nèi)容來進行渲染，因為在那個時代，宗教音樂在樂壇上有著舉足輕重的地位。那個時代的器樂發(fā)展也非常盛行，特別是弦樂的發(fā)展，它的音色非常具有巴洛克的特點。本文對維瓦爾第大管作品進行賞析，從而為初學者的大管學習和演奏提供一定的參考。

關(guān)鍵詞：維瓦爾第 大管 基本功 重要性

巴洛克音樂的特點主要有以下幾點：節(jié)奏熱烈、旋律跌宕起伏以及充滿氣魄，巴洛克音樂對旋律的力度和速度非常重視。在聲樂領域，巴洛克音樂有非常濃重強烈的宗教內(nèi)容來進行渲染，因為在那個時代，宗教音樂在樂壇上有著舉足輕重的地位。那個時代的器樂發(fā)展也非常盛行，特別是弦樂的發(fā)展，它的音色非常具有巴洛克的特點。那個時代的主要人物有音樂之父巴赫、維瓦爾第以及亨德爾。《四季》這首曲子則是維瓦爾第的成名之作。

一、維瓦爾第簡介

安東尼奧.維瓦爾第（Antonio Vivaldi），一位著名的意大利音樂家，他于1678年誕世，生于威尼斯的音樂世家。維瓦爾第的爸爸是一位小提琴手，在教堂拉奏，所以年幼的維瓦爾第在父親的耳濡目染之下，對音樂產(chǎn)生了濃厚的興趣，也在得天獨厚的條件下跟著父親學習音樂。由于當時音樂都和宗教有著千絲萬縷的關(guān)聯(lián)，年幼的維瓦爾第在學習音樂的同時也在不斷學習宗教知識，令他收獲頗多。維瓦爾第15歲的時候正式開始向教堂神父學習宗教知識，接受專業(yè)訓練，并且在十年后成為一名正式的神父。維瓦爾第有一個外號叫做“紅發(fā)神父”，這是因為他的胡須是天生的紅色，因此得名。維瓦爾第對音樂的喜愛卻并沒有因為神父的職業(yè)而擱淺，在之后的日子里，因為經(jīng)濟條件的因素，他最終辭退了神父，正式開始了自己的音樂道路。

之后很久的年月里，維瓦爾第都在“仁愛音樂學院”里工作，這家音樂學院就位于他的家威尼斯里，他在學院里職位非常多，他擔任指揮、擔任作曲、擔任音樂教師甚至是總樂長，他非常樂在其中，因為工資賺的盆滿缽盈，自己也可以做喜歡的事情。維瓦爾第熱愛創(chuàng)作，他所處的那個時代也非常推崇原創(chuàng)音樂，所以維瓦爾第為了迎合社會的需求努力的創(chuàng)作，在每一年的每一個節(jié)日創(chuàng)作專屬的音樂劇和樂曲，當然他除了創(chuàng)作音樂之外，還身擔一個重要的職責就是給音樂學院里收養(yǎng)的孤兒進行音樂素養(yǎng)方面的教育，并讓她們學習彈奏樂器。因為這些機構(gòu)只會收留女孩，因此這些樂團也都是女孩組成，而維瓦爾第當時的作品也都是由這一類“女子樂團”來演繹，她們漂亮端莊、場面極為震撼人心，有幸觀看過表演的人們都稱贊她們是人間的歌唱天使。據(jù)說維瓦爾第除了在音樂學院擔任全能老師，他也在當?shù)氐哪臣腋鑴≡寒斶^經(jīng)理，也在一位伯爵的家中任職，但他始終沒有從仁愛音樂學院辭職。他的一生去過很多地方旅游演出，在1741年的夏季，維瓦爾第永遠離開了人世，死于異鄉(xiāng)。

維瓦爾第的人生，和其他偉大的藝術(shù)家相比，可以說是平凡又淡然，他沒有什么豐功偉績，甚至還經(jīng)常被別人的懷疑，哪怕他離開人世，都沒有落得什么好評。難道是因為他的音樂作品不好嗎？當然不是，他的音樂才能非常讓人稱贊，但是他的差評都是源于他的性格，虛榮。維瓦爾第據(jù)說傲慢愛炫耀，因此招來很多人的白眼。但是這個偉大的音樂家，對音樂藝術(shù)的歷史進程的推進作用，是無法被他的個人問題所掩蓋的，他是一個偉大的音樂家。

二、維瓦爾第作品賞析

維瓦爾第創(chuàng)作的音樂類型領域非常廣泛，但他流傳至今的主要音樂作品大多都是巴洛克風格，人們紛紛稱贊他為巴洛克協(xié)奏曲的“王者”之一。維瓦爾第這一生大概創(chuàng)作了四百多支協(xié)奏曲，這之中有獨奏協(xié)奏曲以及管弦樂協(xié)奏曲，獨奏和管弦樂的不同在于獨奏是獨立樂器，而管弦樂器是由樂團演奏。我們可以從維瓦爾第的音樂作品中感受到他天賜的音樂才華，他的樂曲旋律仿佛有生命一般可以跳躍飛揚，每一支樂曲的主題都讓人感慨萬千。維瓦爾第將巴洛克風格的協(xié)奏曲的演奏變化方式定義為“快-慢-快”，而這個定義也在后來成為了巴洛克風格樂曲的典范。在蕓蕓的樂曲作品中中，有三組協(xié)奏曲（每組十二首）是人們最熟悉的，它們分別是《和諧的靈感 Op.3》、《異乎尋常 Op.4》和《和聲與創(chuàng)意的實驗 Op.8》。

維瓦爾第創(chuàng)作的主要類型是協(xié)奏曲，并且大都是小提琴協(xié)奏。獨奏協(xié)奏成為最佳巴洛克音樂表達方式也要得益于維瓦爾第的付出，維瓦爾第還將三樂章作品引領向巴洛克音樂的巔峰。維瓦爾第創(chuàng)作的慢音樂作品，宛轉(zhuǎn)悠長，因為她在樂曲響起時，又或者是樂章即將結(jié)束時，他用自己獨特的頭腦和想法，將一段重復的音樂加入進去，讓樂隊不斷的重讀這一段插入的樂曲，并且使用的樂器也要更換，這樣一來樂曲的演奏也變得非常新奇獨特且自由。

隨著時代的發(fā)展，對音樂的標準也在改變，維瓦爾第的小提琴協(xié)奏曲雖然都有三個章節(jié)，但在后人看來有些略微簡短。“快-慢-快”的音樂形式依然是非常獨特有趣的，節(jié)奏不同的樂章相互穿插，不僅彰顯了維瓦爾第精湛的樂器演奏技術(shù)，也使得聽眾能對主題有更透徹的理解和感悟。維瓦爾第這一生的音樂作品有一半都是小提琴協(xié)奏，其次則是巴松管，還有些零零碎碎的木管演奏樂器音樂。和傳統(tǒng)要求相符合的一點是維瓦爾第的協(xié)奏曲都要由單把或者多把小提琴演奏，如何組合就是非常靈活多變的，最多的甚至可以擴大到16人。

維瓦爾第最為口碑載道的小提琴協(xié)奏曲《四季》是《和聲與創(chuàng)意的實驗 Op.8》中的前4首，他在1725年創(chuàng)作了《四季》。維瓦爾第與生俱來的對樂器的喜愛，完完全全體現(xiàn)在了他的音樂作品里。大家可能都會認為《四季》是小提琴協(xié)奏曲，但是它其實是和后期成熟小提琴協(xié)奏的表現(xiàn)形式有些許差異的。在維爾瓦底眾多的音樂作品中，小提琴協(xié)奏所占的地位是非常重要和顯赫的，雖然并沒有成為領頭羊，但是依然具有舉足輕重的地位。因此，《四季》仍然是小提琴協(xié)奏曲類目的先行者，被淵源流傳青史留名，成為了巴洛克風格甚至是古典樂壇最知名的小提琴協(xié)奏曲。

三、作品《四季》賞析

巴洛克時期的音樂在其本身所處的時代被認為是荒誕滑稽的，因為這個時期的音樂突破了傳統(tǒng)教會音樂規(guī)整沉悶的特點，賦予了音樂更活潑的性格。而作為巴洛克時期音樂的代表人物之一，巴洛克的音樂也具有這樣清純跳脫的個性，尤其是他的代表作《四季》更是如此，時而活潑輕快，時而悠揚纏綿，在豐富的音樂表現(xiàn)形式中生動地描繪出四季的不同情境，每個樂章都像是一個故事，維瓦爾第用自己獨特的形式將他的故事娓娓道來，讓每個聽到他音樂的人都不自覺地受到感染，從而走進他所編織的世界中，這也正是我喜歡他和《四季》的原因。

作者寫作的是主題是蘊含在音樂的美景，其中他對《四季》給予高度評價，并對這首小提琴協(xié)奏曲所表達的景象做了詳細的描寫。作者優(yōu)美的文筆和奇妙的感受讓我迫不及待地想要了解更多這首曲子的相關(guān)信息。果不其然，在一聽到這個曲子我便充分理解了作者給出高度贊揚的原因。它的曲調(diào)是那樣優(yōu)雅，小提琴優(yōu)美的音色，回繞在你的耳邊，而你眼前出現(xiàn)的卻又是，那么通俗又質(zhì)樸的田園風光。這首曲子是那樣充實，那么美麗的四季風光，那么悠閑的田園生活，人與自然那么和諧的相處，無一不令人向往。

維瓦爾第把樂曲劃分冊成四部分，代表著四季，每個季節(jié)又包含三個章節(jié)，每一章節(jié)都有一首十四行詩，歌詞雖然簡單易懂，但是卻很好地詮釋了樂章的主題和想要表達的內(nèi)容。這種直白又溫柔的形式在無形之中將聽眾與高雅的古典樂之間的距離在逐漸縮短，在聽眾的耳朵面前，古典樂不再那么神秘遙遠，他們能夠理解樂曲想要表達的情感和想要傳達的故事，我覺得，也學著就是為什么《四季》如此俘獲人心的原因。

第一個到來的是春天，春風拂及之處，處處生機盎然，開始生命新一輪的嶄新開始，草兒柔嫩的從土里鉆出伸了個懶腰，冬眠的動物們紛紛睜開惺忪的睡眼，打著哈欠一般的踏入春之大地，花朵們爭前恐后的用笑臉擁抱著久違的陽光，驟然間，天空中突然閃過一道春雷，不，這不是雷聲，這是春的呼喚，然后春雨淅淅瀝瀝的灑向大地，所有的生命都為之歡欣鼓舞搖擺吶喊。春雨過后的泥土芬芳，天空放晴后空氣里的生機盎然，大地上的一切都在這充滿希望的氛圍中感受到生命的鮮活洗禮，這是來自自然母親的呼喊和號召。人們散步在鄉(xiāng)村或者森林，放牛人在牛背上吹著笛子，草場中的工人們在雨中起舞，這些畫面如同瞬間降臨的春雷和春雨一般沖進我的腦海，因為我正聆聽著《春》，我如獲新生。

第二個到來的是夏天，夏G小調(diào)。炎炎酷暑，夏季的暴雨也延綿不斷，像是一個性急又聒噪的孩童，總是平白無故的跳出來煩擾你。夏的樂章節(jié)奏是從快到不那么快，再突然的提速，這不就是夏季突然而至的暴雨嗎？我不禁感慨萬千，一曲小提琴協(xié)奏卻能帶來如此奇妙的感官體驗，所有的自然景象都在音符里一一活靈活現(xiàn)的舞蹈。

接下來就是金色的秋季。一想到秋季，自然都是豐收的喜悅。我仿佛看見了廣闊的金黃色田野里，農(nóng)婦們臉紅撲撲的，大家紛紛賣力采摘著谷物水果，齊聲唱著歌兒，還夾雜著時不時的大笑。秋，是充實又溫暖的。

最后到來的是冬，F(xiàn)小調(diào)第四協(xié)奏曲。讓我感受最為深刻的是冬的第二個樂章，小提琴悠揚婉轉(zhuǎn)的琴聲使人仿佛置身溫暖房間里的火爐旁，全身上下都通暢溫暖，下一秒似乎就可以沉沉睡去。窗外是一片潔白的冰雪世界，但是房間內(nèi)溫暖的爐火卻讓人非常舒適，這就是維爾瓦底所真真切切傳達出來的，那種讓人身心舒暢又手腳溫暖的冬季。

《四季》整套小提琴協(xié)奏欣賞完后，我的心變得柔軟又溫暖，我很感動。我感動于音樂的偉大和奇妙，感動于它能通過精細的樂器和小小的音符，讓我們身臨其境于音樂家的腦海，我們仿佛面對面坐在一間房子里，看著這四季變換。而這肯定就是《四季》在這么多年的時代變遷、樂壇更替下，依舊占領著非常重要的一席之地的原因。

筆者認為《四季》有兩點原因造就了它現(xiàn)在的偉大，其一是取名極具特色和吸引力，其二就是它精美的歌唱性。《四季》所包含的四首以春夏秋冬四季命名的小標題，他們看似相互獨立，但實際上卻有剪不斷的聯(lián)系，他們四個是一個整體。維瓦爾第的手法實在是優(yōu)雅又巧妙，他為每一季都寫上了一段詩句，用文字來表達每一季的主旨和內(nèi)容，這一點有點類似于我們現(xiàn)代的畫外音。在那個年代，實在是一個具有突破性的想法。聽眾們一邊聆聽著這些優(yōu)美的詩句，另一邊則接受著四季不同樂章的洗滌和凈化，在這樣使人很難不受感染的氛圍中，我們感動著，震撼著，喜悅著，平淡著。其實即便是沒有這些詩句的引領，我們對《四季》的領悟也并不會因此減淡，因為它精美準確的音符，已經(jīng)將所有想要訴說的言語娓娓道來。

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