西窗下的詩意人生

摘 要：艾米莉.狄金森是美國文學史上最富傳奇的女詩人，甚至被稱為謎一樣的人。詩人倔強的個性和獨特的人生經歷促使她選擇終生與詩為伴，在超凡的孤寂中，用文字表達她靈魂深處的人生感悟和對真善美的追求。

關鍵詞：艾米莉·狄金森；孤獨；生命的存在

作者簡介：孫葉紅（1965-），女，山東淄博人，山東理工大學外國語學院副教授，英語語言文學碩士，主要從事英語教學及英美文學研究。

[中圖分類號]：I106 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2018）-27--02

在浩繁的美國詩海，有一位詩人被稱為公園前七世紀古希臘薩福以來西方最杰出的女詩人。對于詩歌，她沒有抽象的詩歌理論，卻在1862年給詩歌下過一個極為獨特的定義：“如果我讀到一本書，它使我身體冰冷，爐火不足以令我溫暖，我知道那就是詩。如果我身體上感覺好像我的頭頂被掀掉，我知道那就是詩?！彼J為：“詩人，就是他 / 從平凡的詞意中 / 提煉神奇的思想——從門邊尋常落英 / 提煉精純的 / 玫瑰油上品 /”。她就是美國文學史上最富傳奇性，也是最孤獨的偉大女詩人艾米莉·狄金森。 1984 年，艾米莉·狄金森被列入紐約圣約翰教堂的“詩人角”，與惠特曼、歐文等人的名字排列在一起。美國人民獻給這位女詩人的碑文是“啊，杰出的艾米莉·狄金森！”

艾米莉.狄金森（1830-1886）出生于美國新英格蘭的一個上層家庭，曾有過天真的童年、緊張的學校生活和愉快的社會往來。生前自我幽閉，終生未嫁，自愿選擇了終生與詩為伴的生活。狄金森大約二十歲開始寫詩，在世時只發表了7首，去世后被陸續發現整理出版的約1800首詩震驚了美國詩壇。這些詩憑借多樣的題材和個性化多變的詩風被公認為美國現代詩發軔之作。而詩人獨坐世界一隅，以非凡的勇氣品人生百味，以細膩的情感對愛情、自然、神秘、生死所作的哲學思考則被看作現代女性寫作典范。這些“給全世界的信”像一幅幅生命的畫卷展現出她矛盾雜糅、繁復奇特的世界，訴說著她如何在孤寂的57年生命歷程中守著窗兒獨自沉思默想，在小紙片上抒寫心中的世界、胸中的情思，在詩意的天空中尋找生命的存在，追尋生命的核心意義。

孤獨和痛苦是詩人創作的源泉之一。孤獨是促使狄金森探索愛情、死亡和自然并寫下大量詩篇的主要原因。在文學界的失意、對于詩歌的崇高追求、愛情無果的痛苦掙扎、對宗教的困惑等等矛盾心理交織在一起，給敏感的女詩人帶來無盡的悲傷，激發著她的創作靈感。作為詩人，她渴望名譽，但幾次試圖投身文學創作均未獲成功，個性倔強的詩人為“沒有人認識這朵小小的玫瑰”而傷心欲絕，并從此拒絕發表自己的作品。作為女人，她一生對純美的愛情充滿向往。狄金森雖終身未嫁，但她的書信比較清楚地表明，她曾對兩位男子沃茲沃斯和鮑爾斯產生了愛慕之情，但那注定是無果的愛情，因為他們都有自己的伴侶。狄金森雖未體驗過被愛的甜蜜和幸福，但憑借超凡的想象力，詩人深深地感受到愛的興奮、甜蜜，寫下了動人的愛情詩篇：“慢慢過來喲——伊甸園！/嘴唇還不習慣你——/羞怯的——吮吸你的茉莉——/如同昏厥的蜜蜂——/……”該詩以伊甸園為背景，敘事者沉醉在那天國的寧馨中，盡情地享受愛情的甜蜜。蜜蜂深深探進她的花兒，繞著她的花蕊輕吟，沉醉在芳香之中。此首詩顯示，詩人撕下雛菊式的羞澀面紗，大膽表達出對“愛情盛宴”的饑渴，希望她的心田能得到雨露的滋潤和愛神的垂顧。寫于約1861年的《暴風雨夜》是她眾多的愛情詩里最著名和激情澎湃的一首：

暴風雨夜，暴風雨夜！

我若和你同在一起

暴風雨夜就是，豪奢的喜說！

風，無能為力心；已在港內

羅盤，不必

海圖，不必！

泛舟在伊甸園

啊，海！

但愿我能，今夜

泊在你的水域！

這是一首向情侶傾訴深情的詩。這只船盡情地泛舟在伊甸園，在大海的懷抱中停泊。狄金森用船與海的獨特比喻，象征不可分離的情人，把一對情侶的火一般的愛戀描繪得淋漓盡致。詩人把現實中對愛情的渴望融于想象中，呈現出愛情詩最完美的鏡像，藝術上達到了絕高的境界。

愛的滿足與藝術自由間的沖突，是艾米莉.狄金森生命的主要課題。狄金森在尋求愛情的道路上，經歷過愛的萌動，燃燒，絕望、孤獨和痛苦，個中滋味是非常人能夠想象的。獨特的個性迫使她毅然放棄了對現實婚姻的追求：“我不會有肉體的子嗣，但我有神圣的安慰。上帝給了我一種不同的繁衍方式。我的小孩來自于我的心靈，我永遠的子嗣，我靈魂的狂喜。”顯然，這靈魂的狂喜就是她摯愛的詩歌。她在日記中寫道：“詩就像是一條金色的線穿過我的心，帶領我往夢中才出現過的地方前進。許多人都將生命托付給神，我卻將我的生命托付給詩。”

死亡是文學探索的永恒課題，狄金森也不例外。狄金森常把死亡闡釋為一種離別，一種親朋好友的特殊缺席形式，或是一次舒適的長眠。狄金森一生多次經歷了失去親人和摯友的痛苦，過多地體驗了死亡帶來的痛苦。侄兒吉爾波特的早年夭折、她敬愛的導師牛頓和沃茲渥斯的去世給她帶來沉重的打擊。對逝者的緬懷促使她不斷地思考著死亡的意義，死亡成為她在詩中反復吟詠的主題，其中《我不能停步等待死神》堪稱前無古人、后無來者的死亡詩經典詩篇。詩中，詩人運用了一串精美的意象描寫人生的三個代表性的階段，馬車在蒼茫的夜色中一路前行，還有“永生”同往，最后馬頭朝著永恒，預示到達人生的歸宿。詩人用充滿神秘的浪漫色彩和縹緲的動感把死亡描寫地溫情脈脈，不但沒有給讀者絲毫恐懼之感，反而讓讀者不由得羨慕那“死亡之旅”了。

孤獨的詩人往往對大自然有著獨特的情懷。在狄金森的眼里，自然既是一幅天堂般的風景圖，又是一個未知的領域，有許多人類無法描述的奧秘。春日的明媚、夏日的繁盛、秋日的喜悅、冬景的沉郁，詩人都盡收筆端。在狄金森的筆下，無論蜜蜂、蝴蝶、知更鳥，雛菊、苜蓿、蒲公英，都賦予了人的靈性：“冬日里，看到一顆勇敢的仙人掌，打敗了死亡?！?“一只蝴蝶自她的繭中/像貴婦步出門口?！鼻宄?，朝陽像“快活的風兒——/打起鈴鼓。”春天作為“泥土的訪客”，用它閃光的手指作為畫筆，把花朵“排列得如芳草般優雅”。這些詩不得不讓讀者贊嘆詩人感受力的豐盈與想象力的卓絕。正如余光中先生所說：“無論那生命的狀態為何，在她的催眠術中，總帶有一種似真似幻的幽默感，和一種奇異的超現實感。”詩人以大愛情懷寄情山水，傾聽自然，與大自然體悟相通，妙契同化。

孤寂的生活，愛情的無果帶來的痛苦絕望無時無刻地折磨著狄金森，只有詩能夠解救她，詩人寫道：“我曾經羞怯的敲過愛的大門，但只有詩開門讓我進去，將生命轉化為詩?！睂υ姼璧某绺咝拍?、對靈魂自由和真善美的追求引領著她寫下了富有哲理的詩行：“我為美而死，對墳墓 / 幾乎還沒有適應 / 一個殉真理的烈士 / 就成了我的近鄰 / 他輕聲問我‘為什么倒下/ 我回答他‘為了美/ 他說‘我為了真理，真與美 / 是一體，我們是兄弟/ 就這樣，像親人，黑夜相逢 / 我們，隔著房間談心 / 直到蒼苔長上我們的嘴唇 / 覆蓋掉，我們的姓名?！眱晌粸槊篮驼胬慝I身的死者躺在陰冷的墳墓里并不感到寂寞孤單， 而是如同兄弟一般地傾心交談。此詩充分顯示出詩人在孤寂的人生里保有的那份永不磨滅的真。

狄金森用一生實踐著對詩的摯愛，把對生命和世界的愛以及對真善美的堅守傾注于字里行間，在詩意的天空中尋找自己生命的獨特存在。詩人徐志摩在他的《猛虎集》序文中寫道：“詩人也是一種癡鳥，他把他的柔軟的心窩緊抵著薔薇的花刺，口里不住地唱著星月的光輝與人類的希望，非到他的心血滴出來把白花染成大紅他不住口。他的痛苦與快樂是深紅的一片?！钡医鹕褪且恢灰庵緢远ǖ陌V鳥，孤寂地站在詩歌這棵參天大樹的枝椏上，不停地歌唱著星月的光輝與生命的希望。狄金森以與生俱來的一種豐富的情感、大愛的靈魂以及獨特的精神，創作出了具有極強的生命張力的名篇佳作，她的詩歌藝術地實現了她人生的完美。

參考文獻：

[1]艾米莉.狄金森. 《孤獨是迷人的：艾米莉.狄金森的秘密日記》[M].吳玲譯.天津：百花文藝出版社，2000.

[2]劉守蘭.《狄金森研究》[M].上海：上海外語教育出版社，2006.

[3]劉守蘭.《英美名詩解讀》[M].上海：上海外語教育出版社，2002.