創游戲化音樂教育環境，促幼兒自主發展
——淺談幼兒園音樂課程游戲化的開發與實施

文 龔 敏

《幼兒園工作規程》中明確規定了幼兒園教育工作必須“以游戲為基本活動，寓教育于各項活動之中”。這就是說，幼兒園教育工作要以游戲為基本活動已經納入了幼兒教育的相關政策法規之中。我園從建園以來就堅持用游戲化的方法來組織音樂活動、對幼兒進行音樂教育。我園的“音樂活動游戲化”不僅體現在“音樂游戲”這種特殊活動中，還體現在歌唱、韻律和打擊樂活動中，力求一切活動形式、方法都能自由、靈活、豐富多彩，具有游戲和類似游戲的特征，使幼兒體驗到“玩”一樣的感覺，從而積極、快樂地投身于活動之中。在唱唱、跳跳、聽聽、玩玩、敲敲打打中，不僅使幼兒感知了音樂，發展了音樂能力，還能使幼兒的認知、情感及社會性得到全面發展。

一、在游戲化的音樂聲中促進幼兒規則意識的形成

在我園，幼兒規則意識的形成不是靠老師去說，也不是靠老師不停地“拍打鈴鼓”，而是通過一首首音樂給予幼兒隱形的暗示。比如，每天早晨，我園的廣播會按時響起，幼兒在歡快的音樂聲中來到幼兒園，快樂地和教師、同伴打招呼；戶外活動時，一首首節奏明快的兒童歌曲伴隨著幼兒進行運動；一日活動的過渡環節中，一首首舒緩的音樂提示著幼兒放松自己，自由活動；游戲活動中，室外的角色游戲區播放著歡快的音樂，室內的圖書閱覽區播放著悠揚的經典名曲；收拾、整理玩具器材時，固定的音樂提示著幼兒將物品進行分類擺放……

讓幼兒多多接觸不同形式的音樂作品，傾聽不同風格的音樂曲調，玩玩不同的音樂游戲，既能開闊他們的眼界，增長他們的知識，又能拓展他們的思維，幫助他們形成良好的規則意識。從這種角度來講，游戲化又不僅僅是快樂的，還要追求學習的過程、發展的過程。

二、探索幼兒園音樂課程游戲化的設計原則，培養幼兒良好的學習品質

（一）形成一套適合各年齡段幼兒音樂教學游戲化的素材內容

音樂課程游戲化不是單一的游戲，它不僅具備游戲的特征，還應體現音樂游戲中的特殊成分。對幼兒進行音樂教育應該是開展生動活潑且快樂的音樂活動，這些活動具有游戲的玩耍性，才符合幼兒的生理和心理特點。在幼兒園音樂教學內容中，除音樂游戲外，唱歌、韻律活動、打擊樂演奏、音樂欣賞等教學內容的游戲特征也十分明顯。教師要先了解幼兒喜歡什么、需要什么，再從他們的興趣入手，通過查閱、研究相關的文獻資料來選擇適合小、中、大班的音樂作品。我園的每位教師都會在每學期依據自己所在的年齡班，查找、收集相關素材，進行游戲玩法的設計，并在集體交流中帶領大家玩游戲，教師們在玩游戲的過程中會提出自己的建議，共同研討、優化游戲玩法。在一次次的研討過程中，優秀的素材應運而生，教師們將其運用到一日活動中的過渡環節，讓幼兒在游戲中體驗快樂。

（二）優化幼兒園音樂課程游戲化的教學策略

根據許卓婭教授的研究指引，我們大體了解了音樂課程游戲化的一般流程。比如，歌唱教學活動中，教師要做到五遍范唱在先；韻律活動中，教師要謹記故事、動作、音樂以及其他（更多材料、更多創造可能、更多挑戰、更多收獲快樂）的流程；打擊樂活動中，教師要遵循欣賞音樂、掌握節奏、配器演奏等循序漸進的原則。但是，我們在具體操作中發現，光知道這些還遠遠不夠，如何做到五遍范唱自然、有趣，如何讓韻律活動中的其他流程安排得恰到好處，如何在玩中掌握打擊樂活動的節奏，以及讓幼兒從中形成愛問、愛觀察、愛探索等良好學習品質，都是值得教師深思的問題。

1.歌唱教學游戲化的關注點

在歌唱教學活動中，教師們常常遇到兩個突出的困惑：（1）為了游戲化而創設游戲，結果幼兒開心了，歌唱教學活動的目標卻走偏了。（2）為了五遍范唱而范唱，不知道在其中怎樣凸顯“游戲性”。經過較長時間的研究，教師們了解到不能僅為了創設游戲來形成“游戲化”，而是要在每一遍范唱前對幼兒提出任務要求，激發幼兒帶著問題去傾聽，讓幼兒在一次次的任務中通關挑戰，促使幼兒專心致志地進行活動。而歌唱教學一般有三個環節：傾聽環節、模仿學習環節、創編環節。我們建議在前面兩個環節，多以較為安靜的游戲貫穿其中，如：觀看表演游戲；進行填圖、排圖的智力游戲；開展自我或與同伴的身體接觸的游戲；跟“領袖”進行模仿游戲等，以培養幼兒良好的傾聽習慣，幫助幼兒感知、理解歌詞內容和歌曲的旋律、節奏。在創編環節多以“動”的游戲為主，如：傳遞游戲、追逐游戲、表演游戲等，讓幼兒在適度興奮中，不忘游戲規則，感受成功帶來的情感體驗，調動幼兒學習的主動性，滿足幼兒的內在需求，從而提高其學習效率。

2.韻律活動游戲化的關注點

《3～6歲兒童學習與發展指南》中的“藝術領域”分為兩大塊：感受與欣賞、表現與創造。為了讓幼兒在韻律活動的“感受與欣賞”環節不會感覺乏味，在“表現與創造”環節不會過度興奮，教師們冥思苦想，總結出以下幾點：（1）營造情境化的游戲氛圍，讓幼兒感受音樂。教師可以營造音樂意境的故事氛圍，通過講故事的方式，幫助幼兒與音樂進行溝通，提高他們對歌曲或樂曲的理解，加深他們情感上的共鳴；還可以營造音樂節奏的語言氛圍，即在幼兒傾聽音樂的同時，加入有節奏的語音，培養幼兒聽覺的敏感性和對音樂高低、長短、強弱、音色等基本特征的分辨能力。（2）創設娛樂性的游戲場景，讓幼兒表現音樂。如：創設“完整”的游戲場景，讓幼兒融入一個完整的游戲，去感受、理解、表現、創造音樂；創設“意外”的游戲場景，帶給幼兒一份驚喜，激發幼兒學習的興趣和愿望，點燃他們的挑戰熱情；創設“合作”的游戲場景，提高幼兒與他人的合作意識和合作能力，將活動推向高潮。（3）融入成功式的游戲體驗，讓幼兒喜愛音樂。這需要讓每一位幼兒都“有事做”“想做事”“愛做事”，然后逐步變成“會做事”，使幼兒的能力不斷獲得發展與提高。為此，游戲中要設置“任務”，允許幼兒“犯錯”，幫助幼兒知道問題出在哪，進而獲得解決問題的方法。同時，游戲的難度應該適宜并逐步加深，讓幼兒獲得成功的喜悅。

3.打擊樂活動游戲化的關注點

幼兒園的打擊樂活動能增強幼兒的節奏感，培養幼兒對聲音的敏感性，發展幼兒的想象力和創造性。如何幫助幼兒快速掌握樂曲節奏，為配器演奏做好準備，是組織好打擊樂活動的關鍵。《幼兒園教育指導綱要（試行）》中指出：“幼兒藝術活動是一種手、眼、腦并用的活動。”為了使抽象的節奏變得形象生動、輕松易學，我們會結合音樂節奏創編出相應的舞蹈動作或富有游戲情節的動作，讓幼兒從不同的動作中提煉出相應的節奏。同時，我們還會將動作節奏與語音節奏、圖形樂譜節奏相結合，使其更具體、形象，讓幼兒可以逐層深入地了解音樂作品，表現音樂形象。在活動中我們還會設立闖關游戲，讓幼兒不斷接受挑戰，如：鼓勵幼兒自己嘗試配樂、指揮等，讓幼兒通過商量、比較，使思維活躍起來，創造出更合適的演奏方法，促進其音樂能力的發展。

三、創設游戲化的音樂環境，提高幼兒審美情趣

《綱要》明確提出：“幼兒園應為幼兒提供健康、豐富的生活和活動環境，滿足他們多方面發展的需要，使他們在快樂的童年生活中獲得有益于身心發展的經驗，有效地促進幼兒的發展。”心理學研究也表明，環境對人能產生暗示，能起到潛移默化的作用，這種作用十分深刻，表現在幼兒身上會更為突出。我園注重創設良好的音樂環境，培養幼兒對音樂的興趣，因此，除了讓幼兒每天都生活在充滿音樂的環境中，我園還著重打造了音樂欣賞室、表現創造室及班級音樂角。

（一）音樂欣賞室

日本小提琴教育家鈴木鎮一就成功地利用環境提高了學生的音樂智能。凡跟隨鈴木鎮一學習小提琴的學生，首先需要花一至兩年的時間做旁聽生，還要花時間欣賞世界著名演奏家的演奏錄音。經過長時間的熏陶，這些學生對音樂的感悟能力超乎尋常。從鈴木鎮一教學法可以看出，每個幼兒都有一雙會欣賞音樂的耳朵，為幼兒創設一個欣賞天地，讓幼兒多接觸音樂是非常重要的。我園創設的音樂欣賞室內存放了大量的世界名曲，部分還配有插圖、視頻等，幼兒可以在其中盡情地欣賞，耳濡目染地接近音樂、熟悉音樂，從而體會音樂、喜愛音樂，逐步培養其對音樂的感受和理解能力，提高音樂素養。

（二）表現創造室

我園的表現創造室分為兩大塊，一塊是樂器創造演奏區。我們投放了許多樂器成品材料及可以用于創造的半成品材料，幼兒可以在其中進行樂器制作、樂器演奏和指揮表演等。另一塊是模仿表現區，我們提供了許多兒童舞蹈、歌曲的視頻，幼兒可以跟著視頻模仿舞蹈、拿著話筒盡情演唱，真可謂“樂在其中，其樂無窮”。

（三）班級音樂角

班級音樂角的創設不再僅僅是提供一些物品、音樂即可，教師們還對音樂角的物品進行了劃分，設置了表演區、欣賞區和樂器區。表演區被設置在凸起的臺面上，自然而然地形成了舞臺，舞臺邊還有更衣室，幼兒可以感受到表演的真實與樂趣。欣賞區里教師們準備了不同的茶點供“顧客”食用，還準備了節目單供“顧客”挑選，天氣熱時還有扇子供應。而樂器區陳列了家長和幼兒共同制作的各種樂器，便于幼兒取放、演奏。

蘇霍姆林斯基說：“音樂教育不是培養音樂家，而首先是培養人，音樂能影響學生的精神世界。”科學家愛因斯坦也曾經說：“我的科學成就很多是從音樂啟發而來的。”確實，音樂能夠激發人的靈感，啟迪智慧，促進思維的發展。我園在幼兒園一日活動中處處進行著游戲化的音樂教育，希望幫助幼兒得到全面的發展，促進幼兒健康快樂地成長。

（江蘇省南京市浦口區中心幼兒園）