設計教育的借鑒與反思

沈昶君

摘 要：我國當前的設計教育發展逐漸呈現多元化的趨勢，因此要求我們將教育發展的目光投向更長遠、更廣闊的范圍。國外的設計教育的發展歷史和發展背景雖然與我國有很大差別，但正是這種差別，可以給我們更多不同的思考，從中汲取經驗，彌補自己教育的不足之處。

關鍵詞：藝術設計；藝術教育；藝術啟示

現代意義的“設計”一詞來源于英文，可理解為“在現代語境下人所開展的富有創造力，改善人與人、人與物之間關系的勞動”。而設計教育，即啟蒙、發掘、開拓人的設計思維，也即是把人對事物的感性的形象思維上升到理性的邏輯思維的復雜過程，它是培養現代設計人才的專門學科。

歐洲現代設計教育特點

一、強調培養學生的專業素質

歐洲多數的設計藝術學院都實行的是“學分制”，設計教育以整個社會為平臺，不同高校之間學分互相承認，目的是從交叉學科的角度培養學生的綜合素質。設計藝術專業課程設置分為“必修”和“選修”兩個部分，設計藝術專業學生必須完成專業規定的必修課和選修課的課時量等相應規定之后才能畢業。設計藝術專業的課程分“必修課”和“選修課”兩部分。在課程設置上，學校注重對學生綜合素質培養的培養，例如芬蘭赫爾辛基理工大學為了培養學生的多方面素質就設置了很多工作室讓學生進行技能的訓練。

二、大規模開放網絡課程的發展背景

開放教育資源運動起源于 2001 年麻省理工學院的網絡課件開放計劃，其核心理念在于“開放”和“共享”，將教育資源的利用價值得到最大限度的擴大，允許根據個人的需求對資源進行重組或改造，注重資源的共享與重用。2012 年，大規模開放網絡課程作為新的開放資源模式日益受到矚目。網絡課程的產生順應了技術的普及和用戶數字行為習慣的變化，通過社會化網絡學習環境向參與者提供圍繞某個主題的分布式的開放教育資源，允許參與者在專業教師指導下通過自主組織學習方式參與課程資源建設與分享，建構個人學習與概念網絡，形成關聯式課程。

當前我國設計教育中存在的弊端

一、設計教育的地位和作用沒有被充分認知

國外的設計師在產業中是最重要的一個環節，這個環節貫穿從概念到生產的始終，對一個產品從創意到最終的出爐起著決定的作用；反觀國內設計師，其作用在很長一段時間是一種“擺設”，被狹隘地理解為外觀設計，甚至僅僅被充當制圖的機器，而這樣的認知只是美國幾十年前的程度。特別是在當今世界規模的商品競爭中，設計已成為勝敗的關鍵，因而設計教育作為基石的作用就突顯出來，要求我們必須發揮出它的表現力和創造力，真正地為創造美好的未來服務。

二、設計專業之間不能優勢互補

就我國目前的設計教育狀態來看，主要分兩大類：一類是職業教育院校開設的設計專業；一類是綜合或美術院校開設的設計專業。兩類各有優勢，又有弊端：職業教育院校的設計專業注重實踐與操作，強調實際與科學性；綜合或美術類院校開設的設計專業注重理論，強調造型的形式美感。但這兩種不同的培養方向，卻導致綜合或美術院校的設計專業學生缺乏較強的動手操作能力，不能盡快適應工作崗位的需求；而職業教育院校的設計專業學生雖有務實的態度、良好的技能，卻因缺乏必要的理論底蘊而導致發展后勁不足。因此，如何為企業提供專業技能與藝術修養雙優的復合型設計人才，將是我們今后教育工作的研究方向和努力目標。

創新設計教育模式的思考與啟示

一、人性化和合理性的課程設置

實際操作層面分為兩個部分：第一個部分是選修單元；另外一部分是專業課程的學習。過去，學生都是在懵懂中入學，有些人學習了一年以上才發覺自己并不適合此專業，但卻沒有辦法可想，只能硬著頭皮繼續，這是對學生真正的藝術才能的浪費。所以選修單元的設置是合理的、人性的。學生中不乏有想法、有能力者，在教學中發現這樣的學生，并予以更為專業的輔導，不僅可以使其產生興趣，而且還能使之相較于其他學員對專業有更深層次的認知，并負有責任感。針對適合的學員開展專業課程的教學，能夠取得教學的實效。

二、多樣化和實踐性的教學過程

選修課程根據教員的特點來安排具體的上課形式，如偏重理論指導的、偏重技能培育的、偏重功能方向或對形態有所側重的，等等。但無論哪種形式的課程，都要保證一個原則，就是選修課的學術氛圍應該是輕松的，要注重培養學員的動手寫作能力和制作技能，并保證其對專業課程產生較大的興趣。同時，合格的課件及多媒體教學是很好的切入途徑，其直觀的、全面的介紹會使學員對設計有一個概念性的了解，尤其是對于設計文脈的探究會使學員對設計工作有責任感和使命感，而具體的上課形式則是多樣的。

三、有效性和創新性的平臺工具

國外教學平臺主要經歷三個階段，即平臺的教學法與功能完備性評價階段、平臺的可用性評價階段和平臺有用性評價階段。在平臺的可用性階段，已經將關注目光從決策者轉向平臺的最終用戶，開始關注“學生認為易用或難用”。而在有用性階段則更關注平臺是否能促進學生能力的發展。國內關于社會性工具在在線教學中的應用有較多的研究和實踐，但做法往往是在平臺上僅僅將工具運用到課程中，而沒有將程序和活動整合進課程結構，所以很難發生有意義的改變。研究表明，學生作為技術的創作者所參與的學習會比學生作為教學技術的接受者所參與的學習更有意義。

結論

近年來，藝術設計教育中創新型人才的培養已引起世界范圍的關注。創新型的教育模式主要體現在以學生為中心的教育教學理念，為學生構建一套藝術設計學科的完整知識體系，著重培養學生對知識的獲取、運用與創新。打破了學科型知識本位的教育教學模式，從課程目標、課程設置、課程類型、課程內容及其結構等方面入手，充分調動學生學習的積極性，讓學生在實踐中學習和成長。借鑒和利用國外這些成功的藝術設計教育經驗，對我國當前藝術院校的教育發展有著深遠的意義，也為我國的藝術設計創新型教育指明了改革和發展的方向。

參考文獻

[1]朱斯特·泰納德，桂宇暉 . 歐洲現代設計藝術教育 [J].藝術學界，2013（1）：192-201.

[2]原研哉著.朱鍔譯.設計中的設計[M].山東人民出版社，2006

[3]杭間.設計道———中國當代設計藝術的基本問題[M].重慶大學出版社，2009

（作者單位：武漢傳媒學院設計學院）