探析“改費”仕女畫的特點

劉建榮

摘 要：仕女畫是人物畫科的題材之一，受諸多因素的影響，每一時期的仕女畫獨具特色，從六朝的秀骨清像、面短而艷，到唐代的秾麗豐肥，再到宋代的端莊秀麗，及至明清的弱不禁風。清代有不少擅長仕女畫的畫家，總體上呈現的是陰柔憂郁的特點。道咸間的仕女畫家尤多，其中改琦、費丹旭兩人所畫仕女具有獨特的藝術個性。文章正是通過改琦、費丹旭的仕女畫來探討其畫中的女性形象特點和形成此特點的原因。

關鍵詞：改琦；費丹旭；仕女畫；特點

一、清代仕女畫的發展情況

明代以唐寅、仇英為代表的仕女畫形象清瘦柔弱，清代的仕女畫沿襲前朝的發展，但在形象塑造上卻充滿了悲凄、冷清的情調，并且形成了一種固定的畫風，盛行于整個清代畫壇，但其發展也帶有較明顯的階段性。清初以禹之鼎、王樹谷為代表，沿襲前代畫風；康雍乾時期，畫院供奉及欽天監中有許多西洋傳教士，其中宮廷畫家焦秉貞、冷枚等人受西學影響，于工整艷麗中見明暗立體感，開清代宮廷畫院中西融合之新風；清代揚州地區以華喦、閔貞為代表，發展了水墨寫意畫法，洗練傳神；清晚嘉道時，較為知名的有改琦、費丹旭、顧洛、王素等人，其中職業畫家改琦所繪仕女纖弱秀雅，有“改派”之稱，費丹旭所作仕女形象秀美頎長，體態婀娜，史稱“費派”，兩人并稱“改費”，創清代后期仕女典型形象；以 “四任”、吳友如為代表的海上畫家，創簡潔清新的近代仕女畫風。

清代仕女畫不僅獨具特色，且擅長仕女畫的畫家及作品數量極多，雖然清代社會活動豐富，但在創作思想上還是以高雅為主。“適應世俗的要求，創造了雅俗共賞的仕女形象。”清代仕女形象以當時的審美風尚為準則，從服飾、發飾、眉式、神態、動態等諸多方面強化人物羸弱這一特征，體現了社會對女性美的要求。

二、“改費”仕女畫的特點

改琦，清代著名畫家，字伯韞，號香白，別號玉壺外史、玉壺山人等，詩書畫俱佳，在山水花鳥方面也有所造詣，尤擅仕女和肖像，所作仕女畫數量極多，有“改派”之稱。有詩詞《玉壺山房詞選》。

費丹旭，字子苕，號曉樓，晚號偶翁，少時便得家傳，擅畫肖像畫，兼工山水、花卉、書法，尤擅仕女畫，所畫女性秀潤素淡，格調柔弱，用筆流利，有“費派”之稱。著有《依舊草堂遺稿》。

改、費二人所畫仕女，十分秀美，氣韻飄逸，變前代古法，十分具有新意，改琦的畫風別致，而費丹旭的作品最有清韻，在仕女畫的繪畫創作上具有重要歷史地位。兩人所畫仕女，都具有獨特的藝術個性，但所刻畫的女性形象皆是婀娜多姿、弱不禁風，體態嬌柔，具有鵝蛋臉、櫻桃嘴等面部特征，畫面清新自然，構圖巧妙，格調高雅。

“詩是無形畫，畫是有形詩”，仕女畫與其它畫科一樣，是寄托畫家思想的載體，其情感的表達往往幽深隱微，往往需觀者細細品味，而詩詞題跋往往可以在視覺基礎上，表達畫中人物的內心世界以及畫家的創作目的、情志，大大加強了仕女畫的表現力和感染力。改琦和費丹旭都有較高的文學造詣，都有詩文集行世，二人仕女畫中有不少詩畫相融的成功之作。例如費丹旭的《仕女圖》題款：“皓月空明掛柳梢，氤氳幾縷暮煙交。平郊月色明如水，石幾高橫玉井凹。”

“情景交融”，情與景相互映襯更是能突出畫面所表達的氣氛，因此畫家在仕女畫中的襯景布置必然花費了極大的心力。改、費的仕女畫在景物的選擇上以簡淡蕭疏為主，使畫面中的景物能準確傳達出心中的情感，兩人的畫面中經常出現楊柳、芭蕉這類物象。古代詩人常用楊柳來表達離別之情，楊柳這一物象本身姿態婀娜柔美，溫婉多情，與畫中女子表現的弱柳扶風般的幽怨神態有著異曲同工之妙。而芭蕉常常是離愁別緒、孤獨憂愁的象征，與女性形象結合恰到好處，更令人覺得凄慘冷寂。

改琦繼承傳統和唐、仇的基礎上，“形成了自己仕女畫的纖細清瘦，姿容文雅的造型，線條飄逸簡括，勾畫精微，筆墨舒展的獨特風格，深受當時文人士大夫的贊賞”。其仕女畫具有秀雅清逸的特點，《酴醾春去圖》畫了一位身材纖瘦，凝神站立，正嗅著酴醾花的少婦，酴醾花是春天最后開花的植物，代表女子的青春已成過去。人物面容沉靜，神態細膩傳神，將人物寂寞惆悵的心情描繪得淋漓盡致。作品《秋風紈扇圖》繪一女子位于畫面右下方，身著素衣，一手拿紈扇，另外一手隨意搭在扇子上，目光看向遠處，神情哀傷。背景雖未畫一筆，但卻給人一種秋天即將到來之感，女子惆悵寂寥的情緒與空曠蕭瑟的氣氛相得益彰，互相映襯。

費丹旭所繪《秋風紈扇圖》只見一女子斜倚于湖石之旁，手拿紈扇，凝神遠眺，神色凄楚，湖石旁畫一棵垂柳，樹葉稀疏，給人以深秋冷寂的氣氛。全畫用筆簡練，線條流暢，墨色恬淡，一幅蒼涼蕭瑟的晚秋之情。《探梅仕女圖》以采梅仕女為主景，仕女立于溪上，左手抱梅樹，右手向梅花探去，姿態生動，自然傳神，仕女用細筆勾勒，線條流暢圓轉，設色淡雅，四周的襯景則是以寫意的手法表現。

綜上所述，改琦和費丹旭的仕女畫的特點是纖弱清秀，無論是在女性形象、襯景還是在畫作題跋上都力求營造出悲凄、愁怨的氛圍。

三、“改費”仕女畫柔弱風形成的原因

改琦、費丹旭的仕女畫呈現柔弱的特點，而形成此特點的原因可大致概括為三點：封建禮教的壓制、社會審美傾向和需求以及畫家自身的因素。

（一）封建禮教的壓制

宋代實行重文輕武政策，文人通過科舉考試走進仕途的方式實現理想，士大夫的地位得以提升，文化上提出的“存天理，滅人欲”備受封建王朝推崇，由此深受其害的首當其沖的便是女性，到明清，社會思想潮流雖有所解放，但對女性的壓迫依舊嚴重，女性地位低下，一切活動均以男性為主導，是男性的附屬品，仕女畫中柔弱的女性形象便是文人士大夫思想的折射。

士大夫受制于封建帝制，依附于帝王生存，在地位上本就處于弱勢，而在家庭中，對于女性來說是她們的主宰，這種雙重身份，更能使他們體會到女性的處境，所以在畫中塑造趨于病態的女性形象。“女性柔弱的形體滿足了文人士大夫的一種變態的審美心理。他們在社會中飽受壓抑的心理在女性身上得到了強烈的滿足感，使他們找到了使自身強大的心理依附，滿足了在男權社會中作為社會主體的虛榮心”。男性一方面用倫理道德壓制女性，另一方面又重視欲望的享受，所以對女性形象進行弱化，以致呈現出一種病態美。

（二）社會審美傾向和需求

清代社會活動豐富，市民文藝興盛，觀賞性題材的仕女畫數量增多。小說、戲劇的流行，為仕女畫創作提供了許多創作素材。到明清時期對女性奉行以陰柔為美的社會審美取向，仕女畫以此為標準強化女性柔弱的一面。民間流行的美女標準：“鼻如膽，瓜子臉，櫻桃小口螞蚱眼；慢步走，勿乍手，要笑千萬莫張口。”我們可以從改、費二人大量作品中看到無論是仕女服飾、發髻、衣飾，還是神態、動態方面都是以標準來塑造人物的，難免產生程式化。

明代資本主義萌芽出現，打破了原有士農工商的格局，商人的社會地位有了很大提升，商品經濟得到了迅速的發展，普通市民階層對繪畫的世俗化的需求旺盛，繪畫已不再是文人雅趣，市民階層也參與其中。改琦、費丹旭為迎合社會審美趣味創作了許多玩賞性題材的作品。

（三）畫家自身因素

清代是封建社會的沒落時期，仕女畫家身逢末世，士人不問世事，貪圖享樂，同時統治者在思想上的禁錮，因此文人士大夫只有借助詩詞書畫來直抒胸臆，畫中閨怨的形象往往其實暗指畫家自身，以表達對自身際遇的感慨和對社會的批判。文人士大夫的政治處境猶如封建女子作為男人依附品一樣。

改琦出生于世代官僚家庭，但其父親改筠受到“海潤富事件”的牽連，全家被查抄。家庭的不幸變故和生活的窘迫，迫使他終日為生計操持，曾受到李廷敬和李筠嘉的禮遇，但寄人籬下，其身份地位并沒有什么改變。曾作詩：“花陰舞罷見梳翎，清淚翻從枕上聽。寄語風前雙白鶴，有人家在古華亭。 ”

費丹旭的叔祖和父親都擅長繪畫，雖是書香之家卻避免不了一生到處飄蕩的情況，在江浙一帶漂泊，受生計所累，在江浙兩省賣畫維持生活，與張熊、張廷濟等均有往來。曾住在汪遠孫、蔣百煦等人的家中，以繪畫供人玩賞。改琦、費丹旭寄食賣畫終老一生，對世態的炎涼、人世的艱辛有著深刻的體會，因此他們的作品也必然會受到影響。諸如改琦、費丹旭畫筆下幽怨寂寥的仕女，便是對自己身世以及仕途郁郁不得志的感懷，他們都曾畫過秋風紈扇題材，便是對自身命運的影射。

四、結語

中國傳統仕女畫有著獨特的藝術魅力。而清代作為其中的一階段，仕女畫興盛程度達到了頂峰，不僅數量極多，同時又由于時代氛圍和社會審美要求造就了清代仕女畫“纖瘦柔媚，風露清愁”的特點。改、費兩人的仕女畫由于受到封建禮教的壓制、社會審美需求以及畫家自身的境遇體現了纖弱凄清的特點，在仕女形象的表現、配景的選擇和畫上詩句的題寫方面均有體現，將畫中的氣氛營造到極致，反映出鮮明的時代特色和藝術趣味，創清后期仕女典型形象，對近世仕女畫和民間年畫的創作有較大影響。

參考文獻：

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作者單位：

陜西師范大學美術學院