寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的精神傳承與時(shí)代性的符號(hào)契合

陳凱

一、寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的源流

五代的徐熙、黃荃兩大繪畫(huà)派系的形成是寫(xiě)意繪畫(huà)與工筆繪畫(huà)的分水嶺。明代花鳥(niǎo)畫(huà)演變成四大系統(tǒng)，一為邊景昭、呂紀(jì)的黃氏體，二為林良、徐渭的大寫(xiě)意體，三為陳淳的簡(jiǎn)筆水墨淡彩小寫(xiě)意體，四為周之冕的勾花點(diǎn)葉兼工寫(xiě)體。《國(guó)朝畫(huà)征録》卷下則把花鳥(niǎo)畫(huà)歸納為三派，稱(chēng)“花鳥(niǎo)有三派：一為勾染，一為沒(méi)骨，一為寫(xiě)意。勾染，黃筌法也;沒(méi)骨，徐熙法也。后世多學(xué)黃筌，若元趙子昂、王若水，明呂紀(jì)，最稱(chēng)好手;周之冕略兼徐氏法，所謂勾花點(diǎn)葉是也。……其寫(xiě)意一派，宋時(shí)已有之，然不知始自何人。至明林良，獨(dú)擅其勝，其后石田、白陽(yáng)輩，略得其意，若其全體之妙，非大有力者學(xué)之必?cái)　！?h3>二、寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的精神傳承剖析

寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)到近代逐漸走進(jìn)千家萬(wàn)戶，受眾對(duì)于寫(xiě)意花鳥(niǎo)的接受程度也比古代更為廣泛。雖然其形式千變?nèi)f化，但其傳承的意義卻萬(wàn)變不離其宗。寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)所寫(xiě)的“意”是什么？其精神傳承的核心是什么？這也一直是多數(shù)畫(huà)家終其一生的提問(wèn)。雖然有些畫(huà)家只追求其形式，而忽略其精神傳承的根本，但最終成型的作品，每幅畫(huà)面卻都會(huì)傳達(dá)出一種語(yǔ)言難以表達(dá)的精神氣息。

寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的精神傳承其實(shí)與中國(guó)繪畫(huà)的哲學(xué)思維密切相關(guān)，中國(guó)的哲學(xué)中的道家“天人合一”思想是衍生中國(guó)文化的母體，而寫(xiě)意花鳥(niǎo)只是其形式化的一種表現(xiàn)。寫(xiě)意花鳥(niǎo)的“意”既是“生”的意思，也是“神”的意思，即是通過(guò)表現(xiàn)物象來(lái)傳達(dá)內(nèi)在的“生氣”與“神采”，而西方繪畫(huà)中的很多靜物畫(huà)，只是對(duì)物體進(jìn)行簡(jiǎn)單的客觀再現(xiàn)，而缺乏對(duì)“生”的思考，如法國(guó)畫(huà)家夏爾丹的《死兔和狩獵工具》（見(jiàn)圖1）;德國(guó)畫(huà)家巴特·博倫的《虛空?qǐng)D》，見(jiàn)圖2。

中國(guó)的寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的內(nèi)在核心其實(shí)是通過(guò)物象來(lái)表現(xiàn)人，通過(guò)物象來(lái)傳達(dá)人的情感。而物象只是一個(gè)依托，寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的傳承不單單是繪“生氣”與“神采”，還表現(xiàn)“真、善、美”內(nèi)在傳達(dá)渴求。如齊白石的齊白石《吉猴獻(xiàn)壽》，見(jiàn)圖3。

三、寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的時(shí)代性符號(hào)

當(dāng)今的國(guó)畫(huà)形式多樣，新的時(shí)代也衍生出了新的時(shí)代特色，寫(xiě)意花鳥(niǎo)的形式也隨著時(shí)代的改變而面臨新的時(shí)代要求。很多畫(huà)家在如何改形式符號(hào)的問(wèn)題上殫精竭慮，廢寢忘食。而沒(méi)有自我面目與時(shí)代特點(diǎn)的作品往往是不被認(rèn)可的，也不能從眾多優(yōu)秀作品中脫穎而出。寫(xiě)意花鳥(niǎo)的時(shí)代性符號(hào)可以從三個(gè)方面進(jìn)行考慮。

（一）線條表達(dá)

線條一直是中國(guó)繪畫(huà)的主要表述符號(hào)，但中國(guó)繪畫(huà)提煉的線條與西方相比，更為抽象化，甚至有些線條是書(shū)寫(xiě)式的線條，如果畫(huà)家沒(méi)有書(shū)寫(xiě)的功力，那么其是無(wú)法表現(xiàn)出線條的質(zhì)感的。西方的繪畫(huà)線條相對(duì)中國(guó)來(lái)說(shuō)更為質(zhì)樸與人性化，沒(méi)有抽離的線條，更接近生活的本質(zhì)。因此，寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)在線條上的表達(dá)可以采取西為中用的方式，進(jìn)行融合變化。

（二）墨色暈染

傳統(tǒng)的墨色暈染講“墨分五色”，但西方的拼貼肌理的方法在某種程度上帶有更鮮明的時(shí)代標(biāo)記，因此，墨色可以考慮采用多種表現(xiàn)方式，甚至加入拼貼、肌理等表現(xiàn)方式，包括多種材料的介入，這樣，時(shí)代的特點(diǎn)才可以在畫(huà)面中有所表現(xiàn)。

（三）物象取材

傳統(tǒng)的文人式繪畫(huà)已經(jīng)沒(méi)有了生存的土壤，隨著時(shí)代的變遷，小農(nóng)環(huán)境向城市化環(huán)境的過(guò)渡要求畫(huà)家要更多地關(guān)注現(xiàn)實(shí)生活。因此，在題材的選取上，柵欄小菊、古樹(shù)梅花已經(jīng)不再是其語(yǔ)境，而現(xiàn)代化的建筑與新材料的裝飾以及結(jié)合居住環(huán)境融合的小花小草才是畫(huà)家們可以觸碰到的主題。但脫離了具體物象的承載也很難界定為新的時(shí)代符號(hào)，所以新的時(shí)代符號(hào)應(yīng)該是根植于新的時(shí)代環(huán)境的事物。

四、寫(xiě)意花鳥(niǎo)繪畫(huà)的精神傳承與時(shí)代性符號(hào)的統(tǒng)一契合

寫(xiě)意花鳥(niǎo)繪畫(huà)的精神傳承與時(shí)代性符號(hào)的契合并不矛盾。每一個(gè)時(shí)代都有不同的時(shí)代要求與畫(huà)面表現(xiàn)形式。因此，并不存在因環(huán)境與題材結(jié)合而產(chǎn)生的尷尬，反而，脫離客觀承載物的表現(xiàn)才是后來(lái)人所不能理解的。

五、結(jié)語(yǔ)

時(shí)代雖然變遷，但每個(gè)民族的精神根源不會(huì)改變。花鳥(niǎo)畫(huà)是中國(guó)畫(huà)的一個(gè)重要組成部分，當(dāng)今，隨著我國(guó)經(jīng)濟(jì)的迅猛發(fā)展，特別是改革開(kāi)放以來(lái)與世界經(jīng)濟(jì)、文化交流的日益增強(qiáng)，外來(lái)文化的導(dǎo)入，傳統(tǒng)文化與外來(lái)文化的碰撞與互動(dòng)，西方藝術(shù)對(duì)其他畫(huà)種的沖擊，傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)面臨著新的挑戰(zhàn)，并尋找著自己新的表現(xiàn)方式。寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的精神根源是中國(guó)古老哲學(xué)的“天人合一”思想，其是這一思想的具象化，也是這一思想光芒的折射。唐代詩(shī)人白居易說(shuō)過(guò)：“感人心者，莫先于情”，這不僅僅單指文學(xué)中的創(chuàng)作，“感于心，先于情”更是人們?cè)诶L畫(huà)創(chuàng)作中首先應(yīng)具備的能力。一件沒(méi)有情感的繪畫(huà)作品就像沒(méi)有靈魂的人，毫無(wú)生氣。寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的精神傳承與時(shí)代新的符號(hào)結(jié)合是人們對(duì)新的生活的表述，但其內(nèi)在核心是對(duì)中華民族厚重的文化土壤的自信與驕傲。

（作者單位：長(zhǎng)春工業(yè)大學(xué)人文信息學(xué)院藝術(shù)設(shè)計(jì)系）