高校流行演唱教學實踐思考

楊 霞

（四川音樂學院 四川 成都 610041）

當前的高校流行音樂的演唱教學應該面向現代化和自由化。我們教師要合理優化音樂題材和教學形式，給學生營造積極的學習環境，培養他們的藝術情懷和演唱能力，從整體上提高學生的音樂感知技巧，實現高品質的流行演唱教學。接下來本人從多年的音樂教學經驗出發，對高校的流行演唱教學理念做一些重要的分析，并就著實際的音樂流行元素進行一些探討。

一、注重流行元素的引入，豐富演唱教學的實質性內容

教師要時刻圍繞學生的心靈動態展開教學，并不斷的注重流行元素的引入，豐富演唱教學的實質性內容。音樂課的目標應該是以提高學生對音樂旋律的感知力度、增強課堂的藝術感染力、培養學生感受音樂、不斷提高演唱能力為前提而展開的。所以必須要切身處地的為學生考慮問題，激起學生對音樂的渴望和興趣，才能進一步制定詳細的演唱教學計劃和方案。

在訓練學生演唱能力之前，通常需要帶著學生進行打“嘟”，實際上就是讓學生“開開嗓”，這是一種用氣息帶動嘴皮振動發聲的方法。學生在跟隨教師打“嘟”的過程中會做好自身的換氣工作，加入到課堂的表演形式中，發揮訓練的實質性效果。不同的音樂曲調就有不同的演唱方法。比如對于歌詞較多、較于冗長的歌曲演唱，要讓學生掌握較好的控制氣息的練習方法，才能在高音部分及時換氣，在低音部分把握好低音的節奏，同時也可以有效的控制氣息，全身心的投入到歌曲的演唱中，緩慢呼出保持發聲長度。

二、加強教學方式的力度，提高演唱教學的有效性效率

為了進一步加強教學方法的力度，提高演唱教學的效率，首先必須讓學生學會控制自己的呼吸，把握住訓練的力度。這是唱歌最基礎的部份，也是當前教學中的核心內容。由于學生從小接觸到的音樂形式不同，對新鮮事物的感知力也有所差異，對自身聲線控制不好的話就會影響演唱的質量。大多數人都是用丹田唱歌，這樣唱歌時會看到胸腔的起伏，但是嗓子容易受到傷害。演唱最重要的就是把控好整首曲子的旋律。“旋律”作為一種音樂的感知概念，必須重視。當學生熟練的掌握了一首曲子的旋律，就能在訓練的過程中體會歌曲的獨特魅力，找到自己對音樂的感覺，不斷理解音樂中的情調和境界，對音樂有更好的了解和認知。

我們要讓學生學會用胸式呼吸，這樣的呼吸方式對提高演唱效果非常明顯。在日常的訓練中，可以通過實質性的教學，讓學生學會自由的換氣、輕松的演唱。盡管這種胸式呼吸能使氣流進出的非常迅速，但還是很考驗演唱者的技巧和能力。可以在課堂中引入一些合唱的大曲目來培養學生的聲調起伏能力和換氣技巧，比如《黃河大合唱》《倔強》《隱形的翅膀》等。通過有效性題材的引入，能循序漸進的培養學生對音樂的熱愛，讓學生在輕輕松松的學習環境中提升自己的演唱能力和技巧。

三、優化音樂形式的講解，訓練學生對于演唱的能力和技巧

演唱時根據聲音的高、中、低三種音區可以形象的將聲區劃分為三種：胸聲區、中音區和頭聲區。其中，胸聲區主要靠胸部換氣，唱低音時主要就要用到這種共鳴腔體，才能保證聲色的正常和協調統一，讓唱出的聲音渾厚結實。而中音區能更好的控制演唱者的聲色和頻率，主要以口、咽、喉等腔體為主。教師可以利用當代的教學題材來給學生營造積極和有趣的音樂課堂教學環境，起到適度調節配合胸腔和頭腔的作用。此外，在演唱訓練時要讓學生用到共鳴腔體來發聲，而且聲音要圓潤流暢，才能達到實質性的效果。

最后就是頭聲區。這是唱高音時主要運用的共鳴腔體，需要演唱者思想高度集中、聲音要高亢明亮才能發揮好的聲部區域。為學生講解各種聲部發聲的規律和特點，能讓學生從各種音樂元素中發掘自己喜愛的形式，以達到一個全身心投入音樂感悟的境界。當學生學會換氣、學會控制自己的聲調，無論是低音、中音還是高音的演唱，就都能通過正確的控制氣息來完成。此外，一定要經常組織學生演唱訓練，鍛煉學生的勇氣和提高課堂的活躍度，加強對學生的音樂節奏訓練力度，在陶冶學生情操、培養學生藝術情懷的同時也利于他們氣息的控制與運用。

總而言之，當前的高校流行演唱教學必須注重一定的流行元素和方法實際，才能把音樂有效地可視化，提高學生對音樂旋律的感知力度，鼓勵學生在日常的生活中自覺感受音樂，愛上音樂，全方位的感受音樂課堂的奧妙與奇幻。在引導的過程中，我們教師不能忘記加強教學方式的力度，給學生提供全面的音樂軟件等教學系統，訓練學生對于演唱的能力和技巧，真正的培養學生的演唱能力。