試論崔國輔詩歌的藝術特征

張賽男

摘 要：崔國輔是盛唐比較著名的詩人，于玄宗十四年官中進士，后因受王鉷案牽連而被貶官，余生便在潦倒抑郁中度過。崔詩中采用“興寄”的手法來宣泄作者內心的情感，借女子之怨來感傷自身的遭遇；崔國輔也在山水詩中賦予自己的主觀情感，使詩歌中情景交融。且善于選取合適的物象寄予情思，形成了鮮明的藝術特征。

關鍵詞：崔國輔；怨刺精神；民歌韻味；興寄手法；寄予情思的物象

崔國輔在五言詩創作方面取得了重要的成就，現存四十一首詩，樂府詩的數量占其詩歌總數的一半以上，這些簡潔精悍的樂府詩，有的通俗易懂，極近民歌，而又韻味雋永；有的熱情奔放；有的針砭時弊。崔國輔還創作了一些邊塞詩和山水詩，崔詩中的山水詩，不是單純的描繪景物，而是在寫景之中常常賦予作者的主觀想象。崔國輔還有一部分應制詩和贈答的作品，從整體上看，格律嚴謹，用典恰當，展現了作者較高的寫作技巧。崔國輔的樂府詩和山水詩集中展現了其詩歌中鮮明的藝術特征。

1 委婉的怨刺精神

崔國輔中年以前長期沉淪下僚，奔走四方，有機會與下層社會相接觸，后來他雖任京官數年，終遭不測，使他進一步看到了統治階級的黑暗和上層貴族的奢靡腐朽，因此其樂府詩中借詠史事委婉的表達作者對黑暗政治與統治者昏庸的怨刺。《魏宮詞》便采用托古詠史的方法嘲諷統治階級的腐化。曹操暮年修筑銅雀臺并廣納美女，曹操死后，曹丕竟將銅雀臺中父親的姬妾占為己有，“朝日點紅妝，擬上銅雀臺。”[1]寫清晨姬妾梳裝打扮打算陪曹丕到銅雀臺游樂，接著寫曹丕迫不及待的派人前去催促“畫眉尤未了”的姬妾。將統治者荒淫無道的神情生動的勾勒了出來，躍然紙上。高步瀛在《唐宋詩舉要》中認為此詩影射唐高宗與武則天之事，據《資治通鑒》載，武后曾是太宗才人，太宗死后出家為尼，因高宗喜愛被接入宮中，拜為昭儀。此詩在敘事中寄予對統治者委婉的怨刺。

崔國輔的樂府詩中也有一部分作品是描寫貴族青年外出游樂，放蕩奢靡的生活，如《襄陽曲》、《少年行》、《王孫游》等就屬于這類作品。《少年行》中“遺卻珊瑚鞭，白馬驕不行。章臺折楊柳，春日路旁情。”[1]少年二字在樂府詩中出現的頻率很高，都是描述少年公子的豪侈游樂，“珊瑚鞭”可以看出鞭之裝飾的貴重，可以推斷出貴族公子生活的奢侈，“章臺”常被用來做妓院和游樂場所的代稱，“章臺折柳”就意味著“狎妓”，可以推測，本篇講述的是一個貴族青年尋花問柳的游樂。《王孫游》中“自與王孫別，頻看黃鳥飛。”[1]王孫，古代是對貴族子弟的通稱，首句假托黃鳥而懷念王孫的歸來。“應由青草誤，著處不成歸。”[1]此句疑心“王孫”因在外沾花惹草而延誤歸期。此詩沒有正面寫貴族公子的生活，而是通過女子等待王孫歸來側面的推測王孫在外因沾花惹草而流連忘返。對那些終日渾渾噩噩，只知尋花問柳，外出游樂而虛度光陰的貴族子弟的生活進行了委婉的批判。

崔詩中的樂府詩也有一些是描寫貴族女子的生活的作品，她們雖然身份高貴，衣食無憂，但終日空虛，精神寂寞，等同于身居樊籠，算是社會的犧牲品，象《麗人曲》、《白纻辭》、《古意二首》都屬于這類描寫。《白纻辭》所詠漢哀帝的幸臣董賢之事。西漢董賢因美而善媚，被哀帝所寵幸，行臥不離，操控朝政，哀帝甚至想傳位給他。哀帝死后被王莽所彈劾，罷歸自殺。“璧帶金釭皆翡翠”寫董賢生活極其奢華，用黃金珠玉來裝飾墻壁，富麗堂皇。然而好景不長，“一朝零落變成空”[1]指出了繁華難保，富貴如夢的必然結局。帶有勸世警時的色彩，這對于當時統治者醉生夢死的生活，起到了很好的警醒作用。[2]

《河岳英靈集》的作者殷璠評崔國輔的樂府詩“婉孌清楚，深宜諷味”，“樂府數章，古人不及也。”崔國輔樂府詩中的一些作品，在一定程度上披露了唐代社會的一些陰暗面，在反映社會現實方面，仍然缺乏廣泛性和深刻性。

2 強烈的民歌韻味

崔詩中的一些樂府詩，帶有強烈的民歌韻味。明胡應麟在《詩藪》指出，“崔國輔《流水曲》、《采蓮曲》，酷得六朝意象”。《采蓮曲》整首詩中洋溢著青春的活力，“玉淑花爭發，金塘水亂流”寫初春的季節，百花齊放，爭相斗艷，春水奔涌。“相逢畏相失，并著采蓮舟。”寫忙著采蓮的男女主人公在春水蕩漾的湖面上穿行。在勞動中建立了真摯的感情，他們不期而遇，卻又害怕分離，于是兩船巷口，小心翼翼的并駕齊趨。

樂府詩《小長干曲》與《采蓮曲》有異曲同工之妙，小長干因在越城西，西接長江，居民操水上生業的很多，以《長干曲》為題的詩篇，主要寫建康一帶水上婦女的生活。“月暗送潮風，相逢路不通。菱歌唱不輟，知在此塘中”迷濛的月色中，在繁忙的采蓮勞動中一對青年男女通過唱菱歌而找尋對方，這菱歌令人回腸蕩氣，成為聯系這對青年男女的一根紐帶。此詩纏綿繾綣，詩中蘊含的情景和形象與六朝民歌頗有相似之處，有強烈的民歌韻味。

3 用“興寄”手法來宣泄自我情感

所謂“興寄”，即托物以寄情。崔詩中有一部分閨怨詩，表面上是寫一些女子的怨，實則是作者借助抒情主人公來宣泄自身痛苦，屬于作者的自傷身世之作。《湖南曲》中“湖南送君去，湖北送君歸”[1]從湖南到湖北地理位置上的變化，頻繁的送別場景，給這位女子居無所安的漂泊之感，此時面對湖里成雙成對的鴛鴦鳥，“湖里鴛鴦鳥，雙雙他自飛。”[1]必定產生形單影只的孤獨感。作者借描寫這位女子實則表達自己漂泊無依之感。《古意》中：“凈掃黃金階，飛霜皎如雪。下簾彈箜篌，不忍見秋月。”[1]玉階、飛霜、秋月已經給人一種幽冷之感，再接下來寫下簾彈箜篌的女子，更讓讀者想象其幽恨的深廣和難以排解的苦悶。詩中雖無怨字，卻把女子的怨情寫到極致。這種難以排遣的怨，包含著作者對自身遭遇的隱痛。

崔詩中的山水詩，不是單純的描繪景物，而是在寫景之中常常賦予作者的主觀想象，使得情景交融。有時滿腹牢騷常和贊美大好河山一同抒發出來。這也是他奔走漂泊，衣宦無著，生活憂愁的反映。被貶謫的經歷使崔國輔仿佛是一個被統治階級所遺棄的漂泊者，詩人總是處在孤立的境地，心靈往往陷入孤獨寂寥的苦悶。《漂母岸》一詩，詩人從泗水入淮陰，游歷漢時漂母飯韓信的古堤岸：“秦時有漂母，于此飯王孫。王孫初未遇，寄食何足論。”[1]《史記·淮陰侯列傳》載，韓信早年貧困乏食，漂母經常給他飯吃，后來韓信被劉邦賞識，封為楚王，以千金酬“漂母”報其恩情。詩中對韓信被高祖賞識表示無盡的羨慕。然而在這羨慕的背后，詩人卻流露出對自己生不逢時的悲嘆：“事跡遺在此，空傷千載魂。茫茫水中渚，上有一孤墩。遙望不可到，蒼蒼煙樹昏。幾年崩冢色，每日落潮痕。古地多堙圮，時哉不敢言。向陽淚沾裳，只宿蘆洲村。”[1]蒼茫暮色之中，一片煙樹凄迷，作者意識到自己所追求的如暮靄的煙霧一般迷濛，可望而不可即。而詩人站在岸邊看潮漲潮落以此來寄托自己生不逢時的落寞，以至于淚沾衣裳。

4 選取合適的物象寄予情思

崔國輔有敏銳的觀察力和感受力，善于選取極富藝術表現力和感染力的物象進行創作。[3]崔詩中常見荷花這一物象。《石頭灘作》一詩的結尾“尋訪跡已窮，遺榮事多昧。一身猶未理，安得濟時代？且泛朝夕潮，荷衣蕙為帶。”[1]荷花作為一種物象，寄托了作者高潔的品行。前路已窮，往事多昧，廣闊的天地竟沒有作者的用武之地。再退一步說，自己眼下尚且無暇自理，又何以談得上濟世救時？因此作者把自己的情感寄托到荷花上，自守芳香。由此詩賞析可知，崔國輔實際上已經在詩歌創作中接觸到“意”與“象”相統一的問題，其“入象”的目的在于“寄意”。

《渭水西別季侖》：“隴外長亭堠，山深古塞秋。不知嗚咽水，何事向西流。”[1]全詩由物象組合而成，隴山的蒼涼，亭堠的寂寥、古塞的遼闊、秋景的蕭瑟、流水的嗚咽，構成一幅滿目凄傷、觸目愁腸的送別圖畫，作者未訴凄涼，但是全詩卻傳達出無盡的凄涼。

從詩歌創作的內容上看，崔國輔的詩歌中多委婉的怨刺精神，且具有強烈的民歌韻味；從詩歌創作的表現手法上來看，崔詩采用興寄的手法來宣泄自我情感，且善于選取合適的物象寄予情思，形成了鮮明的藝術特征。

參考文獻

[1]萬競君.崔顥詩注崔國輔詩注[M].上海古籍出版社，1982.

[2]陳建華.試論崔國輔的詩[J].韶關大學學報（社會科學版）.1994（03）.

[3]湯軍.崔國輔詩歌的藝術特征[J].鹽城工學院學報（社會科學版），2013，26（03）.