劉一魁,周子棋
(西南民族大學 四川 成都 610225)
(一)體驗人物內心情感。比如當我拿到劇本時,就會對人物的內心情感和心理活動進行體驗和分析。對于這些細節,都需要演員進行反復揣摩。在對角色有了較為全面的了解之后,體驗人物內心情感最重要的便是讓自己融入劇本、融入故事情節。我認為演員所要體驗的是角色的內心,而不是體驗自己,就是要探究和感覺角色的心理活動,這個人物在想什么,在追求什么等等。探究和感覺角色心理活動的具體方式,就是從生活中去借鑒符合人物的說話方式,符合角色的動作,在自己身上建立起角色的自我感覺。在對角色進行演繹的時候,要把劇本中的故事當作是發生在自己身上一樣,從而真正地將自己融入角色,避免“表演痕跡”過重。
(二)外部塑造。在我看來,人物形象最直接地體現在人物的語言和動作。因此,首先需要對故事人物形象的語言和動作進行創作。通過人物的外部形態和語言動作,可以找到通向角色內心的橋梁。肢體語言是一種無聲的交流工具,從人的外貌、形態和動作不僅僅可以分辨出人的性別,這些是觀眾直接看到的,觀眾也是通過這些來對角色的情緒進行判斷。
外部的形體動作會對他的表演起到很好的輔助作用,這些形體動作無論是還是導演設計的、觀察生活出來的還是模仿得來的,只需要將外部的形體動作反復地表現,演員就會逐漸地體會到動作帶給身體的感受,從而喚起自身應有的情緒。演員通過切身感受所獲取的,將外部動作和喚醒的情感兩者結合,表演的真實性便會顯著提升。只有塑造出不同的外部特色,并且合理的、獨具特色的外部形體會使人物形象更加鮮明。
(一)人物形象概述。人物形象是什么?在我看來,人物形象是人物的長相、言行舉止、內心情感、性格、素質等抽象的元素展現出來的。毋庸置疑,不同演員對于同一人物形象的看法存在主觀成分,也有此人物存在的客觀成分,可以說人物形象是主觀因素和客觀因素的結合體。
(二)結合人物心理活動和內心情感。一個沒有內心情感、只有語言和動作的角色是沒有靈魂的,只有當演員真正地理解人物的內心情感,并將這種情感發自內心地融入對角色的演繹中,人物才會變得鮮活。規定情景當中,人物的內心情感是極其復雜的,而這種復雜的情感要融入動作和臺詞才能塑造好角色。在我看來,表演的生命便是內心體驗,捕捉人物形象最重要且最難的便是結合人物的心理活動和感情進行活動,只有當人物擁有了充分的內心支撐,人物才會擁有靈魂、擁有生命。
作為演員,第一目標便是成功地塑造角色,在把握角色、捕捉人物形象完成之后,接下來就是將角色成功地塑造和呈現出來。優秀的演員,要具備完整的角色塑造能力,才能將劇本中的角色鮮活、豐滿地呈現出來。
(一)深入挖掘劇本。角色塑造的第一步就是對劇本進行深入的挖掘與錘煉,演員不僅僅要對劇本中的人物、情節、情景等基本要素有一個較好的了解,并且要在了解劇本的基本內容的基礎之上深入分析、挖掘劇本。在藝術的創作過程當中,有時情感所體現出來的作用要遠遠超過智慧。在對劇本的分析過程當中,演員要把握好與劇本中人物的在情感上的共鳴。同時應當對劇本中的事件、情節、故事線、整體結構、人物之間的關系以及與之相關聯的日常生活進行剖析,注重對于劇本中的感情、主體的思想和文字風格的把握,注重對劇本細節的剖析和發掘,把握好角色的內心情感和精神、形象特點等。
(二)角色塑造源于生活。演員在現實生活中汲取表演經驗、獲得演繹靈感是提升自我表演水平的優良辦法。表演者在日常的生活中善于發現、注意觀察不同社會階段各類人物的言行舉止、性格特點、細節習慣等各類信息,積累豐富的經驗和生活素材。生活就像一個五味瓶,承載著酸甜苦辣。劇本源自生活,角色也源自生活,體驗生活,對于角色的塑造有很大的幫助。同時,作為一個演員,需要融入生活,感受生活的本質和魅力,全面發展自身的能力,積累自己對生活各個方面的經驗。都有助于自己對角色的理解和對角色的塑造。
一定程度上,表演藝術創作和角色塑造這項工作對于演員而言,是一個較大的考驗,因為角色塑造包含著許多細膩的、復雜的東西。演員只有將豐富的內心體驗和行動完美結合,才能夠創造出具有靈魂、具有生命的人物形象。同時,演員塑造出的角色必須有真實的、立體的外在形象和復雜多元的性格,才能震撼觀眾的心靈,博得大家的認同。
通過分析目前的表演藝術發展趨勢,演員必須讓表演更貼近生活,讓人物形象更真實、更貼近實際、更出彩,才能順應表演藝術的發展趨勢。觀眾希望看到的是更加真實、更加鮮活、更加貼近實際的人物角色,這就要求表演員將完美地塑造角色當作自己的目標。為了成功地塑造出精彩的角色,演員應當深入挖掘劇本,分析角色、把握角色、捕捉人物形象,然后通過結合生活經驗、運用形象思維等一些技巧進行角色塑造。