芭蕾舞基礎訓練在業余少兒體育舞蹈訓練體系中的重要性

2018-11-25 17:53:14房弘

少年體育訓練 2018年9期

房弘

（北京體育大學，北京 100084）

芭蕾基礎訓練是學習舞蹈的基礎課程和必修課程，秉持其“開、繃、直、立”的四大原則不僅可以塑造練習者的形體美，而且可以增強其身體各個部位的柔韌性，提高練習者的四肢協調能力、靈活性，進而大大提高練習者在舞蹈中的肢體表達能力。目前，全國各地體育舞蹈少兒培訓風生水起，但少兒培訓中卻缺少芭蕾舞基礎訓練，因此，許多少兒并沒有通過體育舞蹈訓練提高自身氣質以及身體素質。芭蕾舞基礎訓練與體育舞蹈訓練具有很強的內在聯系和外在聯系，通過芭蕾舞基礎訓練可以提高體育舞蹈選手的能力。

1 芭蕾舞基礎訓練的“四大原則”

1.1 開

芭蕾舞中的“開”是指從大腿根部向外旋轉180°，包括膝關節的外開，踝關節的外幵和肩膀的打開，這樣的要求有利于大腿內側肌肉群的發展，芭蕾演員都要通過長年累月的艱苦練習，才能把骨關節練成理想的外開。大腿內側肌群的強大，既不影響視覺的美觀，同時也為日后需要強大爆發力的腿部動作提供了基礎。肩部的打開使芭蕾舞者擁有平展的背部，挺拔的體態，提高舞者的上身氣質，使其舞姿更加的舒展優美。

1.2 繃

芭蕾舞中的“繃”是指從將身體各個部位繃直，特別強調膝關節和踝關節的繃直。在訓練中，練習從踝關節的位置頂住并且將這股力量傳輸到腳趾位置，由于腳趾的繃緊，膝蓋也會變得縮緊，能有效延長腿部原有的線條，使腿部顯得更加修長筆直。

1.3 直

芭蕾舞中的“直”是指背部必須保持朝上挺直，手臂垂直延伸向地面，身體向下沉，頸部要順著脊柱的延長線拉開伸長，從而使頭、頸和脊柱形成完美的固定伸直，這就使得重心能夠完全垂直于地面，從而保持體態的美感和重心移動的整體性。

1.4 立

芭蕾舞中的“立”是指頭、頸、軀干和四肢能夠形成整體，聚集全身能量，保持均勻、自然的呼吸，展現氣宇軒昂的姿態。在訓練“立”的時候常常要求舞者雙腳用力垂直踩地面，頸部處要向上延伸拉長。在許多旋轉類動作時會特意培養舞者“立”的感覺和意識，在旋轉時身體必須夾緊、保持垂直，大腿內側肌肉夾緊，在完成每個動作時都要有“立”的意識，保持固定伸直的姿態。

2 少兒體育舞蹈訓練內容和體系中的不足

2.1 調查顯示，參與拉丁舞項目的人員處于小學生階段的比例非常高，初中生和高中生由于課業占用大量時間，因而參與人數相對較少。家長支持孩子學習拉丁舞的兩個動機主要為：（1）鍛煉身體、增強體質；（2）塑造形體、培養氣質。在業余少兒拉丁舞訓練中，專家對身體姿態的重要性的認同度是最高的；其次是身體素質；基本技術和音樂能力居于同等地位。然而大多數一線體育舞蹈教師認為基本技術應該排在首位，這與專家觀點相悖。因此，在實際教學訓練內容安排中，少兒在學習拉丁舞的初級階段對身體姿態的涉及較少，并且僅僅停留在站姿的訓練上，而舞蹈需要在不斷地運動中體現其中的美，在每一個瞬間都應該體現舞者身體姿態的美感。所以，優秀的體育舞蹈教師應該將身體形態訓練貫穿到長期的訓練中，并且在初級學習階段進行大比重的嚴格規范的姿態訓練。不重視芭蕾形體訓練，少兒在體育舞蹈練習中會形成不良的身體形態，這會使舞蹈技術的提高受到很大的限制。

2.2 沒有進行全面發展的身體素質訓練，缺乏對柔韌性、靈敏性以及協調性的訓練，沒有根據少兒身體素質的不同發展時期進行不同身體素質訓練，這都是少兒體育舞蹈訓練內容中存在的問題。需要強調的是，在訓練中不注意全面發展身體的協調能力。例如，剛開始學習基本步伐時男生女生都是從右邊開始學習，經過一段時間的練習，接觸雙人步伐時，男生通常從左腳開始而女生依然從右腳開始，然而“左利手腳”通常比“右利手腳”的反應速度、靈敏性和協調性都要更好，而學習體育舞蹈的少兒女孩占大多數，做動作若習慣做一邊，忽視對側面的訓練，不利于全面發展身體素質。

3 芭蕾基礎訓練與體育舞蹈的內在聯系

3.1 學習動作的正確發力

芭蕾舞主要訓練學生基本形體、線條、肌肉韌度與力度、關節外開性與穩定性、技巧能力等，這些都與芭蕾舞正確的發力方式緊密相關。所謂發力是指舞者的肌肉、關節和韌帶在舞蹈時完成動作而用的力量。正確的發力能夠使舞蹈動作幅度擴大、規范、協調，以最科學的方式完成舞蹈。芭蕾舞的發力方式和體育舞蹈的發力方式很多都是相通的，特別是對大腿內側肌肉的使用，以及重心的移動轉換時肌肉的運用等。芭蕾舞的發力方式又與肌肉的延伸是分不開的，也就是說肌肉的最大延伸就是正確的發力，正確的發力會促進肌肉的伸展，使得肌肉線條呈現出長、細、緊的形態美感。而錯誤的方式會導致肌肉僵硬無彈性，并且肌肉發達后使線條顯得粗壯，舞姿沒有彈性與延伸，破壞了藝術表現力。這與體育舞蹈的發力方式和要求是一致的，每個動作都要求中段收緊，腿部的肌肉發力的同時拉伸肌肉線條，強調身體的對抗感。例如，重心向下時，身體有意識向上，使得芭蕾舞與體育舞蹈運動員均呈現優美的肌肉線條。芭蕾舞基礎訓練的練習，有助于學生找到科學的發力方式，當在學習體育舞蹈時，通過教師的講解與練習，迅速找到正確的發力方法，完成舞蹈動作。

3.2 提高肌肉力量、爆發力以及控制能力

芭蕾舞基本功練習中有許多的小跳、大跳，半蹲和深蹲，這些動作都可以提升膝蓋和踝關節的緩沖能力和腿部力量，并且學習如何正確的由蹲到起發力。在這些彈跳練習中往往要求練習者腳踝快速起踵，觸到地面就起，這類練習能夠提高關節與肌肉的爆發力和力量，特別是在練習動作時加上節奏變化，在要求力量和速度的同時，練習者對自身的控制能力也是一大挑戰。良好的肌肉力量能夠幫助提高協調控制能力，而良好的協調控制能力也能幫助舞者在做一些需要很強力量的難度動作時學會省力，更加完美地完成動作，兩者之間相互促進。標準舞中擁有大量的升降技術，經過芭蕾舞基礎訓練可以提高腳趾、腳踝和膝蓋的控制能力，以及肌肉力量，可為標準舞基本功打下堅實的基礎。芭蕾舞中的許多把桿動作中的擦地練習、控腿練習、起踵練習、彈跳練習都能夠提高舞者的爆發力進而增進腿部力量、提高腳踝能力、提高動作速度和控制能力。無論是拉丁舞還是標準舞，力量都是來源于地板，來源于腳下，這就需要腳踝具有良好的支撐能力、良好的腿部力量進行能量傳遞，通過芭蕾舞基礎訓練所獲得的這些能力是促進體育舞蹈練習者有效提高自身綜合能力技術的重要保障。

3.3 提高旋轉能力

芭蕾舞者在練習旋轉技術時保持身體垂直，利用自身的轉體蹬、擺技術來完成，舞蹈中的旋轉是通過前腳掌垂立于地面上繞著縱軸做圓周運動，芭蕾舞中的“轉”的技術和方法會對體育舞蹈的“轉”有正遷移。旋轉能力是判斷一個舞者能力高低的重要指標，旋轉技術在芭蕾訓練中占據重要地位，芭蕾舞中的原地轉、平轉練習頻次較多，并且擁有成熟的技術理論，體育舞蹈中的“轉”包括平轉、軸轉、雙人轉、快速轉、原地轉等。良好的旋轉能力能夠提高比賽組合的難度，也能吸引評審及觀眾的注目，是評審評判舞者能力和評分的重要因素。掌握芭蕾舞中的“轉”能夠很快找到體育舞蹈“轉”的感覺，快速適應掌握體育舞蹈中的各種“轉”，進而提高旋轉能力。

3.4 提高腳踝和膝蓋的彈跳能力

拉丁舞中的牛仔、標準舞中的快步舞對舞者的腳踝和膝蓋的彈跳能力提出了較高的要求，要求接觸地板后迅速彈起，因此在彈跳中要求舞者腳踝力量和爆發力以及小腿和大腿的肌肉具有較強的力量。芭蕾舞的小跳、大跳、起踵等練習對腳踝和膝蓋的彈跳均有促進作用。

3.5 提高舞者的協調能力

芭蕾舞對舞者的協調能力要求較高，這種協調能力是經過訓練，本體感覺皮質部位的興奮與抑制過程在一定空間、一定時間內嚴格有節奏轉換的結果。它要求舞者結合自身的力量、身體重心、音樂節奏等對所要完成的動作進行分析。芭蕾舞基礎訓練中有許多需要大量手位腳位配合的小組合，練習這樣的組合能夠提高舞者自身的協調能力并且提高大腦結合自身肌肉力量進行控制的能力。音樂節奏對組合中各個環節進行分析和判斷，最后體現在肢體上。這種肢體的協調、大腦記憶處理動作的能力對體育舞蹈的學習具有很大作用。標準舞中腳型、出腳方向、步幅大小與舞伴之間的配合，拉丁舞中的重心轉換，動作與動作之間的快速銜接都需要舞者具有良好的協調能力。芭蕾舞所鍛煉出來的協調能力對體育舞蹈的協調能力有很大作用。

4 芭蕾基礎訓練與體育舞蹈的外在聯系

4.1 芭蕾舞和體育舞蹈對舞者有著相同的姿態和氣質要求

體育舞蹈起源于歐洲并在宮廷中流行起來，這樣的起源與歷史賦予了體育舞蹈高貴典雅、恬靜活潑的氣質。芭蕾舞對舞者的肢體要求“三長一小”，男女舞者都要求身材挺拔、直立向上、收腹提臀，給人一種頂天立地的感覺，同時舉手投足之間要流露出高貴典雅的風度和氣質。而對于體育舞蹈運動員來說，在跳舞時要時刻保持抬頭、挺胸、收腹、立腰、肩放松、膝放松、大腿和臂部加緊上提，特別要求中段收緊不能塌腰，體育舞蹈運動員的氣質和身體表現力是比賽中的加分點，特別對于少兒比賽，這是留給裁判的第一印象。芭蕾基礎訓練中的形體訓練通過訓練身體的柔軟度、塑造肌肉的線條感來達到完美的體形，逐漸提升高雅的氣質。體育舞蹈與芭蕾舞對舞者的姿態和氣質要求是相似的，芭蕾基礎訓練有助于舞者拉伸肌肉線條，提高舞者的氣質，增強自信。

4.2 芭蕾舞與體育舞蹈具有共同的藝術素養的要求

本文主要從審美、音樂以及藝術表現力三個方面來分析兩者之間的藝術素養。從審美上看：要求拉丁舞者腿部線條流暢，出腳干凈利落，膝蓋保持超直狀態，中段以及大腿內側收緊，在做動作時，要求動作有力。在音樂方面：音樂是舞蹈的靈魂，所有的舞蹈必須融入音樂中才能充分表達情感。在芭蕾集訓中的把桿動作和地板動作中來訓練舞者的動作與音樂的結合性，提高樂感。而體育舞蹈中也要求舞蹈的動作設計要契合音樂，表現舞蹈的特性，對音樂的感知能力是芭蕾舞和體育舞蹈共同需要的。從藝術表現力來看：舞者在跳舞時應由內而外地表現出不同舞種獨特的舞蹈風格，舞者具有良好藝術表現力能夠使觀眾更好的進入舞蹈所要表達的情境中。在芭蕾舞基礎訓練中，注意將人的舞蹈意識、肢體形態、氣息三者有效融合在一起反復練習，從而提高他們的藝術表現力，芭蕾舞基礎訓練所培養的藝術表現力可以為體育舞蹈藝術表現力打下堅實的基礎。

5 建議

5.1 向家長和學生普及芭蕾舞基礎訓練對少兒提高身體姿態與身體素質的重要性，強調芭蕾舞基礎訓練是體育舞蹈課程學習的重要基石。

5.2 建議開設體育舞蹈課程的培訓機構增設芭蕾舞基礎訓練，并合理安排體育舞蹈與芭蕾舞基礎訓練的課程比例。