舞劇《孔雀》賞析

王永德

由著名舞蹈藝術(shù)家楊麗萍編導(dǎo)的舞劇《孔雀》上演已有四年多時間，作為楊老師忠實(shí)粉絲的我先后四次觀看。舞劇《孔雀》是楊麗萍于2012年推出的一部舞蹈作品，該劇改編自二十五年前楊麗萍自編自導(dǎo)的成名作《雀之靈》，而舞劇《孔雀》也將是楊麗萍舞臺表演生涯的收官之作。楊麗萍對孔雀一直情有獨(dú)鐘。早在1979年，她就跳過舞劇《孔雀公主》，成名作獨(dú)舞《雀之靈》也是孔雀題材。楊麗萍稱，當(dāng)年的《孔雀公主》更多的是在演繹神話，舞劇《孔雀》更強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新和技藝，改變自《雀之靈》，卻絕不是《雀之靈》的簡單放大。此外，《孔雀》不會有任何受眾上的界限，老少男女、外國人都應(yīng)該能接受。西方舞蹈的代表作就是“天鵝”，能代表東方美的就是“孔雀”。

而與《云南映象》和《云南的響聲》相比，舞劇《孔雀》雖然仍是原生態(tài)歌舞，但表達(dá)的理念卻大不相同，《云南映象》是反映云南民族風(fēng)情，而《孔雀》具有人類共同的人性和生命意識。 舞劇《孔雀》的故事圍繞生命和愛這兩個永恒的主題展開，用舞臺形式演繹人類共同的情懷，向觀眾傳遞著藝術(shù)家個人成長過程中對藝術(shù)和生命的思考和感悟。劇中的“孔雀”，是鳥，也是人，是有情世界的蕓蕓眾生。舞劇《孔雀》匯集了楊麗萍四十年舞蹈藝術(shù)的精粹和一代舞神傳奇藝術(shù)生涯的提煉匯結(jié)，是一代舞神窮盡半生功力，對生命的終極叩問。楊麗萍表示：“孔雀是會讓人感覺奇妙的舞劇，它講述了一個關(guān)于自然、生命、成長、人性和愛的故事，以及生命與天地自然的相互融通。它在我身體里涌動、流淌，有感而發(fā)地表現(xiàn)出來。”

《孔雀》全劇分為春、夏、秋、冬四個篇章，透過舞臺藝術(shù)形式呈現(xiàn)了一次對世界的善意探索，以及對生命和人性的追問，投射出生活和藝術(shù)交融的人文情懷。劇中的每個角色代表了人性里不同的層面——光明和覺知，奉獻(xiàn)和犧牲，恐懼和貪執(zhí)，這些都是人類生命里的共性。人性的弱點(diǎn)一次次在舞臺角色痛苦復(fù)雜的糾結(jié)中暴露，但奉獻(xiàn)和愛最終讓劇中人在四季輪回中找到了生命的答案。這是關(guān)于孔雀的故事，更是關(guān)于人性的寓言。

最后一次觀看舞劇《孔雀》時發(fā)現(xiàn)劇目進(jìn)行了一些調(diào)整、比以前敘述的更流暢，故事的脈絡(luò)也更清晰，舞美也有部分調(diào)整。舞劇《孔雀》在一個很有韻味的簫聲中拉開帷幕，楊麗萍老師以現(xiàn)代人物的方式，深情款款的由樂池緩緩地升起來，去看那些被囚禁的鳥。因?yàn)槲枧_上布滿了鳥籠籠里是被囚禁的鳥，思緒也由此拉開，在時光交錯中舞劇《孔雀》開始了她的時空之旅。舞劇《孔雀》是在一個四季的輪回中，講述一個中國版的“天鵝湖”故事：一對孔雀在夏日的山林間情意綿綿，代表“黑暗”的烏鴉卻要拆散愛侶。雄孔雀被烏鴉打敗、失去愛人的雌孔雀被烏鴉囚禁起來，在寒冷的冬季里孤獨(dú)的行走無聲的穿越，演繹出了生離死別的傷痛與空虛，這是生命的輪回。舞劇中可以看到自然而然的生長，也能感受到生命消逝的無奈，這是生命的循環(huán)和輪回，觀眾能夠感受到這份表達(dá)。站在舞臺上場門臺口扮演“時光”的小彩旗，以長達(dá)兩個小時幾乎不停歇的旋轉(zhuǎn)，揭示著時間的年輪在斗轉(zhuǎn)星移不斷變幻。在下場門演繹神的蝦嘎在銜接四季的更替、相比較《云南映像》熱烈激昂，色彩斑斕，大開大合。《孔雀》這個劇目更講究敘述與營造氛圍，它是一個體現(xiàn)舞劇氛圍的劇目。所謂舞劇、很多人以為是用舞蹈來言說的戲劇，而我則認(rèn)為它是在戲劇關(guān)系中展開的舞蹈。因此，舞劇編導(dǎo)的一個重要功力，不是敘述了怎樣的故事，而是在怎樣的氛圍中敘述故事、藝術(shù)的審美，是講求形式、意味的。楊麗萍作為《孔雀》的編導(dǎo)與主演，通過戲劇的情緒來鋪陳舞蹈的意味，又通過舞的意味來張揚(yáng)戲劇的情緒，使得這部舞劇始終吸引著觀眾、令人回味，最終成就了一部很好的作品。

《孔雀》這個舞劇的舞蹈、音樂、舞美、燈光還有服裝都很有特征，舞蹈特色，音樂辨識度高，舞美現(xiàn)代，燈光細(xì)致，服裝大氣，在看的過程中隨時能產(chǎn)生感動，有時候被音樂感動，有時候被畫面感動，有時候被舞美感動，有時候被服裝感動，甚至在小彩旗的不停旋轉(zhuǎn)中都能夠給觀眾帶來感動。舞劇《孔雀》它能給我?guī)矸浅?qiáng)的一種文化氣息，但是在感動之余，就會覺得劇目的敘述節(jié)奏拖沓，講故事的方法老套，很容易把觀眾對劇目的萬般期待感演變?yōu)槠v厭倦，感覺沒完沒了地在講故事，沒完沒了地在演繹著愛恨情仇。這種倚重記敘文特征表達(dá)的方式，是舞劇創(chuàng)作途徑的頑疾，更是攔住觀眾走進(jìn)劇場觀看的絆腳石。我以為在敘述的時候要做到力求簡潔，不能拖沓冗長。還有就是覺得服飾的設(shè)計(jì)有一些問題，大師級的服裝設(shè)計(jì)師葉錦添名氣、美學(xué)高度、審美角度、我覺得都沒有問題。但是，舞劇是屬于跨界設(shè)計(jì)，舞劇的服飾一定是為舞蹈服務(wù)的，要考慮到舞者的運(yùn)動規(guī)律才好，否則重達(dá)數(shù)公斤的服裝、服裝與道具一體，孔雀拖著一個天大地大的大尾巴，真的適合舞蹈嗎？舞劇中舞蹈演員的運(yùn)動性規(guī)律，跟歌劇跟電影有著本質(zhì)的不同，這個不同就是動率的不同。大師跨界也要基本掌握這個規(guī)律，否則就會違背藝術(shù)規(guī)律。設(shè)計(jì)、監(jiān)制、制作、每個環(huán)節(jié)都要精益求精才好。否則碰上一個小裁縫、也會把大師變成大師傅的。再有就是，高成明老師是現(xiàn)代舞的老師和編導(dǎo)，現(xiàn)代舞強(qiáng)調(diào)自然運(yùn)動法則的動作動律，它強(qiáng)調(diào)自由地抒發(fā)人的真實(shí)情感，強(qiáng)調(diào)舞蹈藝術(shù)要反映現(xiàn)實(shí)生活，將現(xiàn)代舞訓(xùn)練引入民族民間舞蹈的訓(xùn)練中，能更好地提高演員的身體素質(zhì)和能力，使之全方位地解放肢體，靈活自如地展現(xiàn)肢體的表現(xiàn)力，能更好地表現(xiàn)民族民間舞蹈的風(fēng)格和魅力！但是，映像機(jī)構(gòu)的演員是一群基本沒經(jīng)過專業(yè)訓(xùn)練的準(zhǔn)專業(yè)演員，她們在演繹《云南映象》這樣的原生態(tài)劇目得心應(yīng)手，演孔雀這樣的劇目、還要用現(xiàn)代舞的表達(dá)方式來感覺的演繹，難免就力不從心，露怯不藏拙，哪怕是在《云南映象》中表現(xiàn)出色的蝦嘎也不能例外，這些因素也許未來是制約《孔雀》走得更遠(yuǎn)的因素！