積累·感悟·運用
——初中語文古詩詞教學反思

■殷 俊

中國語言文字有積淀傳承的功能，特別是古詩詞中的文字，即使它已不再是社會交際的主體工具，但依然散發出獨有的魅力——用短小精悍的篇幅承載起中國古代的文化乃至思想革新。統編教材對古詩詞（文）的重要性的界定非常明確，不僅針對教材中所有古詩詞明確提出“誦讀”的要求，并且“初中三個年級，古詩詞（文）總篇數也提升至124篇，占到了全部課文的51.7%”。為什么把古詩詞的篇幅提高到這樣的程度？溫儒敏曾就這一點做出如下說明：“教材在古詩文教學方面引導吸取古代智慧，感受漢語之美，還要有當代眼光，為當代文化建設所用。”古詩詞教學在初中語文教學中的重要性是毋庸多言的。

初中語文新課程標準中對7-9年級的古詩詞學習要求如下：“誦讀古代詩詞，有意識地在積累、感悟和運用中，提高自己的欣賞品位和審美情趣。”在積累、感悟、運用三個階段，特別強調了“有意識”，即教師在課堂上要有目的地引導學生進行能力的訓練和提高。筆者就這三個方面談一些教學實踐反思。

一、積人世，曉文風

古詩詞積累不僅是指對古詩詞基本內容的識記，如作者的基本情況，文辭的含義，名句的背誦等。若僅以這些內容作為積累標準，學生學習往往會出現死記硬背、情感形象分析不到位等現象。那么，教師究竟應教學生積累哪些內容呢？

古詩詞閱讀中，“知人論世”這個環節少不了。教師一般會介紹作者的字號、稱謂及所處時代，但筆者認為，更應該引導學生關注作品寫作的特殊時代背景以及作者的重要經歷、創作風格等。對一些因時代變化而改變文風的作者，教師可以引用具體的文獻資料，給學生呈現完整的背景，讓學生對作者的不同文風有“立體”的了解。比如李白一生遭遇坎坷，教師可讓學生對李白的生平做介紹，進而聯系詩歌的具體創作背景，學生對詩歌的理解和把握定會更加深刻，如《登金陵鳳凰臺》教學課例：

PPT展示：青年時代，辭親遠游，仗劍出蜀，卻“十謁朱門九不開”；中年時代，供奉翰林，得罪權貴，被“賜金放還”；殘暮之年，被請出山，獲罪流放，幸遇朝廷大赦；生命最后，壯志未酬，投軍自效，終因病痛折回。提問：李白的一生是_________的一生。

學生在這樣的課堂上了解到的不是簡單淺顯的李白，而是全面立體的李白，內涵豐富的李白。再聯系本詩創作于詩人的中年時代，李白當時被放逐，是在壯志難酬的情況下進行創作，詩歌情感就更易為學生所理解。

再如孫秀春老師的《武陵春》課例，在介紹李清照的情況時，教師沒有概述，而是直接引用李清照的詞作和歷史資料。

PPT展示：【資料一】……見客入來，襪刬金釵溜。和羞走。倚門回首，卻把青梅嗅。（《點絳唇》）……

【資料二】每獲一書，即同共勘校，整集簽題……余性偶強記，每飯罷，坐歸來堂烹茶，指堆積書史，言某事在某書、某卷、第幾頁、第幾行，以中否角勝負，為飲茶先后。中即舉杯大笑，至茶傾覆懷中，反不得飲而起。甘心老是鄉矣！

……

【資料三】（明誠）涂中奔馳，冒大暑，感疾……（余）遂解舟下，一日夜行三百里。比至……瘧且痢，病危在膏肓。余悲泣，倉皇不忍問后事。八月十八日，遂不起，取筆作詩，絕筆而終……葬畢，余無所之。（李清照《金石錄后序》）

相比單純地介紹“李清照，早年生活優越，婚后與夫志同道合，后經歷國破家亡”，這樣的場景呈現要生動活潑得多。通過詩詞和史料的補充，學生知曉李清照作品早年寫生離相思之愁，中晚年寫個人遭遇與家國興亡交織之愁，文風的前后變化一目了然。再理解李清照其他作品中的“愁”，學生就能夠明確“此愁與彼愁”了。如果能在課堂上編織人物的“經線”和“緯線”，讓課堂內容顯得厚實而有底蘊，學生的閱讀能力何愁不能提高呢？

二、感誦法，悟停頓

理解感悟古詩詞有很多方式，筆者認為最為基礎的方式是詩詞誦讀，誦讀是感悟的基礎和開始，也屬于詩詞感悟理解的范疇。首先明確一下什么是“誦”。《說文解字》中解釋為“誦，諷也”。段玉裁《說文解字注》中更加明確：“倍文曰諷,以聲節之曰誦……誦則非直倍文,又為吟詠，以聲節之。”換言之，“誦”可以理解為語氣、停連、重音、節奏等朗讀方法。

對于古詩詞誦讀，對停連、節奏的問題固有的看法一般是四言為“二二”停頓，如“青青∕子衿，悠悠∕我心”；五言一般是“二三”停頓，如“好雨∕知時節，當春∕乃發生”；七言一般采用“二二三”停頓，如“渭城∕朝雨∕浥輕塵，客舍∕青青∕柳色新”等。下面是筆者的教學實踐。

本詩是七言律詩，可以按照“四三”或“二二三”的節奏朗讀全詩。請選擇你喜歡的節奏朗讀古詩。PPT顯示：

錢塘湖春行（白居易）孤山寺北/賈亭西，水面初平/云腳低。幾處（/）早鶯/爭暖樹，誰家（/）新燕/啄春泥。

亂花（/）漸欲/迷人眼，淺草（/）才能/沒馬蹄。

最愛（/）湖東/行不足，綠楊（/）陰里/白沙堤。

齊讀全詩，說說兩種節奏各有什么感覺？回答：“四三”節奏，讀出的是詩人對欣賞美景的期盼。“二二三”節奏，讀出的是詩人欣賞美景時的喜悅欣喜之情。

談到詩歌停頓，似乎沒有太多拓展空間可以教學。在本課中，筆者做了一個嘗試，“四三”或“二二三”劃分并沒有給學生留下很深刻的印象，于是筆者進行追問：二者比較閱讀，你能從中感受到不同的情感嗎？學生對這個問題的興趣頗大，反復研讀后，學生感到“二二三”的節奏可能更符合游玩的心情，水面、云腳、鶯鳥、小燕、亂花、淺草、馬蹄、湖水、樹蔭，似一幅慢慢舒展的畫卷，一切新鮮美好的事物都等著作者去一一發現。當然，少了一處停頓的詩句讀起來更像是一位性急的作者懷著急切的心情，去賞玩自己期盼已久的景致。這樣對比劃分節奏，學生對詩歌的情感感悟就更為深刻。

三、用意象，合意境

提起古詩詞的運用，出現最多的是各種各樣的理解性默寫以及古詩詞賞析中的詞句對比賞析。默寫對了，賞析無誤，說明學生對古詩詞的意思和運用場合都能理解了。但筆者反思，真正想理解古詩詞并能夠運用得得心應手，恐怕還要從古詩詞所體現的意境出發。只有意境相合，才能談得上是真正會“用”。

什么是意境？簡單來說，多個意象的疊加等于意境。什么是意象？粗淺地理解，意象就是滲透了作者主觀感情的客觀外物。古詩詞當中出現的物象如能承載作者情感，一般也可以理解為意象，即物象加情思等于意象。

對一首古詩詞而言，意境的理解比單純賞析詞句更重要。教學馬致遠的《天凈沙·秋思》時，整首作品就是意象的組合，但“枯藤、老樹、昏鴉、小橋、流水、人家、古道、西風、瘦馬”九個名詞，并不是支離破碎、隨意安插的，每一個物象都寄托和牽動著游子的思鄉之情。意象集中起來，滄桑悲涼、彷徨悲苦、孤寂無依的情感撲面而來，羈旅愁思就不言自明了。王國維在《人間詞話》中說：“文章之妙，一言以蔽之，曰：有意境而已矣。”請看下面的教學片段：

師：那么，咱們再來縮小范圍，最能體現作者思想感情的詞語是哪個？

生：“真意”。

師：咱們從具體的詩句中去尋找、發現陶淵明詩中的“真意”。哪些詩句可以表現出陶淵明這種恬淡生活的“真意”呢？

……

師：這兩句主要寫的是詩人“采菊”時的情景，有一種漫不經心的感覺，寫出了作者陶醉在自然之景當中，屬于寄情于景的寫法……陶淵明在《歸園田居（其一）》中也寫道：“少無適俗韻，性本愛丘山。”在這兩句詩中大家又發現了什么呢？

……

師：這種情懷是詩人小時候就有的。作者不經意間看到南山，是因為他和周圍的環境融為一體，所以才會有這種悠然自得的感覺。

……

師：我們仿佛看到了結伴而行的鳥越飛越遠，直到消失在遠處山林的盡頭。鳥兒雖然回家了，卻成為陶淵明生活的一部分。就像“采菊東籬下，悠然見南山”兩句中，“采菊”“南山”都是陶淵明生活的一部分。他與周圍環境形成一種“物我合一”的狀態。

……

師：這份“真意”有一種“言有盡而意無窮”的感覺。通過同學們之前的分析，我們可以看到，這份“真意”來源于陶淵明的率真，更來源于陶淵明想要追求的返璞歸真的境界。

陶淵明的《飲酒》（其五）中的“真意”，是全詩最難理解的部分。教師在解讀“真意”時，沒有強行灌輸自己的意見，而是引導學生從詩作本身出發，聯系作者的其他詩詞，挖掘詩中蘊含的“真意”，沒有“結廬在人境，而無車馬喧”和“山氣日夕佳，飛鳥相與還”中陶淵明的率真，就沒有“采菊東籬下，悠然見南山”中陶淵明的“物我合一”，更加不會有陶淵明所追求的“欲辨已忘言”的返璞歸真的境界。于是，展現在學生面前的是一幅寧靜閑適、飛鳥相逐、山氣環繞的圖景，圖景中呈現出來的是一種物我相融的別致的意境之美。

在語文教學中，古詩詞教學屬于難度系數頗高的一類。由于古詩詞這種文學樣式離現實生活較遠，語音流變、文化隔閡、歷史背景、詩人個性都是阻礙師生理解的因素。現有的理解和詩詞作家原本的創作意圖可能存在一定的差別。“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索”，在積累、感悟、運用的道路上，還有很多內容值得教師去嘗試、實踐、探索、反思。