淺談詩詞鑒賞的基本策略

李緒文 劉冬竹

古詩詞是中國文學中最早形成的文學體裁，用高度凝練的語言，集中反映了當時的社會生活，生動表達了作者的感情，是中國文學藝術寶庫中的一塊瑰寶。中學語文教學增加了這一塊內容，既是傳承中華民族傳統文化的需要，也是培養學生語文核心素養的需求。在這里，我結合自己的教學實踐，談談詩詞鑒賞的基本策略。一般來說，詩詞鑒賞有三個步驟。

一.認真研讀，整體感知

“研讀”，是從文本中獲取大部分感性材料的唯一途徑，對古詩詞而言，“研讀”顯得尤為重要，因為從“研讀”中獲得的第一手材料，是整體感知詩詞的先決條件。

古詩詞語言的韻律，詩詞的意境，詩人的情感，只有反復“研讀”才能讀出，如杜甫的《登高》一詩，只有通過讀，才能把握其語氣節奏的輕重緩急，了解詩人當時的心緒，尤其是“無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來”與“萬里悲秋常作客，百年多病獨登臺”兩句，非讀無以把握運氣之長短，非讀無以知曉感情之悲苦。同時通過讀，還可以迅速抓住詩詞中重要的詞語，及關鍵詞，它們往往是詩詞的詩眼或詞眼。如“何日是歸年”中的“歸”字（關鍵詞），“借問梅花何處落”中的“梅花”（特定的意象）。

古詩詞的音律和諧，富有鮮明的節奏感和音樂美。要想更好的融入詩境，就要在研讀中去整體把握。在研讀中整體感知，就是要學生在誦讀的過程中，從整體上感受語言的優美，感悟詩歌的意境和作者的感情。詩歌感情容量大，遐想自由，意境深遠，敘述事情簡練集中，主觀色彩濃烈，韻律和諧，節奏感強這些特點適合吟誦，要想走進一首詩，首先就要吟誦，古人在讀詩時很講究吟誦，就是要從韻律的角度去體味詩中的內容和思想感情。詩歌的韻律必須在反復吟誦中才能體現出來。正如朱熹先生所說“：讀書“須要讀得字字響亮，不可誤一字，不可少一字，不可多一字，不可倒一字，不可牽強暗記”。

如《清貧樂.村居》“茅檐低小，溪上青青草，醉里吳音相媚好，白發誰家翁媼，大兒鋤豆西東，小兒正織雞籠，最喜小兒亡賴，溪頭臥剝蓮蓬。”在這首詞的教學中，要重點給學生們指出詞中的多音字，通假字及生詞，如“樂（yuè）”“亡賴（通“無賴”）“蓮蓬”等。讀準字音之后，要求學生將詞連起來讀一遍，促使其在斷詞時準確。

又如王國維在《人間詞話》中對“紅杏枝頭春意鬧”的“鬧”字有這樣一個評價,“著一‘鬧’字，境界全出”，通過研讀全詩，你會發現“鬧”有熱鬧、喧鬧的意思。王國維用一“鬧”字，不僅使人覺得杏花綻放得熱烈，甚至還使人聯想到花叢中蜂蝶飛舞，春鳥和鳴。把一派春意盎然、生氣蓬勃的景色表現得淋漓盡致。

如果研讀晉代陶淵明《飲酒》一詩，就會發現“悠然見南山”中的“見”字是本詩的詩眼，如若把它改成“看”“望”等就大失其趣，為什么這樣說？“見”是無意中看見，如熟友相見，把人和物融為一體。“看”或“望”好像是有意地遠觀，使人和物拉開了一段距離。作者這樣寫是為了表達自己的歸隱生活的閑適自在。

“讀書百遍，其義自現”在多種研讀的方式中去整體感知詩詞。“研讀”能讓學生初步感知到詩詞的背景，作者創作的思想傾向，雖是模糊的，但是給詩詞的鑒賞奠定了基礎。

二.明辨技法，品味語言

我國詩詞眾多，類型多樣，表情達意的技法高超。鑒賞時要掌握一些常見的技法是十分必要的。

詠史懷古詩要聯系背景，感慨興衰或寄托哀思或托古諷今（蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》）；傷春傷時詩，借春光流逝，抒發韶華易逝、壯志未酬的感慨，亦或表達對親朋好友的無限思念（如李煜《虞美人·春花秋月何時了》）；羈旅行役詩，是客居他鄉的詩人通過眼見耳聞抒發對故鄉的懷念（如溫庭筠的《商山早行》）；山水田園詩，是作者以山水田園為審美對象，把目光投向靜謐的山林，悠閑的田野，來表達對現實的不滿，對寧靜平和生活的向往和追求（如陶淵明的《歸園田居》）；托物言志詩，把詩人不直接表露的思想感情用象征、比喻等手法，將自己的理想和人格，融入具體的事物之中，達到言志的目的（如于謙的《石灰吟》）；借景抒情詩，主要是要體會情景交融的意境，把握寫作技巧和語言特色（如馬致遠的《天凈沙·秋思》）等等。

這里講一講，古詩詞中如何運用借景抒情的手法，來品味詩句語言的。如唐代詩人杜甫的《登高》“風急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回。無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。萬里悲秋常作客，百年多病獨登臺。艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新停濁酒杯。”首聯和頷聯寫登高所見，常年飄泊、老病孤愁的詩人仰望茫無邊際、蕭蕭而下的木葉，俯視那奔流不息、滾滾而來的江水，觸景生情，抒發了韶光易逝、壯志難酬的感慨。頸聯詩人目睹蒼涼遼闊的秋景，不由想到自己客居他鄉、年老多病的處境，生出無限悲愁之情；作者的羈旅之愁與孤獨之感，就像落葉和江水一樣，永逝不盡，驅趕不絕，情與景交融契合。在這里，客觀景物引發了創作主體詩人一系列相關的感情，這諸種感情交織融會為一種復雜但合情合理的心境，最終與景物融為“看山不是山，觀水不是水”的意境。

詩詞的語言是作者創作情感的載體，不同的作者因其生活環境，時代背景，人生經歷不同，在詩詞創作中，形成了獨特的語言風格。如：陶淵明的詩語言清新自然；李白的詩語言豪放俊逸；杜甫的詩語言沉雄渾厚；高適的詩語言雄渾豪邁；白居易的詩語言明白曉暢等等，這些都是詩詞鑒賞的重要內容。

三.合理想象，體悟情感

古詩詞鑒賞的難點是把握意境。所謂意境就是詩人的主觀情意與詩詞中描繪的客觀圖景，相融合而形成的情景交融、神形兼備的藝術境界，是客觀物象和主觀情感的結合。

如劉禹錫的《竹枝詞》“東邊日出西邊雨，道是無晴卻有晴”。如果在閱讀的時候不能產生合理的想象和聯想，發現“晴”與“情”是同音，為雙關隱語，就不知曉作者是用民歌體來寫戀歌，給女方傳遞的是：東邊陽光燦爛，西邊雨絲綿綿，原以為他是無情郎君，其實他還有情。

古詩鑒賞，固然要引導學生把握詩歌的內容，體會意境，同樣應該能夠感悟詩情畫意，也就是與作者產生情感的共鳴，而產生共鳴必須要發揮合理的想象才能實現。但是，如何發揮學生的合理想象呢？我認為可以引導學生多問幾個為什么。如唐代詩僧賈島的作品《尋隱者不遇》，首句寫尋者問童子，后三句都是童子的答話，詩人采用了寓問于答的手法，把尋訪不遇的焦急心情，描繪得淋漓盡致。我們在教學中可以讓學生從題目到內容，發揮合理的想象，先提出相關問題，再結合相關文字或感悟，或推想：隱者是誰？從哪些地方看出來是隱者？為什么要成為一名隱者？作者為什么要尋隱？怎樣尋的？為什么沒有遇到？沒有遇到的隱者心情怎樣？理由是什么？這些問題，有的可以直接從詩歌中找到答案，有的必須聯系相關句子去想象，有的要聯系生活經驗去體會，有的則應該依據關鍵字詞去領悟了。比如詩人為什么尋隱沒遇到？答案較多，可能是隱者隱的太深了，也許是詩人太迷戀于山中景色了，大概是隱者陶醉于云霧繚繞的地方，或者只顧了采藥，忘了回家呢。這樣一來，詩人所抒發的情感，如羨慕隱者的自由無拘，向往山中的清凈安樂等，就很容易體會出來了。

又如，謝枋得的《小孤山》“堅如猛士敵場立，危傾孤臣末世雄”，這里合理想象的難點是，要將課文中對“小孤山”這一形象的解讀，與作者及作者所處的時代背景結合起來：客觀世界中的小孤山是長江的軍事要地，但主管情感上，作者就是要表達：自己身為孤臣，時處末世，但要象長江中的“小孤山”一樣，勇猛堅毅，殺敵報國，取得抗元斗爭的勝利。

總之，就古詩詞鑒賞而言，任何策略和方法，都只是一種經驗和體會；要鑒賞好一首詩詞，不應千篇一律，千人一面，而應是以讀為主，讀悟結合，讀練結合的閱讀過程。